中国电影市场跑步增长，韩国影人追随而来！

“中国电影市场有一种在跑的感觉”，这是很多来到中国的韩国导演，在不断增多的银幕数和观众人次数据面前，所发出的感叹。从去年暑期档《大明猩》开始，包括今年秋天的《坏姐姐之拆婚联盟》、即将上映的《我的早更女友》、明年1月的《重返20岁》、车太贤和宋茜主演的《我的新野蛮女友》、刘亦菲、宋承宪主演的《第三种爱情》以及非常有可能中韩合拍的《鸣梁海战》续集，越来越多的韩国电影人开始在全球第二大电影市场发力。

　　虽然韩国电影产业在近几年迎来了全新的蓬勃，韩国电影人也很自豪地说，“亚洲市场，我们是唯一没有被好莱坞大片打败的”，他们的这番豪言壮语背后，是《辩护人》《恐怖直播》《奇怪的她》不断刷新的票房奇迹，《鸣梁》在韩国本土甚至超越了《阿凡达》，成为韩国电影史上最卖座的影片。

　　高奏凯歌的同时，不少韩国电影人也陷入了忧虑，即使如宋康昊这样的韩国顶级巨星，一个人有3000万的票房号召力，但当这个数字落在中国电影票房潜力这个浩瀚的大海里，竟显得那么微不足道。而对他们来说，面临的更紧迫局面是，本土创作机会有限，对自身可持续发展的诉求，以及作为知识分子，邻国同宗文化的强大吸引力，很多韩国创作者决定——跟着中国电影市场一起跑一跑。

　　随着《中韩合拍合作协议》的正式出台，韩国电影人来中国的速度在提升。协议规定，中韩合作拍摄的影片将在中国市场享受国产片待遇，不再受进口片条件限制，也就是说，中韩合拍电影今后可以享受国产片的43%左右的分账比例。

　　当然这份协议在具体措施上和过去变化并不大，而且两国间在电影项目上桥梁也搭建了十多年，但双方的合作只限于取景、演员合作，特效技术支持或导演的雇佣，所谓“中韩合拍片”最多算是有着韩国元素的“中韩合作项目”，背后多数依然是中国资本在运作。

　　此番《中韩合拍合作协议》有着一定的政府鼓励意味，中韩合拍走上了看似“明媒正娶”的光明大道。重要的是，中国电影市场已经大到韩国人根本无法忽视的地步。

　　中国电影界目前的现状是，银幕数与观影人数每天都在增长，而国内大导演并没有太多商业电影经验，新人储备又不足以供应日新月异、数倍增加的市场需求。最经济的解决方式便是启用韩国的电影创作人才拍本土电影，有着类型片创作经验的韩国电影人，自然而然成了投资人眼里的“金钥匙”。

　　从三年前第一届中韩电影人交流会开始，来华交流的韩国导演卡司越来越大，今年9月，“第三届交流大会”来到中国访问韩国导演各个都来头不小，捧红金秀贤的处女作《隐秘而伟大》导演张喆洙，《辩护人》导演梁宇皙，《绝密跟踪》导演曹义锡，《建筑学概论》导演李勇周……除此之外，《来自星星的你》导演张太维已于今年7月在中国召开发布会，宣布将在中国拍摄一部浪漫爱情喜剧。而曾拍摄《我的野蛮女友》红遍亚洲的郭在容导演，和以《狼的诱惑》捧红姜东元的金泰均导演，都已接受中国电影公司的邀请，开拍了自己的第一部中国电影。

　　如今再来跟韩国导演谈如何在创作上调和中韩两国观众的口味，已显得不合时宜，在时光网记者与多位韩国导演的交流中，不难发现，韩国导演看中的就是中国市场，而中国人看中的则是韩国的技术实力。“北漂”韩国导演们定位很明确——他们未来的观众就是中国观众。

