漫画英雄时代电影演义 漫威与DC征战昔日未来

2015年上映的《复仇者联盟2》标志着漫威宇宙第二阶段的结束，但第三阶段也会随着《蚁人》的上映而正式开启。作为漫威老对手的DC公司，近日终于按捺不住开始发出档期大招，一口气确定了与华纳影业合作十部电影的计划，双方你来我往的市场争斗届时会蔓延至全球市场。对于影迷来说，又有好戏看了。

华纳与DC合作的《超人：钢铁之躯》在去年宣告DC电影宇宙的诞生，目前正在拍摄的《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》就是这个宇宙的延伸，之后陆续还会有《神奇女侠》、《闪电侠》等重量级大咖上映，DC与漫威的银幕争斗丝毫不逊于双方在漫画市场的竞争。

“时势造英雄”这句话自然在理，可以将之引申至电影行业，指代类型片在不同时代下的风起云涌，交替更迭。就像当年意大利西部片、美式动作片在上世纪各自统领一段时期的电影市场一样，如今统治电影市场的则是超级英雄电影。

在2000年《X战警》燃起全球银幕超级英雄大火之后，漫威与DC，两大行业的巨头便携手开启了超级英雄大时代。漫威电影宇宙的建立，截至目前，全球票房已累计70亿美元。与此同时，DC旗下的超级英雄们也必须加快前进银幕的步伐。现在，就来看看漫威和DC两大公司的电影市场布局，以及谁能占据更大的优势。

第一部分 漫威/DC电影市场布局纵览

漫威篇：建立宇宙稳扎稳打

2006年，当漫威影业主席凯文·费奇宣布打造漫威电影宇宙（MCU）的时候，或许很多人都觉得不可思议，同一公司的作品整合为一个世界观，这在影史上还真罕见，尤其是对于刚刚成立的漫威影业来说。

1、漫威电影宇宙

漫威影业显然心中有谱，没人知道电影宇宙的计划在漫威高层脑海里形成了多长时间，但起码从《钢铁侠》第一部时就已经规划好了未来10年的大方针，从小罗伯特·唐尼一签就是6部片约上可以看出。在2008年4月30日，也就是《钢铁侠》全球公映的第一天，漫威官方正式开启独立于漫威宇宙（Earth-616）和终极宇宙（Earth-1610）的新宇宙——漫威电影宇宙，编号为Earth-199999。

《钢铁侠》的全球5亿票房成为漫威打开电影宇宙大门的敲门砖，也向全世界宣布漫威电影宇宙并不是纸上谈兵，漫威影业放出了大量后续漫画英雄改编计划，清晰地勾勒出了一条走向《复仇者联盟》的路线图，而且让几位主要角色以道具彩蛋或者客串的方式互为亮相，将彼此独立的电影通过这种方式串联起来，这是一招非常明智且具有创新意义的举措。

诸如全球卖座大片的种种剧情走向和彩蛋直接指向了2012年的《复仇者联盟》，漫威六大主力全部亮相，并在全球范围内笑纳了15亿票房，也代表着漫威电影宇宙的成功商业运作。

2.漫威影业未来计划

漫威电影宇宙最被影迷津津乐道的地方，就是让旗下英雄角色分阶段、分批次、有计划性的逐步递进出现，而非一窝蜂的倾巢出动。这样做得好处便是将战线拉长，利用彩蛋串联的形式为下一个登场的作品作预告，吊足观众胃口，每阶段再以一次集团作战作为终点，观影欲望通过之前作品的撩拨而燃至一定程度后爆发，完成一个阶段的任务，并以团战结束开启下一阶段。以此类推，致使漫威电影宇宙的作品成绩就像一支优绩股票那样划出一道美丽的上升曲线，依照这种排布方式，漫威电影宇宙的队伍越来越庞大，哪里是峰值无从知晓。

