杜琪峰：中国电影市场像赌场而非电影工业

引言：与内地合拍电影，杜琪峰小心地选择了爱情片，于是《单身男女》一刀未剪获得通过。而他的多部警匪片在不同地区上映时，各有删减，结尾不同，形成了众多版本。杜琪峰明确表示，那是发行商的事，而他自己只认一个版本。他还发表对内地电影市场的看法，认为现在的内地电影市场就像股市，很多人只顾着赚钱，缺乏远见。

定位“男女”系列

2011年的《单身男女》是杜琪峰为内地量身定做的爱情片，也是杜琪峰在内地首部“一刀未剪”的电影。此前，他的《大块头有大智慧》、《黑社会》、《放逐》等在进入内地市场时都有删改。“我们也很清楚，不能将黑帮或者警匪放进《单身男女》，它就是一个纯粹的爱情故事，讲一个苏州女孩到香港工作邂逅爱情的故事。”《单身男女》是杜琪峰“男女”系列中的第三部电影。这路电影与杜琪峰的警匪片完全不同，没有沉重的人生、命运思考和关照，完全是冲着商业票房去的，走的都是轻松温馨的路线。

杜琪峰的“男女”系列从1999年的《孤男寡女》开始。当时香港电影市场正陷入谷底，他和韦家辉创办的独立电影制作公司“银河映象”的日子也不大好过。

一次，杜琪峰在夜晚回家的车上，听到了香港一家电台里的广播剧《孤男寡女》，他当时觉得可以拍一组“男女”系列的电影。“我跟韦先生讲，我们应该走回大众的路线，搞些比较商业的电影，而且男、女两个字加在一起，风水很好（加在一起是十画，即十全十美），很吉利。”

没想到这个讲述老套“白马王子”营业经理刘德华和“灰姑娘”女文员郑秀文恋爱的故事，披上了香港中环写字楼里的白领外衣，市场非常好，甚至击败了《碟中谍2》，以三千五百多万港元的成绩成为2000年香港电影票房冠军，被视作香港电影的“救市”电影。

接下来是2001年的《瘦身男女》，仍然用了刘德华和郑秀文，只不过他们的体积增大了3倍，变成了一对遭遇爱情失败的胖子，在减肥的过程里陷入爱情。《瘦身男女》票房突破4400万港元，仅次于周星驰的《少林足球》。

在《单身男女》里，杜琪峰再次套用了《孤男寡女》的故事结构，只不过“白马王子”变成了两个。“和我年轻的时候不同，香港早已不是工厂妹、车房仔、庙街皇后、慈云山烂仔的搏杀时代，白领族已成主流阶层，办公室是他们生活很重要的部分，也是人生的战场与情场，拍他们熟悉的场景，很容易让年轻人产生共鸣。”

杜琪峰对记者说。“内地不断城市化，杭州、武汉、重庆、苏州这类原本二三线的城市也已经走向成熟，很像香港、新加坡这些大城市，大家的生活开始慢慢接近，形成了一些共同的文化。”和以前的电影不同，杜琪峰把外景地搬到了苏州，电影中，高圆圆扮演的程芷恩生长在这里。总高度达282米的“环球188”是苏州在建的“第一高楼”，在电影里变成了男主角的建筑设计作品，它是电影里很重要的外景地，也是程芷恩爱情的终结地，她终于在两个男人之间作出了自己的选择。

“现在的社会大家太容易就分手，以前我父母的年代不是这样的，现在的年轻人面临太多选择，慢慢地，爱情就不是太珍贵了。当然，我在电影里讲的是很珍贵的爱情，但我觉得，人很难有永远的爱情。”杜琪峰说。

“内地市场很好，但太困难了。没有远见”

记者：从《单身男女》开始进到内地开始合拍，到现在，您觉得内地市场这几年怎么样？

杜琪峰：很好。但是太困难了。

记者：您是指沟通方面，还有审查制度？

杜琪峰：其实有些也不困难，只是很复杂，会浪费时间。整个中国电影从初期走进商业时代，但是控制它的东西太多，困难重重。在创作时被束缚，在发行时要挣扎，很多时候结果和想象不一样。更离谱的是，烂片都可以收钱，而且收很多钱。认真工作的人真的伤心死了。这个生态是完全错误的。