　　韩国导演眼里的中国市场是什么样的，他们为何前仆后继地离乡背井来华搞创作，中国投资人为何频频向有着韩国导演递出橄榄枝？韩国导演在中国的审查制度下真的能玩得转吗？

　　带着以上的疑问，时光网记者近期采访了多位中国电影公司投资人，韩国导演，以及韩国电影产业资深研究者、釜山电影节顾问范小青，与他们共同探讨中韩合作项目的过去、现在和未来。

▌韩国导演眼里的中国电影市场长啥样？ ▌

屏幕增观众多，明星很“戏霸”，《泰囧》够好看

 屏幕增观众多，有望赶超美国，“一种在跑的感觉”

　　中国电影市场一年200亿票房的产出，这一对中国人来说“喜大普奔”的消息，近两年频频出现在电影从业者的对话里，各大媒体的头条上，甚至漂洋过海，吸引外国资本的趋之若鹜，作为共沐儒家同宗文化的韩国人对此不可能视而不见。

　　当奉俊昊、朴赞郁、金知云等韩国知名大导演前后征战好莱坞寻找更广阔的创作空间，也有着越来越多的韩国导演选择了另一条路径——近邻中国。

　　《隐秘而伟大》导演张喆洙还记得，2011年他来中国的时候，就曾为中国电影市场之蓬勃所吸引，那一年，中国票房达到131.15亿元，其中，国产影片票房为70.31亿元，占全年票房总额的53.61%.全社会对投资电影的热情和信心继续高涨。也是在那一年，新建影院803家，新增银幕3030块，平均每天增长8.3块银幕。到2011年底，全国城市影院的银幕总数已经达到了9200多块，电影市场正在呈现出由季节性档期向常态化档期过渡的新趋势。观众的热情和市场的繁荣，令那时的他很动心，“我想要拍一部合拍片”这个念头第一次在他心里产生。

　　不过，那时候的张喆洙身上仅有的光环，是金基德的副导演，参与过《海岸线》《春夏秋冬又一春》以及《撒玛利亚女孩》的拍摄，独立执导过一部电影《金福南杀人事件始末》，因血腥暴力的大胆创作，在影迷圈里曾一度小范围传播，但这些履历显然不足够打动“资本”。

　　直到2013年，张喆洙拍摄了一部《隐秘而伟大》，由韩国男星金秀贤主演，那时候他还不知道，这部影片和这个当时只演过一部电影的88年男孩，会成为他日后开启中国电影市场大门最快速而高效的一把钥匙。

　　韩剧《来自星星的你》在亚洲范围内风靡，“都教授”扮演者金秀贤一夜之间荣升超级巨星，张喆洙自嘲说：“中国人都想看看能不能因为金秀贤跟我之前的合作关系，邀请到金秀贤来中国演戏”。

　　2014年，时隔3年再来中国，中国人介绍张喆洙的前缀，已经变成了“金秀贤的伯乐”，他也因此真正意义上获得了试水中韩合拍电影的机会。张喆洙的第一部中韩合拍片叫做《蜜月酒店》，是一部犯罪爱情喜剧，由张静初与何润东主演，还是一部3D片。该片的投资方银润影业总裁徐林告诉记者，他固然欣赏张喆洙在韩国类型片工业化创作里培养出来的成熟技巧，但与金秀贤的渊源也是张喆洙被考虑的重要原因之一。

　　而在张喆洙的眼里，中国电影市场充满魅力，“它会有机会赶超美国”，他喜欢张艺谋，王家卫，蔡明亮，尤其对老谋子的《山楂树之恋》中那段有年代感的纯爱故事念念不忘。至于沾了金秀贤的光这码事儿，张喆洙倒是没那么在意，他对于自己导演职业生涯在中国土壤上的可持续发展前景，显然更加有兴趣。

　　2013年，中韩两国的影迷们都为一部导演处女作所震撼，这部叫做《辩护人》的电影，在中国影迷的评价里，是一部“改变国家的电影”，连章子怡也发微博为其“拉票”。这种突如其来的名声大噪让导演梁宇皙有些意外，他好奇地问记者：“这个有韩国历史背景的故事，中国观众为什么会这么喜欢？”。