漫威电影宇宙第一期在《复仇者联盟》打下的金钱帝国中结束，第二期斗志正酣，2015年的《复仇者联盟2》跃跃欲试，其中该片不但召回了第一部中的全部人马，而且新加入了猩红女巫、快银、幻视三位新角色，让复仇者联盟的队伍更加壮大。

漫威电影宇宙计划目前发展到何种程度？最起码漫威电影已经从未来2015年暂时排到了2019年，每年大约有2-3部新片公映，档期排的满满当当，《复仇者联盟2》之后，漫威三期第一部作品《蚁人》将于2015年率先登场，来自《好好先生》的佩顿·里德执导，烂仔帮成员保罗·路德联袂迈克尔·道格拉斯化身复仇者元老。

随后便是《美国队长3》以及新角色《奇异博士》都将于2016年公映，其中后者由《险恶》的导演斯科特·德瑞克森执导，华金·菲尼克斯放弃主演之后，演员人选仍然待定。2017-2019年有着包括《雷神3》、《银河护卫队2》在内的5部新片已经提上日程，漫威电影宇宙帝国不断壮大，未来的复仇者联盟会是什么样子呢。

漫威电影宇宙阅兵（2008~2019）

作为漫威公司的老对手，DC公司在漫画出版方面一直与前者齐头并进，但在电影方面的成就，哪怕一个路人甲也能看得出来，DC旗下的英雄角色在大银幕上的表现与漫威相比，则有些相形见绌。DC篇：应对措施，霸气来袭

1、DC电影也有宇宙观

漫威有电影宇宙计划，DC也有电影宇宙计划，不过比起那一边的规划蓝图，DC方的电影宇宙更像是“拍脑瓜的发明”。因为早在漫威宣布电影宇宙计划之前，2005年诺兰的《蝙蝠侠：侠影之谜》早已开启了DC漫画英雄驰骋大银幕的序幕。

华纳/DC凭借着《黑暗骑士三部曲》，在前期可以说与漫威一期打个平手，甚至可以说以少胜多。但在2012年《黑暗骑士的崛起》与《复仇者联盟》同年公映，各自赚了个满钵。但漫威宇宙计划的成功却让DC看到了未来发展的态势。虽然没有一个叫做“DC电影宇宙”的概念，但DC方明显打算沿着这条路前进，毕竟在漫画中本来就是统一世界观，DC电影这样做，也不会有人呛声抄袭漫画。

2013年的《超人：钢铁之躯》算是DC电影宇宙一个试探性的开端，随后DC公布了该片的后续《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》，而且让影迷惊诧之处在于，该片公布的信息显示，DC电影宇宙中蝙蝠侠的一支与诺兰的黑暗骑士系列是没有任何关系，完全另起炉灶，然而这只是个开始。

2、未来计划

在2014年6月中，正值漫威大张旗鼓的为二期中的《银河护卫队》宣传造势时，由好莱坞deadline网站创始人妮基·芬克透露华纳公司正式的DC电影宇宙计划，虽是小道消息，却在社交网络上引起轩然大波。不久之后，9月初华纳注册了四个单独域名证实了之前的流言。DC电影宇宙计划算是真正被公布。

早些时候,华纳已经公布了未来几部电影的档期,而打头阵的就是2016年3月上映的《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》，随后外媒根据华纳影业的四个单独域名找到这个未来计划，四部电影也随之浮出水面。

其中，除了《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》正在拍摄，档期确定外，其余电影的具体进展和上映日期还不得而知。但从几部电影的大致排布来看，DC电影宇宙与漫威类似，只不过DC打算利用超人与蝙蝠侠在全球范围内人气来奠定宇宙基础，提携随后的《正义联盟》以及神奇女侠、神奇队长、水行侠等名气相对小的英雄角色，与漫威的电影宇宙计划的多位英雄角色“先混熟脸再攒大招”排布刚好相反，也是不得已而为之，毕竟从起步上就输给老对手一个身位。而且未来几年内，电影的密集程度要超过漫威，从2016年开始，每年至少要推出3部DC新片，明显打算要在英雄角色数量方面不输漫威。

