王小帅做客大师班
洛杉矶当地时间16日下午,中国导演王小帅应邀前往位于洛杉矶全美排名前五的大学波莫纳学院举办大师班座谈,畅谈中国电影独立制片的文化与环境。当晚七点半,该校放映了王小帅代表作之一《十七岁的单车》。
在与学生的交流中,王小帅不但自我定义为“剧情片导演”,更表示《十七岁单车》的主调跟当下中国依然吻合,就是批判和警惕物质至上的价值观,他直言“有的电影表达对物质的崇尚,但是我的电影要表达我的看法。”
座谈会谈中国独立制片 在创新和市场中做“三明治”
作为第六代导演的代表人物,同时也是中国独立电影第一批缔造者,导演王小帅的第一部故事长片《冬春的日子》就是自编自导、自筹资金完成的,而在随后的十几年,他以独立制片形式完成了《极度寒冷》、《二弟》、《十七岁单车》、《青红》等一系列在国际电影节获誉众多的电影。面对中国市场巨大的变化,王小帅对中国独立制片和电影市场都有自己清晰的感受和看法。
座谈会上,王小帅直言,之前独立制片就是想拍不只是政治正确的电影,不过现在又有了另一个问题,就是如何面对市场,“《单车》以后的电影虽然都通过了审查,但是票房又成了另外一个困难点。”他认为,目前中国电影分为两部分,一是向好莱坞学习,另外则是努力做完全不同的创新的电影,“我现在是个夹在中间的三明治。”面对学生请他在商人和艺术家之间进行自我定义时,他笑说就作品特点来说,他是一个不折不扣的“剧情片导演”,同时他也是一个大商人,只是放眼更长远的市场,他对多样化的市场抱持乐观态度,并且会为之付出努力。
王小帅一直用他的镜头呈现真实的中国,面对影片在国外获得的成功,他坦言:“像《单车》,1999年拍的,那时候中国在剧烈变化,农村人口大量涌入城市,很多人都在讨论它的利弊,而我要关注的是他们作为人的情感,我想用最朴素的中国因素与中国观众沟通,我呈现的就中国。”
直言张艺谋陈凯歌的幸运没有重演 制度的建立最重要
中国当代艺术在世界范围内也有广泛的影响,有听众提问王小帅对此的观察,他表示中国当代艺术和电影情况刚好相反,“中国当代艺术经历过令人吃惊的飞跃,而艺术这两个字只有在当代艺术领域才敢被提及。然而当代艺术对自己的价格爆炸是很警觉,他们已经感到自己发展过快。电影正相反,首先没人敢说自己与艺术相关,害怕跟市场脱钩。这个现象导致电影愈发偏离艺术,完全以娱乐的形式去发展,却没有人去思考这样的态势是否有失偏颇。”
面对座谈会上学生请他提供一些坚持下去的经验,王小帅坦率回答, “任何事情刚开始都是困难的。我们那个历史阶段不可能重复,那时还是计划经济,是不能自己拍电影的,和你个人有钱没钱是没关系的。张艺谋陈凯歌很幸运的,他们最初的创作是在体制内进行的,遇到非常好的领导,不用担心市场和资金,令《黄土地》、《一个和八个》、《红高粱》得以诞生并影响了全世界。我们毕业时,历史没有重演。我在福建制片厂工作两年,没有机会拍我想拍的电影,只好回北京借钱拍电影,无意中创造出中国第一批独立电影。环境在改变,市场在改变,我只能说相信自己,做自己想做的。”
同时王小帅导演更认为,高水准的电影没有找到更大的生存空间的问题,绝对不能责备观众,“我认为,观众可以有他的选择。制度的建立是最重要的,不能怪罪国民性。”
重温《十七岁的单车》 王小帅自我定义剧情片导演
王小帅的《十七岁的单车》曾在2001年的第51届柏林电影节获得评审团大奖“银熊奖”,在国内也是许多影迷心目中的残酷青春经典之作。虽然当年被列为“禁片”,但是依然没有影响它在中国乃至全世界影迷心中的地位。
当日,讲座结束之后,王小帅导演与波莫纳学院的师生共同重温了这部影片,映后还与观众进行了交流。美国观众对片中描述的中国式残酷青春非常好奇,也有许多共鸣。多年后重看该片,王小帅感慨表示,“下午在教室看了一点片段,感觉真的很美。小坚骑车的时候的脸是红色的,当年都没有这种感觉,但是现在看那种青春的痕迹,简直是太可爱了。”
影片的背景起源于当时中国的改革开放,观众发问,那目前中国的主调是什么?对此王小帅表示,“这个电影其实已经开始有一点点这个主调了,就是对物质至上的批判和警惕,但还是比较含蓄。如果现在表现这个主题的话,还应该更直接更剧烈。我不反对经济发展,但是不能因此打破道德底线。我们的良知和灵魂不能被物质吞噬。虽然有的电影表达崇尚物质,但是我的电影要表现我的看法。”