《十万个冷笑话》导演卢恒宇：我们赢在敢于突破传统

从网络剧到大电影，《十万个冷笑话》几年来在互联网上积累的势能终于爆发——前两天票房已经过亿。虽然工业水平和故事的细节表演冲突都还有欠缺，但像这样一部脱胎于互联网、内容上有明显的二次元同人作品影子、面向全年龄段的动漫作品能出现在电影院里并排上好档期，并且成为票房黑马还是第一次。

5年前《十冷》只是作者寒舞的练手习作，但现在已是集漫画、网剧、舞台剧、手游和大电影等作品形态的IP。此间阑夕写文称这是娱乐至死的胜利，其实我想说，好的娱乐从来就没输过，这个类型可以有。

动漫的网络之门打开了，是好事。趁着这个机会，记者电话采访了《十冷》的两位编剧、导演卢恒宇和李姝洁。以下是采访内容：

记者：首先恭喜下票房过亿，发表一下感言吧？（怎么有种娱记的即视感...)

卢恒宇： 哈哈，不作死就不会死...

记者： 你们是怎么跟“有妖气”结缘的？

李姝洁：之前我和卢恒宇都在《有妖气》上发过漫画，当时的编辑又刚好是负责《十冷》的编辑，跟他们合作是觉得彼此都有做好漫画的初心，还不是想着先盈利，直到现在我们都是生活中很好的朋友。

记者：1 个月搞定剧本是什么概念？

卢恒宇：其时自己压抑很久了，之自己写过很多本子，也攒了不少梗，因此在荧幕电影的结构、节奏上把握得还不错，下一次不会这么快了。

李姝洁：我们俩虽学的不是编导专业，但我们优势在于阅片量大，电影的类型、结构总共也不多。

记者：《十冷》里你最喜欢的梗是？

卢恒宇：我最喜欢的啊，鸟王穿上盔甲变身的那一幕，环太平洋、钢铁侠、变形金刚、战神金刚等六神合体即视感瞬间就有了。

李姝洁：我觉得最爽的是结尾的表现手法，一边演着最后的结果是怎样，一边又是主角在总结一些台词，这本来是我们的诺兰很喜欢用的表现手法。

记者：能不能做一个马后炮的总结，哪些因素导致了《十冷》在人们眼中是一个现象级动漫电影？

卢恒宇：天时地利人和吧，全占了。中国以前没有这种类型吐槽类型的动漫，固定观众群倒不定有这么大，但很多人都抱着热闹的心情来看了。从第一部网剧出来它就算是现象级的，后来各种机缘巧合周杰伦来配音就更火了，群众基础也在这两年内也在互联网上积累了起来。包括电影上映时也遇到了好档期，同时段内刚巧没有纯喜剧类型的作品，还有一些电影表现没达到预期。

一开始很多人对《十冷》的预期是段子的累积，但我们讲的确是一个完整的故事，很简单很传统的好莱坞三段式叙事结构，只不过中间加入了《十冷》灵魂式的搞笑，再加上万达排片也很给力。

李姝洁：这次我们挺幸运的，不管是遇到有妖气还是万达，都是卯着一股劲儿，不惜一切代价把这个事情做好，而且我们团队也经历了七八年的磨合了。

记者：作为一部脱胎于网剧的大电影，它身上有什么是跟传统电影一样的，什么是传统电影没有的？

卢恒宇：跟传统电影比，就故事结构、人物动机来讲《十冷》就是一部传统电影， 我们长期在互联网上播，现在的人也都在互联网上，区别就在于敢不敢突破过去的局限，比如我们可以很跳脱，我们最有代表性的还是在最后，主角对着屏幕，也就是观众提出问题，电影本身很接近跟观众互动的行为，以前的电影和观众有一个 16:9 的天然屏障，现在我们想要打破这个屏障。

李姝洁：这也可能是吐槽、弹幕给我们的灵感，跟观众的距离很近。比如前方高能，琢磨最后他发什么大招呢——吐槽太多，仰天长喷直接就吐出弹幕来了，能量球拉开一看写的全的前方高能。