记者：您想过原因吗？

杜琪峰：因为主导性的东西太多，根本利益太集中在某些人身上。很多人都是看钱，不是看发展和未来，为了经济效益不顾一切，没有远见。观众不一定都懂得看电影，但是我相信观众不想看烂电影。中国现在根本是不懂电影的人在搞电影。他们只了解官场制度，但不了解电影。现在整个生态环境是乱搞。

记者：没有远见，也没有耐心。

杜琪峰：要投资人放弃10年，10年也不晓得行不行呢。中国电影与西方比，从艺术和创意方面，差距很大。现在就像在做股票那样，看它的速度，都是为了拿钱。有时候，我感觉整个发展在走错路。看20年、看30年中国电影的发展，我看不到希望。邵逸夫从1950年代末做邵氏的时候，他说要放25年去看邵氏。二战后中国会怎样英国会怎样，谁知道啊。但他告诉我说，要坚持25年。

记者：他很了不起。

杜琪峰：真的，他亲口跟我讲的。因为我常常跟他去不同的地方做影展。亚洲影展他是创办人之一。我在邵氏时，是我陪他去的。在飞机上我就坐他旁边，他就一直讲他怎么做影城，怎么改变电视台，怎么看电影后来的变化。说完这些，很多人会很讨厌我，会说现在很多公司做电影做得很好，你杜琪峰了解什么电影！关你屁事啊！但我一定要讲出这句话。中国电影的生态环境都搞错了，做电影的人为了什么？为了股票，炒。

记者：香港有过这个阶段吗？

杜琪峰：香港后来的转变是因为有几个因素在的，一个是因为要赚钱，演员要最多钱。结果呢，演员赚钱，老板亏本，工业死掉。当时黑帮都来了，黑帮都赚钱怎么会有电影不赚钱呢。它跟黄赌毒一样赚钱。

记者：感觉现在中国也差不多了？

杜琪峰：也差不多了，就像一个赌场，不是一个工业。说真的，一百个投资的人有多少个赚钱？最后没有十个。钱不是他们赚的，都不晓得去了哪里。但是反正无所谓，他的钱也不知道是哪里来的。你还对抗好莱坞，你没能力。你够胆开放市场的话就死定了。刚开始日本也是不允许欧美电影进来，后来一进来，本土电影就死掉了。韩国也是。香港一直都是什么国家的电影都能来，所以是香港电影弄死自己。

我讲的可能是很偏激。不管怎么样，中国电影市场还在发展中。只要是好的电影，一定要关注，只要不让老板亏本，电影一定能生存。你有没有见过有些投资人，他真的是赔钱也拍，没有任何要求，他真的是想拍一部好电影。对这样的投资人，我们要尊重。未来他投资成功的话，他会慢慢做大。而那种投机的人，只为了钱，不管电影怎么拍好，最后就把工业搞死了。

十部商业片换一部好电影都行

记者：与内地合拍电影，在类型上如何考虑？

杜琪峰：目前拍爱情故事是最简单的。我们现在去香格里拉拍《高海拔之恋》，也是合拍的爱情片，我们用两个在香港念电影系的学生过来拍。我们在内地有很多计划，都在慢慢地进行。

警匪片不能一步到位。我从电影局那边了解到，警匪片其实是可以的，他们也希望多点影片类型，所以也鼓励去做，但是在拍摄过程中要小心一些，尤其要避免暴力。

记者：以前合拍片可以有许多不同版本，比如《黑社会》，有香港版和韩国版、内地版，一个片子会出现三个结尾。你自己认可哪个版本？

杜琪峰：我实际上只有一个版本，就是我的导演版。那么多版本在不同地区发行就发行吧，我不去管，我没有办法去阻挡人家赚钱，但我认可的只有一个版本。

记者：你会不会在意大家说你也“北上”了？

杜琪峰：我一直喜欢香港，那里比较自由，这是很珍贵的。内地电影票房每年都在激增，市场正在走向成熟，这一点我们也很看重。

从商业角度看，老板们是要想办法把投资收回来。我可以做几部这样的东西，也可以回香港去做我喜欢的电影，这都是时代演变的结果。我们不能改变时代，但要想办法去适应。我终究是希望拍一部好电影的，一生拍不了多少好电影，我一直在寻找机会拍一部好的电影，所以就没所谓了，三部换一部吧。

