假期快要划上句号,小官的朋友圈却被一部票房惨淡的文艺片《闯入者》刷屏了,与《何以笙箫默》出乎意料一致的恶评淹没了朋友圈相比,《闯入者》的“牺牲”显得格外壮烈:4月30日,《速7》国内上映的第19天,票房以1900万的大落差败给《何以笙箫默》。
同一天,张家辉、张学友等出演的香港警匪片《赤道》、张艾嘉导演,李心洁、梁洛施主演的文艺片《念念》、吴镇宇、余男出演的喜剧《爱我就陪我看电影》、王小帅的第12部电影《闯入者》同时上映。豆瓣评分最高的《闯入者》最终以惨淡的44万票房收官。44万,可以称得上惨烈!
据艺恩网公布的数据显示,全国院线对4月30日上线的4部新片排片情况为:《何以笙箫默》31.6%,《赤道》20.97%,《念念》3.33%,《闯入者》1.32%。截止到4月30日晚22:30,《何以笙箫默》票房已达4000多万,《赤道》已收2000余万票房位列第二,张艾嘉的《念念》票房不足200万,而在2014年几乎跑遍了全球所有电影节的王小帅的《闯入者》,票房仅为100万左右。近日,王小帅发布声明,称:“这是商业片最好的年代,也是严肃电影最坏的年代。”
一声叹息!难道如此热闹的国产片市场,竟然容不下一部严肃叙事的电影?小官朋友圈的大V也开始纷纷买票表示支持:
为何《闯入者》票房如此惨烈?排片可能是一个非常重要的原因:如下图:
电影《闯入者》讲述了将一段与文革密切相关的“三线建设”历史搬上了银幕,影片通过主人公邓老太的下跪忏悔,让她们那一代混杂了受害者与加害者双重身份的“历史罪人”,首次在一部可以有目共睹的院线电影里完成了道歉。影片在2014年的威尼斯电影节、多伦多电影节大型电影节上进行展映时,都收获了良好的口碑,而对这一敏感的题材在中国大银幕上也是首次被呈现。无奈影片仍无力与同期上映的商业片抗衡,首日100万的票房成绩几乎已经为影片在院线的征途画上了句号。
王小帅曾拍摄过《十七岁的单车》、《青红》等多部文艺片,并几乎一手捧红了高圆圆,他的电影是很多文艺青年心中不得不看的经典,但在票房上的表现一直非常惨淡,2012年,中国电影市场已经一片大好,但当年上映的《我11》口碑作品,最终票房也仅收到了475万,难怪导演会发出这样的感叹。
下面是资深影评人崔汀对《闯入者》票房失利的一些解剖,《首席娱乐官》经授权转载,小官认为还是说到了点子上的。太过稀有的艺术院线让这一类文艺片在市场中几乎无从立足,这不是单一电影的问题,而是整个市场的尴尬。
崔汀:《闯入者》票房失利是偶然吗?
《闯入者》的票房失利不是偶然的,目前中国内地的电影市场以上座率、明星阵容和商业包装为王,院线都是整齐划一的商业标准。《闯入者》和《速度与激情7》放到一个市场里正面竞争,结局可想而知。文艺片必须有稳定的艺术院线支撑,否则就等于是把一个游泳技术不好的人扔到深水区,救生圈都不给一个,咋整?
在笔者身边和接触到的网友,都有很多人关系影片的排场,但确实很多人找不到合适的场次去看这部电影。太过稀有的艺术院线让这一类文艺片在市场中几乎无从立足,这不是单一电影的问题,而是整个市场的尴尬。
当2015中国内地市场奋发向前迈进300亿总票房的时候,当这个市场已经很庞大和富足的时候,是不是真的可以考虑有一个更好的环境来照顾一下这些文艺片了?不单指国产文艺片,一些引进来的海外文艺片也包括在内,譬如《艺术家》。
直率地说,《闯入者》是一部制作考究的电影,无论是道具、布景、还是对于三线工人的生活表现,种种细节都经得起推敲。举个简单的例子,片中人物的口音,吕中是北京话、石榴是贵州腔的普通话、吕中的老同事则有上海口音的普通话。这个小细节也展现出一种真实的力量,毕竟每个人来自于不同的地方,口音也是他们的一种标签,特别是在支援三线时期的老工人,来自于上海,但实际大半生都生活在贵州,这样的生活反差需要体现和抓住,才能表现出这部现实电影的真实力量。
其实,这样的细节是制作电影需要达到的普通水准,但现在的很多电影都难以做到这样的细致,从而导致各类商业片以浮夸来作为包装,观众们也喜欢欣赏这一类的爆米花电影。归根结底,文艺片应该存在于市场当中,逐步让观众看到现实生活的样子,但因为缺乏文艺院线的的基础,文艺片进入市场就是泥牛入海,转瞬即逝。当年的《我们天上见》、《三峡好人》、《孔雀》都一再被市场冷落,不是没有文艺青年,而是上映的影院太少太短,喜欢这一类影片的观众无法及时去支持,就此让影片匆匆下线。
对于文艺片,应该有少数文艺院线愿意去支持,譬如北京的当代MOMA影院,能够长期上映一部或者几部文艺片,如果全国多座城市能够多几家这样的影院,文艺片的春天就慢慢来了。