DC电影宇宙阅兵（2013~2020）

漫画英雄之梦第二部分 漫威和DC银幕对战溯源

目前讨论漫威与DC未来在电影市场上的胜负为时尚早，但可以确定的一点是，对非漫画粉丝来说，漫威公司之前苦心经营的铺垫才换来了《复仇者联盟》的成功，DC这边打算一炮打响自己的宇宙概念还需要向前摸索一段日子。所谓“三十年河东，三十年河西”，漫威与DC在大银幕上的缠斗，让人见证了风水轮流、时过境迁的道理。下面进入谈古论今环境，追溯一下二者在过去在大银幕上的争斗史、或者说一边倒的战役。

1.漫画电影的起源

虽然复仇者联盟已经成立了整整50年，但实际情况是，以超人、蝙蝠侠为首的正义联盟历史则更为久远。

DC和漫威两家漫画公司都成立于上世纪30年代，从40年代开始，他们就让旗下的超级英雄们互相串门，联络感情，经历了多年的发展形成了一套各自庞大的世界观体系和英雄团队。两家公司共同撑起了美国漫画文化的一片天，而将美国漫画英雄梦搬上大银幕，则是一个断断续续发展之路。

历史上第一部漫画改编的电影是1941年由共和电影公司出品《神奇队长历险记》（Captain Marvel），说来还有一段故事。原本这个角色由艺术家C·C·贝克与作家比尔·帕克于1939年创作出来的，其首次面世于《惠兹漫画 #2》，版权属于当时的福西特漫画公司。

后来DC漫画（当时还叫做国家漫画公司）跟福西特打官司，认为后者的神奇队长抄袭了当时如日中天的超人。1972年DC终于得到了该角色的版权，但漫威此时已经注册了“Marvel”的商标，前者随即改名为“沙赞”，也就是如今DC电影宇宙计划之一，于2016年公映。

2.人气角色互相借鉴

漫威与DC，这两家公司虽为竞争关系，单也并非如台下粉丝这般针锋相对的斗争，正因为两家公司的良性竞争关系才推动着美式漫画文化不断的蓬勃发展，其中一个很重要的元素在于那些不同出身不同能力的英雄人物。而且两家公司也是互通有无，不但合作过《正义联盟vs复仇者》，甚至二者旗下的部分英雄角色和概念设定也是互相借鉴，但从未闹到对薄公堂的地步。

比如DC获得了惊奇队长的版权，漫威这边不但有神奇上尉（Mar-Vell），连神奇女士（Ms. Marvel）都有。DC这边有神奇女侠（Wonder Woman），漫威则变出一个Wonder man作为回应。

但并不是率先出品的角色就一定胜过对方借鉴的角色，在各自的发展道路上难免会产生不可预知的效果。比如漫威的死侍，借鉴了DC的丧钟，但如今前者因其逗比的本色逐渐成为漫威英雄中相当受欢迎的角色，丧钟发展势头显然不如“盗版”（近几年丧钟在影视和游戏中频频亮相，大有迎头赶上之势）。而DC旗下的贝恩，则借鉴了漫威的交叉骨，如今贝恩已经成为了蝙蝠侠最知名的反派之一，交叉骨依然是红骷髅手下的小弟。

上世纪漫画电影征战风云

1969年，DC漫画被时代华纳集团收购，有了影视巨头的靠山，超级英雄改编电影之路更近一步。

1.DC电影统治银幕

1978年，1978年，克里斯托弗·里夫主演的《超人》大获成功，让世人见识到了漫画改编电影的商机，随后几部《超人》续集和剧集版，还有《女超人》等周边角色纷纷在大银幕上亮相。直至1989年，DC公司抛出了另一大王牌——蝙蝠侠登上大银幕，再次引发狂潮，单单是手办等周边产品的销量就让华纳公司乐开花。

