国内上千所高校开设电影专业 人才过剩or培养步专业？

全国上千所大学都在开电影专业，有些学校培养方向是无方向，不少电影专业院校的毕业生却无法从事本领域的工作。

中国电影市场蓬勃发展，仅上半年票房就超过200亿，但与此同时，不少电影专业院校的毕业生却无法从事本领域的工作。日前举行的“凤凰娱乐”《电影人才哪里来——中外电影教育互鉴》论坛透露，全国目前有上千所高校开设了电影、电视专业，电影人才已然过剩。

明星对于电影市场的作用有多大？温哥华电影学院创始人詹姆斯·格里芬非常自豪地表示，“去年全球票房有360亿美元，有180亿与我们的学生有关。”北京电影学院电影学系主任吴冠平则介绍，北京电影学院里，表演系是最牛的专业，带动招生，最有品牌效应。北京电影学院培养了知名校友，支撑了华语电影产业。

但明星是培养出来的吗？上海戏剧学院电影电视学院院长胡雪桦表示：“祝希娟、徐峥、李冰冰、佟大为、去年获得柏林电影节最佳男演员奖的廖凡都是上戏出来的，明星是第一线的招牌，作用很大，但戏剧学院的目的是培养人才不是明星，明星是要靠造化。”

吴冠平也说：“外界对艺术院校有误解，以为在电影学院溜达的是两种人：一种是未来的明星演员，一种是未来的明星导演。但作为老师，还是希望他们在各个环节上成为扎实的从业者。”

对此，詹姆斯·格里芬也持同样意见：“成为明星的概率很低，我读过一篇有意思的文章，你成为明星，四年以后你也不一定还是明星，会从天空坠落。我们在培训时，学生本身是人，需要生存，要先准备好应对之后的世界、今后的工作。”

那中国电影教育的缺失在哪儿？

香港电视专业人员协会创会会长徐小明直言，现在中国电影教育看上去一片蓬勃，编导、摄影、美术等专业设置都比较全面，但是缺乏影市管理专业，系统整合比较费劲，“经常是靠导演人格魅力凝聚一个剧组，影视教育整体性还不足。”

为了弥补这样的不足，胡雪桦介绍，“上海戏剧学院电影系采取‘综合专业’方式——前两年什么都得学，摄影、录音等所有行业都要学会做，后两年再分专业，而且创作实践不能少，目的是要我们的学生能直接上手。”

温哥华电影学院创始人詹姆斯·格里芬也说，“我们的演员还要写东西、做制作，这是演员应该有的完整的体验，才能自然地在镜头前表演。我们会让学生做最好的准备，给他们最好的机会，让他们有足够能力继续发展，即使成为明星的概率很低。”

只是国内能像上海戏剧学院这样进行“综合专业”培养的艺术院校还是太少。中央戏剧学院电影电视系主任武亚军透露：电影、电视这个专业，全国近千所大学都在做，有些学校培养方向是无方向。这样的结果，导致不少电影专业的毕业生无法从事本领域的工作，形成了“电影人才的过剩”。为此，武亚军建议，“大学办专业应当需要审批，普及教育是需要的，精准的教育更需要扶持。”