《黄金时代》：独特结构呈现萧红 不识人不影响观影

《黄金时代》亮相威尼斯

当地时间9月5日晚，作为第71届威尼斯电影节的闭幕展映片，由许鞍华执导，汤唯、冯绍峰主演的电影《黄金时代》首度亮相国际。

当晚的放映厅内上座率约达六成，西方媒体及观众人数占据了大半。影片全长达177分钟，片头有龙标出现。在放映结束后，影厅里的多数西方观众都报以掌声，对比来看，在场的中国媒体倒是更淡定。

记者也在现场随机采访了几位西方观众，虽然影片涉及人物众多，西方观众对这些民国作家们也并不熟悉。但他们多数人依然不约而同地表示，故事很美很动人，涉及到的爱情很浪漫，音乐特别棒，能够带领观众进入气氛。虽然他们承认，不太认识那些民国作家，但是并不觉得人物关系复杂，涉及到影片长度，有几位观众表示，确实有点长，但并不影响观看。

展现民国女作家萧红的多义性

萧红，是五四时期不可或缺的一位女作家。她的写作多从个人感受出发，浑然天成，也因此真挚朴素。她的许多作品传世甚广，其中尤以《生死场》与《呼兰河传》为甚。比起她的作品，她短暂又传奇的一生，又更令人称奇与唏嘘。

《黄金时代》呈现了萧红仅有的31年光阴的一生，虽短暂却经历了最丰富的生命历程。这其中有童年时期来自父辈的家庭创伤与阴影、有成年后爱情的波折，以及伴随她一生的憔悴病体，很多观众会以为，看到电影的那一刻，或许是隔着时空接近了这位女作家生命中那些痛苦也闪亮的真实。

但这一切很快被打破。一种类似布莱希特戏剧中的间离效果出现在了演员的表演中。演员们在说着台词的时刻，会忽然面向观众交代背景，诠释人物，也瞬间让观众跳出原本的戏剧结构，忽然像在观看一部纪录片，此时你会清晰地意识到，这些戏中人物的“扮演性”，而他们通过这种间离效果强化这种扮演性，提醒观众，我们看到的萧红，是她，但又只是口口相传中的，被讲述的她。这也是编剧李樯的独具匠心，他对此的自我解读是：“不希望观众陷入到以往传记片的漩涡里，纠结在像或不像之间，这样的纷争，就看轻了这部电影。”而他的这种戏剧手法，则希望更多地深入萧红的多义性和复杂性。

二萧爱情戏是主线 但并非“重头”

爱情是萧红短暂生命中的重头戏。电影里具体呈现了她的三段情史，与未婚夫汪恩甲之间的短暂取暖，他在萧红逃家最落魄之时给她带来食物和衣着的补给，但汪恩甲不告而别至今成谜。

因为写作上的互相吸引，萧红结识了萧军，萧红身上洋溢的热情与阳光深深吸引着萧红，但他们在这段感情里，就像两只刺猬，彼此需要，也彼此伤害，电影里甚至隐隐透露出萧军对萧红动粗的细节。二萧之间有着价值观上的根本分歧，萧红需索的被肯定被关爱，这在个性强烈自我，且大男子主义的萧军身上无法得到满足，而端木蕻良的出现则填补了这一切。

端木对萧红带着崇拜之情，是才华的欣赏，也让他爱上了这个苦难的女人。但是端木也有他的无法担当，所有人都只是萧红生命中的一程，他们陪她走过，用苦难折磨她，也在某种程度上丰盛她。

汤唯与冯绍峰这对戏里的二萧，在人物塑造以及情感表现上，都可以看得出都下了一些功夫，两人的表演也可圈可点。不过，或许是导演并不想让观众把《黄金时代》当成萧红与三个男人的故事，以至于在情感的铺垫上，无论是与冯绍峰饰演的萧军，还是朱亚文饰演的端木蕻良之间，并没有过多着墨，导致萧红的感情部分，让人觉得不够“深入”。

时代群像人物众多 创作诚意足

《黄金时代》最初的片名叫做《穿越爱情的漫长旅程》，那时候，很多人以为这会是一部类似霍建起《萧红》那样的，又一部萧红情史。不过，许鞍华很明确地表示——志不在此。她想呈现的更多是一个时代的作家群像，写人，也写一个时代的命运。

所以，戏里我们可以看到，三十多位演员说着民国腔，带着各自的民国作家身份依次登场，这些人物都有着同样的交集，那便是萧红。白朗、梅志、蒋锡金、舒群、聂绀弩等等辅线人物，通过萧红传奇人生的“穿针引线”挨个亮相，各自在萧红的生命中做了一段时间的过客，像个摆渡者，给与她精神或实际境遇上的帮助。

《黄金时代》这部电影，是一部逆流而上的艺术创作，它有着一切文艺片所具备的格调和气质，以及创作上的诚意，这点在这个时代可谓难能可贵。影片同时又在演员选择上具备了商业大片的实力，同样面临着市场的挑战，十月国内上映后，是否能取得普通观众的认同，或将比影片本身更具话题性。