DC与华纳合璧后的漫画英雄改编电影计划，最大的好处就是让美式漫画、尤其是旗下角色成功进行文化输出，让超人、蝙蝠侠至今在全球几乎无人不知、无人不晓，可叹当年华纳公司当年的战略眼光，要知道在那个年代，敢做第一个吃螃蟹的人，让内裤外穿、一身怪异行头的美式漫画角色进入全球市场，其胆魄和勇气要比如今漫威的电影宇宙计划还要大。

不过上世纪漫画电影并无成气候，大银幕上最受欢迎的还是西部片、动作片以及科幻片等主流片种，漫画电影更像是宅男的“小时代”，在茫茫影海大潮中能分得一杯不小的羹。

2.漫威毫无招架之力

而同期漫威在干什么呢？说实话混得有点惨。光是公司改名字就折腾半天，经历了三次改名，及时漫画、亚特拉斯漫画，1961年才有了如今的Marvel，然后学习DC的正义联盟创立复仇者联盟，还好有斯坦·李等人的存在，紧跟时代大潮，创作了神奇四侠、X战警、蜘蛛侠等以家庭、种族、平民为背景的英雄角色，在漫画出版领域与DC齐头并进，但在漫画真人化这方面却惨不忍睹。

漫威1944年就出了第一部电影《美国队长》，当时还被中国引进，被翻译为《无敌大探长》，随后便一直与老对手DC一样，在动画与剧集方面游走，这种情况一直到华纳收购DC、后出品《超人》大电影为止被打破平衡。

漫威可没有华纳这样的靠山（这种情况在漫威被迪士尼收购后彻底改变），一直以来依靠出售角色改编权过日子，也就有了大量不入流的作品，如1978年版《奇异博士》、1979年《美国队长》、1990年的《绿巨人》等等，都是电视电影，连公映的机会都没有。倒是1986年有一部《天降神兵》，主角是漫威旗下的星际鸭人，竟然是漫威继续1944年以来得以公映的第二部真人电影，而且当年斩获金酸梅大奖。

新世纪风云突变

是什么原因让新世纪后二者的地位出现如此巨大的反差呢？企业改组是一个关键，也就是传说中的“穷则思变”。

1.漫威异军突起，版权角色杨威

漫威眼看在电影市场上的失势，便于1993年创办了子公司Marvel Films（1996年更名为如今的Marvel Studios），全面接手电影制作。随着几部试探性的电影尝试之后，1998-2000年，新线公司的《刀锋战士》、福斯公司的《X战警》在全球分别拿下了1.31亿和2.96亿票房，这是漫威工作室出售旗下漫画角色版权后形成的第一股票房热潮。

2002年的《蜘蛛侠》，对好莱坞有着非同凡响的意义，虽然《蜘蛛侠》因为涉及到世贸大厦的情节在公映前遭遇了删改，不少评论家并不看好电影的前程，但本片首周末创纪录的1.14亿票房让人大跌眼镜，最终电影的成绩定格在4.03亿（全球8.21亿）。这个数字证明“9·11事件”之后，当美式动作电影不再风光之时，电影这种承载着一段时期民众娱乐消遣甚至精神食粮的载体，迎来了新的救世主——超级英雄。

在漫威电影宇宙开启的过程中，迪士尼也扮演了一个重要的角色，2008年底，迪士尼公司以42.4亿美元收购漫威，获得了绝大部分漫画角色的所有权，漫威终于不再依靠出售角色版权来完成英雄登上大银幕的梦想，迪士尼给了漫威充分的创造自由和财力支持，事实证明，漫威电影宇宙的大获成功离不开迪士尼的背后支持，当初42.4亿的收购成本，如今看来，米老鼠捡了一个大便宜。

2.华纳坐视不理，DC痛失江山

而DC则属于扔石头见高不见远，DC漫画的东家华纳公司负有不可推卸的责任。

一方面华纳仅仅着眼于超人与蝙蝠侠各自的续集带来的收益，《女超人》、《沼泽异形》等相关角色则属于惊鸿一瞥，再无下文。大量同类符号化、脸谱化的电影发展越来越难以适应审美的发展，漫画界早已进入超级英雄青铜时代，故事和角色出现了改革式的翻新，但华纳这边仍然充耳不闻。

