中国电影的黄金盛宴开启 “爆品”们如何投资变现？

一些影视作品成为爆品而被奉作经典，成为人们津津乐道的话题。（制图 张海宁）

中国电影的黄金盛宴正在开启，一部接一部影视“爆品”接踵而至，中国电影仿佛搭载神舟七号飞船，以飞一般的速度直抵宇宙上空。在这个过程中，一些影视作品成为“爆品”而被奉作经典，被人们津津乐道，也有一些作品如同趟雷的炮弹，一不小心就被炸毁而全盘皆输。赌徒般的投资者们，如何在这变幻莫测的时期拾得遍地黄金？

也有业内人士直言：我对“爆品”持怀疑态度，如果一开始就想做“爆品”，99%是做不到的，我的原则是怀着对观众、对艺术的虔诚之心认真做事，将每个环节做到最好，让观众发现你的好。

受访嘉宾:

刘洪涛（北京开心麻花娱乐文化传媒股份有限公司总经理、电影《夏洛特烦恼》总制片人）

马中骏（慈文传媒集团董事长、电视剧《花千骨》出品人）

柯利明（著名投资人、北京儒意欣欣影业投资有限公司执行董事、电影《致我们终将逝去的青春》总制片人、《老男孩猛龙过江》出品人）

叶宁（万达文化产业集团副总裁、电影《煎饼侠》出品人）

“爆品”需要天时地利人和

影视“爆品”是怎么来的？有人把爆品归功于天时地利人和，那么，如何找到天时地利人和的交叉点？对于投资人来说，如何在众多的影视作品中选择“爆品”进行投资？

刘洪涛：选择一个好剧本，找到一个好的合作伙伴，然后再找到合适的人去做。

叶宁：一部电影的制作过程很漫长，完成制作相当不容易。作为投资人如何选择“爆品”？我认为，这个作品要从文字到最后的镜头都要表达好的故事，因为有好的故事就成功了一半，但到最后商业成功时还需要一些运气或其他的东西。

马中骏：作为《花千骨》的出品人，我认为，遇到爆款作品是运气，作为制作人，我在业内也有几十年的从事史，以我的经验来说，“爆品”的出现需要具备几个要素，比如，对的时候要有对的人出现，要有好的运气，你再努力运气不好也不行，爆款作品的出现需要天时地利人和。

柯利明：到目前为止我们公司投资了一些影视作品，但其实并没有办法在一个项目最开始时就能确定是否为“爆品”。除了运气之外，谁来制作、题材后面的营销、谁跟你作为对手发行等因素都很重要，“爆品”的出现确实需要天时地利人和。

“作品打动我 就给你投钱”

对于创作者来说，怎样的作品才能打动投资人？投资人对好作品的判断标准是什么？

叶宁：作为投资人和制片人，《夏洛特烦恼》我看过很多遍，现在观众的评论直接、快速，如果电影上映后收到的第一轮评论不好，那么第二轮基本没人看，作品不能打动观众是不行的。《夏洛特烦恼》的成功是因为故事的力量，好故事让大家感动。

我认为好的投资项目可遇而不可求，这是一个创作时代，创作者应该放下复杂的心态，简单地进入到故事中，只需要表达好故事，用情怀去触动观众，其他的事交给投资方和制片方去做。

目前中国电影的创作不拘一格，百花齐放，中国电影的今天可以说是创作者的春天，但创作过程中要懂得目标观众群，如果创作者的作品和观众有互动，能感动观众，那就是成功的。在好莱坞，剧本创作很重要，有的电影剧本会花两年时间进行打磨，反观中国，好像没有几部电影能踏踏实实花一年时间打磨剧本。我每天看很多剧本，有些剧本只看5分钟就扔掉了，因为不能吸引我，假如一个故事3分钟还不能吸引人是没有办法让投资人给你投资的，3分钟都不能吸引人，怎么可以拍出100分钟的长篇去吸引人？

马中骏：好作品确实要回到剧本，一个好作品首先来自编创者的兴趣，如果没有兴趣一定做不好，这是第一；二是发现，对作家来说，要有一双好眼睛，要有发现题材的能力，对导演来说，要有发现剧本的能力，题材、剧本、导演、演员，把这些对的因素融合在一起，好的作品就出现了；三是用心，不管大数据也好，大IP也好，技术再先进，内容不好也没用，内容好靠的就是用心。其实影视行业类似于手工艺行业，完全凭手工技艺，而不是靠机械化操作，回归本真才是正道。

