国内院线排片取决于市场 艺术电影遭遇与观众“见面难”

随着这些年来的迅猛发展，电影产业俨然已成为文化消费最热的选项之一。而除了艺术创作，院线排片、商业营销、后期制作等都是这个产业链条上无可替代的环节，任何一环发育不良，都会直接影响整个电影产业的健康。为此，本文聚焦隐于银幕之后的产业链，通过观测细微处的发展，来探讨大产业的未来。

——编者

近期，繁荣的中国电影市场依旧看点不断——《闯入者》《念念》的同期上档，《复仇者联盟2》等好莱坞进口大片的强势登陆，在业界看来是一场艺术片与商业片的对决。令人关注的是，在《复仇者联盟2》首日排片率高于64%、横扫2.24亿元票房的同时，导演王小帅却在为《闯入者》首日只有1.5%的低排片率东奔西走。院线排片，究竟谁说了算？如何看待排片对发展艺术电影的影响？

院线排片由市场决定，艺术片排片少是全球普遍现象

4月30日，在不少海外电影节获得好评的电影《闯入者》在全国上映，有提前看过影片的专业影评人认为，这是王小帅最好的一部电影。然而，连王小帅自己也没想到的是，《闯入者》上映当天，全国院线只给了它1.5%的排片率，且排片多在早上11点之前和晚上10点之后。最终，影片首日票房仅45万元。

翻看同日的影片成绩单：《何以笙箫默》获31.64%的排片率、首日票房6270万元；《左耳》排片率15.31%，单日票房2102万元；《速度与激情7》排片率14.8%，当日票房3070万元。这样一比，《闯入者》的处境着实有些尴尬。无独有偶，4月30日上映的《念念》，也只获得了2.28%的排片率，首日票房仅143万元。

近年来，随着中国电影市场规模的扩大，高票房国产影片的数量越来越多，国产影片的单片票房纪录不断被刷新。但正如《闯入者》《念念》所呈现的情况一样，不少风格明显的艺术片，在市场上仍然难以立足。2014年获台湾金马奖的《推拿》，上映5天票房不足300万元；获多个重要电影奖项的《黄金时代》，最终票房不过5000万元上下……质量高、口碑高的艺术片，缘何排片率低、票房低？

“影院排片从来都是由市场决定的，这是全球电影产业和市场发展的基本原则。”时代今典院线副总经理吴鹤沪说，“还是那句老话，电影票房是观众用脚投出来的，市场终究得尊重观众的选择。”

事实上，在以艺术电影著称的欧洲，艺术电影的市场表现也并不抢眼。根据2014年戛纳Marche Du Film（电影市场）发布的报告，在荣获戛纳金棕榈大奖的艺术片里，除了《生命之树》的观众人次达360万，其余影片都没能超过250万观众。

支撑小众的艺术片 需要足够大的市场规模 无法一蹴而就

虽然票房不高，“但并不意味着艺术电影对中国电影的发展不重要。相反，只有这些电影与商业电影的共同发展，才能促进国产电影创作和电影市场的多元化。”凡影调研创始合伙人王义之说。

其实，“双高双低”并非是所有艺术电影的宿命。今年，艺术气息浓厚的《狼图腾》在大年初一上映，排片率位于同期上映影片第五。此后，《狼图腾》凭借优秀的口碑，排片率每日递增：初二10.38%，初三11.18%，初四12.38%，初五13.65%，初六14.80%，最终一路“逆袭”攀升到票房榜第三名。而2014年3月，获第六十四届柏林电影节金熊奖的《白日焰火》也一举获得近1.03亿元的票房，刷新了艺术片在国内电影市场的票房纪录。

“无论商业电影还是我们说的艺术电影，要在市场上获得好的反馈，需要在营销方式、档期选择等多方面协同用力。”吴鹤沪举例说，《白日焰火》在淡季3月上映，就避开了与商业影片的竞争，获金熊奖的消息也成了上映前很好的营销点，“这些市场操作经验，都值得其他艺术电影学习。”万达影业项目开发中心副总经理陈洪伟则认为，“支撑艺术电影的分众市场要在足够大的市场规模下才能形成，中国市场规模显然没有达到相应水平。”

说到底，看不看艺术片，最终也是观众说了算。业内专家分析，由于观众的审美需求与社会发展阶段密切相关，在中国城镇化迅速推进的背景下，越来越多的新兴市场有成为艺术电影分众市场的可能，但观众审美趣味的变化，显然不是一蹴而就的事。

市场扩容 消费习惯逐渐形成 国产电影的文化话语权有待提升

排片少、票房低，是否不利于艺术片发展？会不会给国产电影发展带来负面影响？

“电影市场的发展一定是循序渐进的，全球最大的好莱坞市场，也不是一口就吃成了胖子。”王义之说。

截至目前，我国已拥有银幕总数逾2.7万块，而2003年中国电影产业改革启动之初，全国银幕总数仅为1700多块。在硬件建设带来的市场扩容下，去年中国电影票房已达296亿元，接近北美电影市场的47%，这与2003年全国10亿元票房、仅占美国1%的情况已有天壤之别。

此外，易观智库和1905电影网日前合作推出的《中国电影观众观影行为调研报告2014—2015》显示，从观影频率来看，中国观众中每年观看5至15部电影的观影人群占比最高，也就是说，观众月均看一部电影趋向常态化，这也与产业化改革初期人均观影次数趋近于零的情况截然不同。

王义之认为，中国电影市场的扩大，正是培养电影观众消费行为的过程。“中国电影在10余年间，观众从不习惯看电影，到逐渐形成到电影院看电影的习惯，这本身就是个飞跃。”

业内人士指出，以好莱坞为代表的商业片从来都是全球电影市场的主角，个人风格化的艺术电影大多只在更小的分众市场中生存。今年4月底，美国迪士尼单方面提出，要提高其旗下影片在德国市场的分账比例。而利润分配调整的背后，正是市场议价权和文化话语权的博弈。

“要知道，好莱坞全球市场份额已达85%，而在中国的份额目前维持在40%左右。我们要提升市场议价权、进而提升文化话语权的关键，就在于不断扩大市场规模的同时，让国产电影更好地被观众接受。”一位业内人士分析。