上世纪末他们也考虑过让超人和蝙蝠侠出现在同一部电影中（导演也确定为《空军一号》的沃尔夫冈·彼德森），但随着《蝙蝠侠与罗宾》的惨败，DC独裁帝国的倒塌消亡，所有的一切也划上了句号。

另一方面，与漫威多年以来一直在积极将旗下漫画向新型领域推广不同，DC仍本本分分地走纸质漫画发行的老路。多年来，华纳不但对此鲜有干预，DC的大小事务仍由发行人保罗·利维兹全权掌管，甚至机遇送上门来也懒得理会，因为后者只是个漫画发行商。

3.DC重组，不破不立

新世纪之后，眼见漫威今非昔比，虽然《V字仇杀队》、《地狱神探》叫好叫座却淡化了DC的品牌效应，力图挽回漫画电影帝国的《超人归来》大败而归，DC再也按耐不住，加之华纳由于《指环王》与《哈利·波特》两大摇钱树完结暂时项目稀缺。多种因素之下，DC娱乐公司正式挂牌，掌管《哈利·波特》10年之久、为华纳在全球赢下54亿美元票房佳绩的“铁娘子”戴安·尼尔森全权掌管DC旗下的影视业务。但最初也是犯了“大跃进”的错误。

《西部英雄约拿·哈克斯》票房惨败，《绿灯侠》肩负壮大正义联盟重任匆忙上马，结果也是一塌糊涂，导致华纳当场乱了阵脚，克里斯托弗·诺兰执导的《黑暗骑士崛起》系列虽然热卖，但合计也只有三部曲而已，最终DC不得不再次救助昔日帮自己打下江山的故人，一部《超人：钢铁之躯》宣告着DC电影宇宙的开启。

于是乎，在这部电影中，随着新超人带着炫目的特效而来的，还有DC电影宇宙未来诸多概念化的细节，同样以彩蛋的形式奉上，如片中展示了莱克斯·卢瑟的公司，钢骨负责的“Star labs”，蝙蝠侠的韦恩企业，水行侠的鲸鱼，星蓝石等等画面一闪而过，大有背水一战之势。因为DC清楚明白的意识到，留给DC的时间不多了，我军不会照搬漫威电影宇宙的发展模式，只能依靠人气大侠的一己之力推动宇宙观的前进。

第三部分：漫威和DC的支线战斗

电视剧领域大战

在次时代，漫威与DC两家公司的PK早已从漫画拓展到全媒介领域，大银幕之外，小银幕、电玩市场甚至版权大战，无孔不入。在“9·11事件”之后，从CG发展到时代潮流再到民众诉求等多方因素的推动下，促使两家漫画公司在这个超级英雄大时代中开启全面战争。

1.漫威电影帮衬剧集

漫威电影宇宙不但包括了电影方面的整合，同时也有剧集的烘托效果，其在电视领域中扩展漫威宇宙的头炮作品便是《神盾局》。

ABC电视网播出的《神盾局》无论从制作还是宣传造势上都令粉丝翘首以待，剧集赶在《复仇者联盟》之后播出，正值漫威电影宇宙概念深入人心之时，还请来了乔斯·韦登担任制片人并亲自执导首播集，科尔森特工满血复活，在剧集中展开了新的任务。但该剧播出之后无论是评价还是收视率都没有达到预期。原因很简单，就是剧集的故事发展要贴合漫威电影，故事不能比电影整体宇宙观发展太快，只能放慢节奏“等电影”，致使该剧故事线很不清晰。