我们这个电影比较实验性在于寒舞（原作）的破坏式搞笑，他能把本来挺正经挺认真的玩意儿“得儿”一下破坏成一冷笑话，打破你既有的情感。通常是卢恒宇先写一正经故事，寒舞来各种破坏，然后卢恒宇再顺回来。通过电影把整个世界观揉起来，告诉大家为什么会有十冷的世界观，这中间就有了时光机的想法——我们想的是正经的时光机，到寒舞那里成了“时光鸡”，这也是一个突破。

记者：为什么鲜有人吐槽《十冷》的原生广告，你们是怎么选择广告合作方的？

李姝洁：我们不太排斥这个东西，只要你舍得死，我就舍得埋，只要你玩得起，我就一定能编个笑料把观众逗乐，而不是硬植入，让观众觉得“又在做广告”，很幸运这次找到十冷的都挺玩得起的比如小米、苏宁啊和招行。

当时卢恒宇在上海，电影中期制作进入了纯工业化制作阶段，很大一部分工作是每天写写修改意见，对一个编剧和导演这过程挺无聊的，有个执行制片人把卢恒宇约出来，准备了一个下午的时间要说服他。他本以为导演（还一脸大胡子）会很排斥广告，没想到卢恒宇表现得饥渴难耐——终于可以开脑洞了，差不多 10几分钟就几个很搞笑的广告方案就定下来了，制片人当时都傻了，原来是这种情况。合作方都挺有娱乐精神的。

卢恒宇：我们最想做的还是娱乐性，不过遗憾的是弹幕场没批下来，因为这个片子就是为吐槽而生的一部电影。

记者：你们还记得跟自己吃过饭的粉丝么，对他们什么印象？

李姝洁：观众老爷太捧场了。我们当时就问，“你是不是就是妖气的托儿啊”。其实当时众筹的 100 多万在成本里并不占多大比重，但如果没有这些，后面“有妖气”在跟万达谈时也不会有这么大的咖，说明是有观众基础。

记者：目前国内的动漫网剧处于什么样一种行业状态？

卢恒宇：还处在一个初期阶段吧，大家都感到一阵妖风吹起来了，以前没片子做现在有活儿做了，不过每个人都还在找自己的方向，甚至是内容的方向，类型片还少，接下来应该开拓更多不同固定类型的故事，把观众分流，找到自己的观众群。

李姝洁：吐槽类因为搞笑逗乐比较受欢迎，市场需要在搅和得活一点，还处在抛物线往上走阶段。现在有一些动画过于看重数据，想要快速火起来，用了一些不舒服的博眼球的方式，比如卖肉。十冷一直都在抖节操，但从来不去毁三观，我们一直在正经得讲故事，虽然人物很荒诞（就是一本正经得胡说八道...）。我们片里的亲情、友情、爱情大家都是可以 get 到的。

记者：你们正在改编的《尸兄》算是另一种类型么？

李姝洁：《尸兄》的状态现在有点拧，因为毕竟是改编，我们的理念是一直是尊重原作的内核，但这部作品价值我们不是特别认可。第 1 季时我们想改编的东西还挺多的，到第 2 季给人看出来了，就被说了，但不改的话我们又觉得不是自己所相信的好故事，所以有些僵持。

卢恒宇：接的时候就考虑的是市场需要各种类型片，这种恐怖的也是需要的，《行尸走肉》什么的大家也挺喜欢的。但做影视的人特别在乎故事结构，《尸兄》这部漫画它不埋包袱，不考虑背景，往往为追求一个效果就让一个角色就出来了，然后过两集死掉了，这些都导致作品逻辑性不强。

记者：《十冷 2》今年能上么？

李姝洁：比较悬，不过已经在聊了。说实话，国内动画的工业级别整体来说确实很落后，第一部大家都报着包容心态，不会过多挑刺儿，不过画面质量和表演的细节冲突确实赶不上，接下来要出《2》《3》压力还挺大的，尽力先把自己做好吧。

记者：你们现在多少人，喜欢招什么样的人？

卢、李：电影刚开始时团队刚开始 6 个人，现在有 20 个人，想专心做动画的，有匠心的，有爱的，能像工匠一样琢磨画面，表演的。