　　《辩护人》是以韩国近代历史上发生在釜山的“釜林事件”为背景，宋康昊饰演的平凡税务律师受到身边冤案的震动，奋而为被刑讯逼供的大学生们进行人权辩护。电影中这个律师的原型，就是后来成为韩国总统的卢武铉。该片纯制作费仅为45亿韩币（约合人民币2700万），加上宣传成本总投入为75亿韩币（约合人民币4500万），却在韩国本土创造了828.8亿韩元（约5亿人民币）票房，跻身韩国影史前十，而年仅五旬首执导筒的梁宇皙导演也成为韩国影史“最卖座”新人导演。

　　今年9月，因为《辩护人》的关系，梁宇皙受邀来到中国参加中韩电影人交流会，也第一次有了机会看到了中国正在繁荣着的电影市场。他有些激动：“中国现在在经济的高峰，电影市场有一种在跑的感觉”。他甚至有去研究，中国每天都有电影院在增加，观众也一日比一日多，“对电影来说，观众基础很重要，中国观众真的扩大了。”

　　中国明星演员power大，“自己改剧本隔天就带来演”

　　因为《我的野蛮女友》、《假如爱有天意》等经典爱情片在中国影迷圈内的广泛传播，郭在容对于中国观众来说，算是有名气的韩国导演。他曾在2006年和2008年分别为刘伟强的《雏菊》及徐克的《女人不坏》写过剧本，2009年的上海电影节上，因为《耳朵大有福》，郭在容认识了张猛，他喜欢张猛电影里小人物的命运，也因此成了张猛之后的《钢的琴》的监制，在与华语电影团队的合作上，郭在容也算是有过不少先例，到中国发展似乎是水到渠成。

　　2011年，受邀执导大型古装电影《杨贵妃》的郭在容抱负满满，希望拍一部让中日韩三方都满意的作品，他还表示将努力冲击奥斯卡。但很快，就曝出因为明星主演擅自删改剧本，越权过多，他与投资方分道扬镳，“中国演员的power实在是太大了”，郭在容导演说。这一点，张喆洙也有着相似体验，他向记者吐槽，自己在中国也碰到过演员擅自改动剧本的现象，“演员自己改完剧本，第二天就直接带到片场来演了，这方面跟韩国不一样，比较有困难”，张喆洙有些为难地挠了挠头。

　　那么，韩国大明星们都是怎样的工作状态？据一位媒体人透露，当年张东健来中国拍摄《危险关系》吃了不少苦头，守时谦逊的张东健每天早早到了片场，但却不得不在片场苦苦等待，只为了配合其他中国大明星的姗姗来迟。说起如今排场极大的两位当红欧巴金秀贤和李敏镐，这位媒体人也无奈地笑笑，“他们在韩国以前并不是这样的，是中国市场初期的不规范化，把很多韩国明星惯坏了，你出500万，他出800万，还有出1200万的，简直就是哄抬物价的反例。”

　　不过，即便有明星不好对付的前车之鉴，依然无法阻挡很多韩国导演的合拍之心，比如，监制《钢的琴》那一年，郭在容在上海电影节结识了新丽传媒的负责人田总，双方谈及各自的想法和项目，在新片《我的早更女友》上一拍即合，这是郭在容继《我的野蛮女友》《我的机器人女友》之后的亚洲三部曲终结篇。新丽传媒的田总告诉记者，《早更女友》是新丽全额投资，在中韩合作里属于导演雇佣制，而选择郭在容的最重要原因，就是他对爱情喜剧的纯熟技巧和热爱，据郭在容导演的一位朋友透露，他非常喜欢《那些年，我们一起追的女孩》，跟他的电影创作一脉相承，有着典型的小清新口味。

　　《泰囧》很好看，《西雅图》管窥中国女性，是标准类型片

　　9月初的北京日头下，韩国导演金泰均正在万达广场拍摄他的新片《坏姐姐之拆婚联盟》，记者在探班现场看到，投资人和演员多数是中国人，而剧组工作人员有一大半是韩国团队，为两方搭建桥梁的正是监制范小青，她是韩国电影产业的资深研究者。金泰均导演与大多数韩国导演一样，作品比名字更响亮——他2004年执导的电影《狼的诱惑》曾捧红了花美男姜东元。