记者：可能十部换一部都行？

杜琪峰：对，最重要的是要有好电影。香港是我出生的地方，在文化上，在表达上，比现在在讲国语的人容易进入主题。就好像我现在做的“新浪潮”电影计划，就是要锻炼香港下一代人，给他们机会。当然，我这样做不会回避利益，我要的其实是有观众，也有自己的风格，两个都要。

让编剧、副导演互换角色

记者：怎么看待香港电影的内地化？你认同“为内地市场丧失香港特色”的说法吗？

杜琪峰：当然有变化，但将来“香港”和“内地”这些名词会慢慢改变。

这几年香港还是有一些很本土的电影，《天水围的日与夜》、《岁月神偷》、《打擂台》、《志明与春娇》都是香港本土电影，可能没有内地电影那么多预算，制作不是很大。但我相信不是没有机会。我们看年轻一代怎么去打拼吧，未来靠他们。

记者：“新浪潮”计划有志于培养香港年轻电影人，你怎么形容这些人的状态？

杜琪峰：我在香港生活了差不多四五十年了，香港给了我很多东西，我可以给香港什么？于是，2003年，我就决定去参选艺术发展局委员，这个工作是三年一届，今年我已经做了三届委员，我想让年轻人有一个平台，让他们有出路。本来只有大学生才可以参加，后来就改成全面公开，只要低于35岁就可以参加这个计划，

每一个获选的年轻人都可以拿到10万元港币去拍电影，钱不多，但是起码是个机会。他们当中每年都有几个得奖的，柏林、釜山电影节都有，他们去领奖也会得到政府资助。我跟韦家辉都带人，都是年纪轻的，也都是从“新浪潮”出来的。韦家辉带的是编剧，我带的是副导演，将来打算互换。一个好导演，不懂剧本是不行的，所以一定要互换。

去好莱坞拍片，可能总会去一次

记者：以前你和发哥有一个好莱坞电影的计划，好像搁置了？

杜琪峰：那时候演员都没问题了，周润发是我选的。本来这个电影找我的时候全是老外演的，要在巴黎和伦敦拍，但我就不去了。他们说，你想怎样？我就说，要拍香港和澳门。我的本土概念很重。1997年有人找我去好莱坞拍电影我都不去。因为我在香港有很多东西还没拍完，欠人家的东西没还。我对电影兴趣最浓是在香港1997年以后。要去美国的话一定要呆很久，学人家的东西和文化，才知道人家怎么想。当时我想，假如去了几年再回来会怎么样？所以后来我就不做了。到了2007年，之前说要到巴黎和伦敦拍那部戏，对方说可以改成香港和澳门。可是改了之后我再看剧本，觉得还是要改，一直改改改，我喜欢的他们又不喜欢，他们喜欢的我不喜欢。后来那个监制带一队人就过来了，但我不拍。他们就说，杜琪峰根本不懂拍电影。

记者：好莱坞工业体系里很难拍作者电影的，国内和香港很多导演过去也拍得不是很好。

杜琪峰：他们有很多问题，所以已经有人去做过实验品了我就不要再来做了。为什么我要拍一部美国电影呢，是希望自己有一个不同的境界。现在华人导演在好莱坞真正成功的就只有李安。他很懂，很有耐性。不论拍什么电影，他都有信心。他也有过很痛苦的过程，我们不一样，我们一开始就是走商业路线。他坚持得很好。

记者：那您现在不会考虑去好莱坞的问题？

杜琪峰：可能总有一次，试试看，但对我来讲不是那么重要。假如我去做其他电影能做得好，当然好了，但没有那么容易。像我现在去了解内地观众都困难重重，看有些电影他们在笑，我都不懂他们笑什么。我对香港电影还是抱有很大的希望的，不是因为它会成功或者怎样，是因为这是我了解的地方，这里才是我的根。