倒是与电影的互动成为该剧的看点，除去与漫威电影宇宙大量的关联性彩蛋，《雷神2》热映之时，仙宫女战士希芙客串与剧集故事联动，《美国队长2》上映期间，该剧节奏陡然加快，故事发展与电影互为照应。如今《神盾局》第二季已经播出，为了不成为漫威宇宙的“附赠品”，剧集的空间有了很大的拓展，倒是越来越有味道。

而且漫威与ABC建立了良好的合作关系，《神盾局》之后，衍生剧《特工卡特》也将于明年1月播出，故事借了《美国队长2》东风，英国女星海莉·阿特维尔继续饰演佩吉·卡特。除此之外，因《纸牌屋》而大红大紫Netflix也傍上了漫威这颗大树，将打造五部漫威超级英雄题材的原创剧集。

这五部剧中的四部分别以超胆侠，杰西卡·琼斯，铁拳和卢克·凯奇四位为主角，最后一部是迷你剧，讲述的是四位英雄集合组成“捍卫者”的故事。前四部作品可拍摄多季作品，而8集迷你剧《捍卫者》根本就是电视版的《复仇者联盟》。况且根据漫威方的发展策略，几部剧集的故事仍发生在漫威电影宇宙之内，并且有极大的可能推出电影版。

2.DC剧集自立门户

漫威虽然在大银幕上的势头要超出DC，但在小荧屏上还需要掂量掂量。动画与剧集一直以来是两家公司比较重视的开发区域，不同的是漫威近几年因电影宇宙将侧重点放到大银幕上，在动画与剧集领域显得比较悠哉，而悄无声息的DC除了在动画片市场上与漫画保持高度一致，并时常推出剧场版，在电视方面也怒刷存在感。

DC方依然仰仗着华纳这棵大树，CW电视网就成为DC剧集播出的最好平台，早先《超人前传》一播就是10季，2012年《绿箭侠》播出，原本主创都是名不见经传的龙套帝，但凭借着紧凑的剧情和黑暗的特质让该剧获得很高的收视率。

而且本着力挽狂澜的重任，《绿箭侠》中大量漫画角色纷纷登场，闪电侠、忍者大师、丧钟、黑金丝雀等角色全部出场，让故事格局变得很大，与诺兰的《黑暗骑士》风格统一。与此同时，衍生剧《闪电侠》由《绿箭侠》的原本人马打造，借助前者的威力在CW电视网播出，从片花来看，该剧似乎一该之前的阴郁风格，转而向着青春、鲜亮的主题迈进。

与此同时，DC正以电视为平台，积极推广着自己的宇宙计划，首先凭借着近几年蝙蝠侠老爷在各种领域的大展拳脚，其知名度和人气大大提升，FOX电视网近日播出的剧集《哥谭》，以戈登警长为主角，讲述哥谭城传奇故事起源的故事。其次由大卫·高耶主刀剧本，剧集版《地狱神探》已成功获得了NBC的整季预定。

游戏领域点滴

漫威与DC在游戏领域上的发展基本各自为战。先说漫威方，采取双线策略，而且几乎都是由动视出品。

1.漫威游戏双线策略

一方面游戏出品速度紧跟电影，在PC、XBOX、PS等多种平台上一并放出，包括当年的《蜘蛛侠》、《金刚狼》、《钢铁侠》、《美国队长》都是根据电影改编的游戏，大概是由于为了配合电影公映导致制作周期缩短，这些游戏质量参差。

倒是另一条以漫画为原型的游戏中精品不少，包括《蜘蛛侠：破碎维度》、《死侍》、《漫画英雄:终极联盟》等都有极高的可玩性，只是与微软合作的《漫威宇宙OL》夭折稍显可惜。

值得一提的是，漫威与卡普空合作的《终究漫画英雄对街霸3》中，能够窥见漫威电影宇宙发展的一个方向。在这款2011年出品的游戏中，漫威方新加入的角色鹰眼、奇异博士、火箭浣熊、蚁人（作为鹰眼超杀的援助角色）等都已经或在未来的电影版中亮相，漫威电影宇宙这盘棋看来早已规划好了布局，因此诸如NOVA、铁拳、伪装大师等游戏角色或许会在短期内登陆电影。