　　金泰均导演早在2002年就筹备过一个叫《朝鲜的拳头》的剧本，打算在上海拍，很不幸2003年因为SARS而流产。他认识汉字，熟读孔子，三国，水浒，对中国一直充满兴趣，新片《拆婚联盟》的拍摄算是终于弥补了11年前的遗憾。

　　为了拍出一部中国观众喜欢看的都市轻喜剧，金泰均导演来华前，特意把近两年的中国电影都看了一遍，他很喜欢《泰囧》这样的棍棒喜剧，因为不需要用语言去逗人。对《北京遇上西雅图》也印象深刻，在金导演看来，《西雅图》里汤唯饰演的文佳佳那叽叽喳喳的情态，就是非常典型的一个时代的中国女性，是他在中国所见到的，跟男权社会的韩国完全不一样的女性面貌。

　　这种具有代表性的、文化上的奇妙发现感，也是他来中国拍片的每一天，备受触动的地方。他甚至会问中国工作人员：“中国类型片发展很成熟，为什么还需要我们韩国导演，你们拍得已经挺好了。”在他看来，《西雅图》就是一部典型的、合格的类型片创作。

　　受到中国文化乃至华语电影影响的韩国导演并不在少数，曹义锡2013年的新片《绝密跟踪》前不久刚在中国上映，这部影片翻拍自2007年香港导演游乃海执导、银河映像出品的《跟踪》，《绝密跟踪》或许可以看作是他对华语电影的一种反哺。

　　曹义锡与许秦豪导演私交不错，也从许秦豪拍摄《好雨时节》《危险关系》的经历里学习和了解着中国电影市场和观众，比如，当他今年9月坐在中韩电影人交流会上时，已经能够侃侃而谈，“中韩文化相似，最近三四年，中国的观众人数在急剧增多”这样的话题。不过，他的新片《绝密跟踪》于9月底在内地上映，仅收获了790万的票房，当记者提及他的老友许秦豪《好雨时节》当年的十几万票房惨状时，曹义锡笑笑说，“对于来中国拍电影的心态更多是观望，打算这几年多来往，多看看，再做计划。”

▌韩国导演背井离乡纷纷来华都图个啥？▌

创作机会有限、同宗文化吸引、可持续发展之路

　　韩国导演创作机会有限 多数都是“world-cup”导演

　　大名鼎鼎的朴赞郁导演，在2004年凭借《老男孩》获得戛纳电影节评委会大奖时，他在台上说了一段话，感谢自己的太太，“你终于可以跟别人讲，你老公是拍电影的了，你老公很不靠谱，对不起你，让你在众多太太面前都抬不起头来。”

　　朴赞郁自封的“不靠谱”标签，相信在韩国电影界，会有很多导演感同身受。韩国电影产业资深研究者范小青把韩国导演们戏称为“world-cup”导演，换言之，他们大多数人要每4年才可能拍成一部戏，“韩国导演在生活及经济方面比中国导演相差太多”，无论是大导演还是新人导演，除非作品非常火，然后该导演又正好在那个作品里有分红，而这笔分红的费用也就仅仅够这个导演准备作品耗费的几年补偿。也有少数导演与韩国电影公司有签约制，不过也得是有作品的时候，才有薪水拿，平常是不会有生活费用的。

　　因此，正如朴赞郁导演的境况，大多数韩国导演的太太们都是具有稳定工作的教师、护士或者公务员——或许是因为家里已经有个“不靠谱的”了，经济收入总得有一个人是稳定的。

　　此外，韩国上下尊卑严重，没有太多人愿意去跟年纪大的人合作，因为必须无条件地服从和尊敬对方，如果是一个年轻制片人，面对一位年长的导演，便要事事恭听，自然心里不痛快，因此，韩国老导演的处境不太乐观，因为没有人愿意把别人一直抬着。

