《四大名捕大结局》导演陈嘉上："我水平不高，我摆地摊，但我有我的观众"

“我喜欢冒险”，几乎每一次采访陈嘉上，他都会流露出类似的“赌徒”心态。从2008年的《画皮》开始正式北上，到如今的2014年，《四大名捕大结局》是他执导的第五部合拍片。六年时间，在内地电影市场这盘赌局上，他赢了面儿上的票房，近8亿。相对的是，他作为导演的信誉度，某种程度上输得精光。

《四大名捕》系列拍了4年，陈嘉上也就这么被人骂了四年。常年穿梭于香港和内地，54岁的他，头发花白，普通话已经说得不错，与内地汹涌的资本也多有接轨，给新人做监制，为香港导演谋划市场，寻找内地题材和技术上的盲点，用他自己的话说，“堆在桌前的项目多到分身乏术”。

但观众对陈嘉上眼里的“开拓”和“心血”并不买账。“烂片导演”的名头，就像他来往两地常年背着的双肩包一样，有些沉重，压着他已经不再年轻的瘦小身躯。

陈嘉上的名字，是1990年代录像厅影迷们不可忽略的香港导演。早年，他以道具师起家，跟大多数非科班出身的香港导演一样，是成长于邵氏片场的一代人。虽然如今的他，总说自己接不了内地地气，但早年他也创作过《吴三桂与陈圆圆》《小男人周记》等受到都市人好评的上班族喜剧。

1990年代，他与周星驰合作《逃学威龙》，《武状元苏乞儿》，与刘德华合作了《天地雄心》，与李连杰合作了《中南海保镖》和《精武英雄》，与成龙合作了《霹雳火》，是当时最具票房价值的电影导演之一。他与徒弟林超贤联合执导的《野兽刑警》还夺得了1999年香港电影金像奖最佳影片。

这些往事，有些久远，当年曾有过的辉煌，对照今日的处境，也更耐心寻味。北上创作的陈嘉上，在很多人眼里，是自废武功。《画皮》、《画壁》和《四大名捕》系列所受到的抨击和恶评，就像一场鹅毛大雪，一夜之间，覆盖了他早年一步步积累的观众基础。

如今多拍大制作的陈嘉上，在后辈导演看来，赚的风生水起。但他叹口气，对记者说：“拍大制作好难，要放弃很多，有些事情要学。电影大了，你就要想方法往回收，压力就大了。”问他，拍电影这么多年，有没有一部电影曾是创作上最享受的时刻。他摆摆手，不愿再提，“我最享受的，不是我拍的投资最大的电影。”

《四大名捕》系列，让陈嘉上在很多观众心目中，坐实了“烂片导演”的名头，以至于当第三部新片上映时，虽然目前已经达到1.37亿的票房，但他要面对的最频繁的质疑却是——口碑这么差，有什么必要拍三部曲？很讽刺。

“我想到那些评论，睡不着觉，压力很大”，这是一年前，《四大名捕2》上映的时候，作为导演的陈嘉上的心结。如今，时隔一年，《四大名捕》迎来终章，问他，现在这种评论还会让他产生压力吗？他点头默认，继而追加一句，“还是希望把钱赚回来，让老板觉得他的钱没有花光。”

“只要不赔本就继续”，这是陈嘉上的生存哲学，像大多数香港导演——务实。

在《四大名捕大结局》的发布会上，陈嘉上说：“你们心中所谓的烂片，跟我想的不一样，可能你觉得烂，但是我玩命做出来的，我的心血。”

话说得铿锵有力，但面对记者的陈嘉上，偶然间也会面露无奈，他说，这4年，不只是他自己，连他的团队也经常会被人骂，“他们被人质疑，为什么要跟一个烂片导演混在一起。”

《四大名捕》之后，陈嘉上向时光网记者透露，他将执导金庸武侠名著《射雕英雄传》，并且已经开始创作剧本。依然是挑战经典，几乎可以想见那些“万箭穿心”的评论。

对此，陈嘉上常用“摆地摊的”来形容自己。他坦言自己水平确实不高，但他也庆幸“我有我的观众”。

显而易见，他的观众正用票房，为他延续着拍摄一部又一部电影的可能性。而那些他的“刽子手”，那些口诛笔伐，也从某种意义上助推了他的票房，这也是中国电影市场上，一个独具特色的，吊诡的现象。