老电影翻拍商业辉煌不再 好莱坞不再热衷翻拍老电影？

制片公司面对过去翻拍电影的商业辉煌不得不知难而退，不仅如此，他们还需考虑如何给观众带来更多的新鲜感。

翻拍电影，这个在过去十多年中炙手可热、受到制片公司欢迎的电影类型，在 2015 年却遇冷了。

相对于重新推出一部原创作品，翻拍已经有了品牌的电影，投资风险更低，因而翻拍在电影行业十分常见。但是，据 CNBC 报道，2015 年好莱坞发行的翻拍电影将是近 15 年来最少的，已确定上映日期的翻拍电影只有四部。或许，这意味着好莱坞的电影从业者们的确对重塑经典这事失去兴趣。

进入 21 世纪后以来的十多年，翻拍电影一直是好莱坞制片公司的香饽饽。电影网站 tdylf曾做过统计，自 2003 至 2012 年，有 122 部翻拍电影在美国本土上映，光是 2005、2006 两年就有 34 部。

这期间，翻拍电影不仅因数量众多而成为热门话题，更取得巨大的商业成功。比如，《世界之战（ War of the Worlds）》，以 1.32 亿美元的投资成本获得 2.34 亿美元的本土票房收入，《金刚（King Kong）》，本土票房 2.18 亿美元，《查理和巧克力工厂（Charlie and the Chocolate Factory）》本土票房入账 2.06 亿美元。

2005 年电影《世界之战》海报

既然翻拍电影赚足眼球又收益丰厚，为什么现在电影人却对它不再热衷了？

首先，成功或许能够重来，辉煌却难以复刻。自 2006 年以来，除了 2014 年由华纳兄弟公司制作发行的《哥斯拉（Godzilla）》能在美国国内收入 2.01 亿美元之外，其他的翻拍片收入再也没能跨过 2 亿美元的槛。制片商们希望通过经典作品的良好品牌效应来抢占市场先机，他们也能实现目的，吸引到一批观众，但票房爆棚不仅仅是重新讲述一个怀旧故事那么简单。

尽管对于观众而言，原作很可能已经具备一定的品牌认知度和熟悉度，但翻拍不仅是重复性的再造，或简单的对已有品牌的延续，而是要在这基础上加上新鲜的内容，给观众以新的体验。所以即使翻拍不是百分百创新的事，它仍然要求在剧情、制作、摄影、剪辑等各个方面有新的突破，制片公司仍需保证自己的团队里有足够多能力不凡的人才。

2014 年电影《哥斯拉》剧照

此外，波士顿咨询公司的专家 John Rose 认为，在好莱坞，特定类型的电影会在一段时间内处于某种循环，这个循环大约持续 3－5 年。在此期间，人们一度十分热衷于制作这类电影，使它变得普遍而大受欢迎；但渐渐地，它的独特性和区分度便没那么强了，对观众的吸引力也愈发下降。据 Rose 判断，目前的“翻拍循环”将在两年内结束。或许，2015 年就是翻拍电影要面临的界点。

当然，这不是说翻拍电影从此就要从好莱坞消失匿迹了。只是制片公司现在更谨慎地考虑翻拍这件事，放慢速度、精简翻拍数量，甚至提高预算，以实现对过去翻拍电影的超越。

如果说在这样的大环境下有什么例外的话，的确有一个公司逆潮流而行，自 2010 年起陆续推出 3 部翻拍大片——那便是连续推出《爱丽丝梦游仙境（Alice and Wonderland）》《沉睡魔咒（Maleficent）》和《灰姑娘（Cinderella）》的迪斯尼。其中《灰姑娘》依靠 9500 万美元的预算赚得了 1.87 亿的本土票房。迪斯尼的例子可能不具备典型性，毕竟它拥有这些耳熟能详故事和动画形象的版权，本身还具备强大的品牌号召力和影响力。但值得其他公司关注和借鉴的是，迪斯尼在将动画片翻拍成真人电影的过程中，如何继承传统，又如何呈现新内容，实现亲切感与新鲜感的结合。

2015 年电影 《灰姑娘》剧照