甄子丹退出功夫片 《叶问4》后中国“功夫”将何去何从？

从2008年的《叶问》第一部，到即将上映的第四部，过去11年来，甄子丹与功夫片导演叶伟信、被称为“天下第一武指”的袁和平组成的“铁三角”已携手推出4部《叶问》系列电影。影片从上世纪30年代一直拍到60年代，讲述叶问作为中国功夫的代表人物之一，在风雨飘零的年代，如何用中国功夫与功夫精神捍卫国人尊严。

在不少观众看来，《叶问》系列电影的剧情和人物刻画上还有很多显而易见的漏洞，不足以称为佳作，但笔者认为，电影的意义远远超过作品本身。

首先，它选取了叶问这一在中国功夫史上有重要地位的人物，第一次以他为主角呈现在大银幕上，激励和点燃了无数人的英雄梦；其次，片中，叶问打黑恶势力，打欺辱中国人的日本人和“洋人”，一招一式，都是真拳实脚，与如今动作片的电脑特效相比，形成了独特的艺术风格和影视美学。

最重要的是，以《叶问》系列电影为代表的中国功夫片，根植于中国传统武术文化，开创了世界电影的“中国类型”，并打破文化隔阂，受到全世界观众的喜爱和认可。

中国导演何平曾称，“功夫片是华人对世界电影的最大贡献”，面对全球电影工业的霸主好莱坞，中国功夫片是少数能与之抗衡的类型片。电影中表现的爱国主义和侠义精神，更是今天影视作品中的一股清流。

进入21世纪后，李连杰、成龙等一代功夫明星随着年龄的增长，日渐淡出影视圈，而新一代的功夫明星还未露面。甄子丹后，中国功夫片或将迎来很长一段时间的真空期或干脆就此走入历史，让不少观众感到心痛和惋惜。

或许，在电影主角动不动就能上天入地、穿越时空的今天，传统的功夫片中，几十年如一日训练出的“摊、掌、膀、伏、抌、捶”等“咏春”招式显得老套而笨拙，但相比背好台词、不用替身的演员就算敬业的“新潮”，我们需要这样的“老套”精神，并值得用一张电影票表达对这种“老套”的尊重。