　　而且韩国是男性社会，一起出去吃饭，即便同岁也是男性买单，生活过程中，有很多时候，导演要无数次买单，导演的一部片薪酬固定，生活方面并不像外人所想象的光鲜轻松。很多韩国导演到中国来就像发现新大陆一样——在中国，不是很出名的导演也多数拥有大宅与好车，这种不一样的体制，令他们好生羡慕。

　　范小青告诉记者，在韩国，导演体制很单一，做电影导演和电视剧导演要分开，广告MV也分开，基本不跨界，如果什么都去做，在稳定型的社会里，是不被认可的，“韩国人会认为这种抢别人饭碗的行为，是极其不专业的。”

　　母体文化的强大吸引力 为获得职业生涯的可持续发展

　　不过，你要是以为韩国导演来中国拍片，是生存问题，那可就大错特错了。来到中国拍电影的韩国导演多少都是有点名气的，这些导演有一定的文化修养，都很认同中国这个强大的母体文化，他们识汉字，从小也都会看三国，尤其是四五十岁的韩国导演们，很多都是深受中国第五代第六代导演影响，这些知识分子导演对中国抱有文化上的亲近感，最后才会是一些经济原因。

　　对于韩国的电影集体来说，中国广大的电影市场对于他们极具吸引力，每个导演都很清晰自己在本国的创作界限在哪里，为了自己持续性的发展，他们对中国的将来充满了渴望。

　　《分手合约》制片人齐霁在接受采访时也表示，自己最近几年接触了大量的韩国电影界人士，最大的感受就是，“他们都希望到中国来看一看。在韩国，一个电影卖得再好，它的观影人次最多也就一两千万，一两千万的人次放到中国的人海里，根本不算什么。”（编者按：在中国，一两千万的观影人次，票房大约能达到4.8亿到7亿之间，也算是不错的票房表现了。）

　　张喆洙导演也向记者表示，韩国导演95%的创作都在本土，仅有5%偶尔能跟欧美合作，但是跟欧美的合作几率也很小，众所周知，目前能涉足好莱坞创作的韩国导演也仅限于几位一线大导演，国内创作机会很难。但因为无法拓展海外合作，又只能在本土继续拓展下去。不过，他也承认，以前对好莱坞很感兴趣，当时中国电影市场还不是很活跃，而如今，他的心理发生了变化，“比起去欧美那么远的地方，还不如去邻近国家，相似的文化背景下了解交流，对我更容易。”当然，他心里也很清楚，“中国电影人希望我能提供类型片创作，以及技术方面的需求，对我期待很高。”

　　爱惜羽毛重视表达 初期在观望出手略谨慎

　　《辩护人》在中韩两国掀起口碑发酵，虽然导演梁宇皙有些意外，但他觉得归根到底，这是故事本身的力量。今年是他第一次来参加中韩交流会，他看起来并没有急于求成的合作欲望，“如果跟中方在创作的故事上有共鸣，可以一起拍，如果中方需要我的故事，也可以跟我一起合作，但前提是，故事自己有生命，故事才是最重要的。”

　　“中国惨败了，至少我还能回去韩国拍戏”，《绝密跟踪》的韩国导演曹义锡开玩笑说。虽然隔着文化鸿沟，但曹导演心里似乎门儿清，他告诉记者，来这里的很多韩国导演，有的是找机会的，而他是属于找了个机会观望一下的。比如，他又再次提及自己的朋友许秦豪那并不算理想的中国票房征途。

　　与中国很多投资人被电影市场的繁荣冲昏了头，携着热钱资本纷至沓来相比，韩国电影人则显得谨慎得多，从言谈中也不难发现，他们很爱惜自己的羽毛，大多数人是抱着试一试的心态。在韩国本土，他们并非无片可拍，愿意背井离乡，更多的是希望与不同的人接触，多元化自己的职业发展。

　　中国电影界目前的现状是，国内大导演并没有太多商业电影经验，而新人储备又不足以供应日新月异、数倍增加的市场需求。所以最方便，最经济的解决方式便是启用韩国的电影创作人才拍本土电影，这也是从领导层到民间，共有的默契。

▌中国投资人为何钟爱韩国导演？▌

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