“赌徒”的心态 菩萨的虔诚

大数据和大IP对制作“爆品”有多少帮助？制作“爆品”的窍门是什么？

柯利明：我们都从一线剧组摸爬滚打过来，影视行业就是战场加赌场，影视行业很传统，我是很怀疑大数据和大IP的，这个行业是一个需要冷静积累的行业，创作者的涵养、品位和认知决定其作品的深度，包括导演的审美、讲故事的方式等，没有这些做基础，短时间内很难做出好的作品。

今年中国的电影市场才意识到什么是娱乐，其实制作“爆品”真正的窍门就是不断学习和更新，因为消费者是以不断抛弃的心态在看电影，因此，我们既要有“赌徒”的心态，也要有菩萨的虔诚，必须要有非常强的执行力，管理好剧组所有创作人员的情绪。举例来说，我们公司是一个执行制片公司，我每天都在想怎么找到最好的人匹配相应的资源，还要想这些匹配是否合适。对于我们来说，要在最佳状态里尽可能优化团队，优化最佳匹配，让所有元素在最佳的状态中出现。只有集项目管理、情绪管理、审美能力和商业操作等因素于一体，才能制作出一款“爆品”。

“爆品”就是往前趟雷，没被炸伤，你可能会成功；炸伤了，你就没有了。我看过很多日本电影，他们并没有IP概念，我那些同事们每天都拿大数据给我看，我发现很多数据背后是说不出来所以然的。所谓“爆品”也有一点点运气，但更多的是幕后人员用心在做。

刘洪涛：我对“爆品”持怀疑态度，如果一开始就想做“爆品”，99%是做不到的，我的原则是怀着对观众、对艺术的虔诚之心认真做事，将每个环节做到最好，让观众发现你的好。今天的电影产业不是由意见领袖和主流媒体主导大家，而是每个人都可以提出意见，如果作品好自然就可以脱颖而出。

我曾对我们的团队说过一句话：中国观众没有错过任何一部好电影，如《狼图腾》、《大圣归来》等，票房都非常好。但票房多少我不在乎，我更在乎的是品牌，如果我们的品牌被观众接受，后期发展可能会更顺利。只要认真做电影，做出好品质，哪怕赔了，至少作品不丢人。现在我们的第一部电影《夏洛特烦恼》就非常火爆，至于第二部可能非常难，我们会根据各个平台的观众反馈去做第二部、第三部，总之，做艺术不要急于求成。

开心麻花做了这么多年舞台剧才做电影，尽管我们走了很多弯路，但都是非常好的积累，有股东让我们从做内容转向做平台，但我认为这个团队最擅长的还是做内容，我们想把自己做成一个喜剧类型的公司，不管电影、话剧、音乐剧还是儿童剧。

浪漫的初心 真实的情怀

消费者喜欢怎样的作品？创作者应该如何创作？

叶宁：中国现在的情况是消费者很浪漫、可爱，而且渴望好的作品，这是中国文化消费市场最大的潜力。当前是一个娱乐文化的时代，很多青年人存在现实生活的压力，需要真实的情怀打动他们。所以，创作者内心的情怀是创作时一定要坚持的。观众被《夏洛特烦恼》感动，是因为有一些情怀打动他们。包括电影《煎饼侠》，大鹏把娱乐精神加到电影里面，他的音乐会感染观众，剧情有温暖的内核，又有喜剧的外表，这个戏才会打动观众。情怀来自对生活的洞察能力，很多演员天生具有生活的幽默，包括开心麻花这么多次的成功，很多喜剧的包袱都来源于生活又高于生活。

这两年中国电影正在发生大的变化，现在很多好莱坞公司也开始拿中国的电影做案例分析，这是我们的骄傲。爆品其实很简单，就是一个好的故事打动了观众，引起了他们的情感共鸣。现在有很多创作者却走偏了，他们创作的作品形式大于内容，很多剧本一看就是拼出来的，结果出来就是一个变形人，人物的内涵是空洞的。所以把一个简单的故事说好，把这个人物塑造丰满就成功了，不要考虑别的形而上的东西。

对制片人来说，要保持初心，现在的社会尘埃很多，人们渴望真善美的情怀。商业的文化产品有些逻辑技法，要成为拳头产品或系列产品的话，一定要有特点。