2.DC游戏吸收漫画精华

由于漫威不太注重PC开发，DC借助华纳发行的力量，趁机占领了漫画英雄游戏的主流市场。

自DC改组之后，游戏界的动静也不亚于风风火火的电影方面，由于电影方面的疲软，DC游戏将主要精力投向了以漫画为原型。由Rocksteady工作室打造的《蝙蝠侠：阿卡姆疯人院》与《阿卡姆之城》早已成为动作游戏神作的代表，让蝙蝠侠的人气更上一层楼，明年三部曲完结之作《阿卡姆骑士》更是万众期待。

而且蝙蝠侠三部曲前传性质的《阿卡姆起源》放出了大量彩蛋，在游戏场景中出现了绿箭侠、超人、绿灯侠、闪电侠等漫画角色的彩蛋，预示着DC正在秘密打造一款DC宇宙的新作。同时故事为平行宇宙的格斗游戏《不义联盟》也高调登陆PC，DC宇宙观也在游戏平台上显露端倪。

双方版权的优劣势

DC这么拼命的在多平台上打造宇宙品牌效应，在次时代中再次占领文化产业高端的商业意图在明显不过了。这是由于DC背水一战，而且没有后顾之忧，因为DC重要的漫画角色版权基本都没有外流。

并且有着华纳公司的底蕴和商业实力，加之企业改组后的大幅提升的操盘能力，让DC可以放手一搏。同时还有一个重要的因素就是DC整合的宇宙观，只要华纳还在，只要超级英雄的风潮没有褪去，DC永远可以折腾下去。

反观漫威，虽然如今风头正劲，但难免也为旗下七零八落的版权问题发愁。当年漫威影业还只是一个工作室的时候，漫威出售了大量的角色版权。索尼的《蜘蛛侠》、福斯的《X战警》票房狂收，漫威在里面几乎承担着散财童子的角色。如今漫威影业全球形势大好，但依然不得不考虑金刚狼、死侍、蜘蛛侠等人气角色“意外”流失带来的后果。

漫威估计也十分后悔，当年签合同的时候没有加上期限，只是签了回收期限权（只要这些角色在版权所属公司内X年不拍摄新作品，角色自动回归漫威）。而且从目前情况来看，福斯方面X战警宇宙观利用重启的方式刚刚构架完成，《新神奇四侠》、《金刚狼3》即将开拍，《死侍》电影版确定于2016年2月12日公映、《牌皇》也提上议程。索尼方面，蜘蛛侠再次重启，并且信誓旦旦的打造蜘蛛侠宇宙，就算《超凡蜘蛛侠3》与《毒液》形单影只，也不耽误《险恶六人组》来填补空缺。

从短期情况来看，让迪士尼与福斯公司合作估计没影的事儿，倒是索尼由于《超凡蜘蛛侠2》未达到预期效果而松口，不排除让小蜘蛛在复联中插一脚，但也是八字没一撇。片方们是绝对不会轻易放走这些摇钱树大爷，因此，漫画里像是金刚狼、蜘蛛侠与美国队长、钢铁侠等人打得火热的状态，在电影中暂时是看不到了。这虽对漫威电影宇宙产生不了太大的影响，但最觉得在英雄集结的年代，在少了一丝亮点。

漫威版权分裂情况：

福斯：X战警全众、神奇四侠、超胆侠（已被收回）

索尼：蜘蛛侠、毒液、恶灵骑士（已被收回）

新线：刀锋战士（已被收回）

环球：海王纳摩（有种说法是版权已回归漫威方）

狮门：类人体、惩罚者（已被收回）

PS：快银与猩红女巫为漫威与福斯共有角色，使用条件是漫威方不能提他们是变种人以及父亲万磁王，福斯方则不能采用他们的“艺名”，比如《X战警：逆转未来》中快银使用的是人类名皮特罗·马克西莫夫。