《盗墓笔记》背后的故事

近期最热门的网剧当属《盗墓笔记》无疑。该剧是2014年欢瑞世纪影视传媒股份有限公司出品的一部网络季播剧，改编自南派三叔同名小说，由郑保瑞和罗永昌联合导演，李易峰、唐嫣、杨洋、刘天佐、张智尧、魏巍等主演。《盗墓笔记》总投资6000万元，单集投入成本500万元，6月12日于网络首播，截至目前网络点击量已破10亿，带动付费用户大规模增长。

然而，在点击量蹭蹭上涨的同时，该剧在原著角色、台词、道具、广告植入及“5毛钱特效”等方面频遭诟病，甚至有网友吐槽应将编剧和导演“上交国家”。对此，编剧之一的视骊影视制作公司CEO白一骢在网上发表长微博“忏悔毁原著的心路历程”，表示接受网友“吊打”。

《盗墓笔记》在商业和口碑上的冰火两重天，让白一骢感慨颇多。在接受记者采访时他表示，《盗墓笔记》制作有失水准，背后的故事很复杂；而他在网上表态一肩把责任扛下，是为了减少对原著品牌的损害。

自2000年中央戏剧学院导演系毕业以来，白一骢编剧、执导了《天龙八部》《雪山飞狐》《中国式相亲》多部影视作品。为了更多地介入到制作前端，白一骢近年来开始往制片人方向转型。

除身份转型，白一骢的工作重心也由传统影视剧转向网络剧制作。目前，其团队60%的项目均为网络剧。除《盗墓笔记》外，视频网站热播网剧《执念师》《暗黑者》《锦衣夜行》《花千骨番外篇》《撞铃之彼岸花》等均有白一骢团队的身影。白一骢透露视骊影视和视频网站的合作是联合投资，双方共同承担制作成本，并联合探索新的商业模式。

目前，白一骢团队正展开多种网络剧的货币化尝试。在一些网络剧项目中，该团队开始探索内容营销，用剧中角色拍摄插片广告；用户付费则是白一骢更期待的网剧获益方式；《暗黑者》第二季正片免费，但制作团队会拍摄番外篇供用户付费观看。“目前，文学网站的付费模式已经较为成熟，未来，我希望影视作品也能引入网络文学付费的打赏模式，用户觉得哪个演员好，可以为他‘买花’；如果想吐槽，可以‘丢手榴弹’。制播平台可通过多种方式，让用户对影视剧的评分变成真金白银。”

对话白一骢

《综艺报》：《盗墓笔记》的改编是否照顾到粉丝期待？

白一骢：《盗墓笔记》的编剧团队，包括助理编剧、策划编剧在内一共四五人。我和彭阗确定大方向，助理编剧和策划编剧具体实施，如资料收集和细节充实。我们有反复统稿制度，这部分主要由我负责。在每一集剧本中，我们列出详细的“粉丝点”，在改编过程中全部保留，不会做过多更改。

第一集开场原本设定在西藏，小哥（《盗墓笔记》主角张起灵）穿红衣藏袍出场，这比较符合原著《藏海花》章节的氛围。由于第一集改动较多，我们希望主角登场时的氛围可以贴近原著，不然剧集会让粉丝疏离感太强。但由于种种原因，剧组最终选择在京郊拍摄，剧本很多内容未能得以呈现。

《盗墓笔记》是近几年我们系统工作做得最扎实、最想做好的项目，但呈现出的效果没有达到预期，我们也很无奈。

《综艺报》：作品效果没有达到预期，背后的原因是什么？

白一骢：《盗墓笔记》的制作周期不短，2013年我就加入这个项目，今年年初剧本完成，拍摄历时5个月。虽然与国外相比，国产电视剧的工业化水平不足，但国内影视产业的科技水平和制作水准远远领先于目前这部剧版《盗墓笔记》。我认为该剧制作没有达到预期很大一部分原因是制作出现问题，整个项目管理处于失控的状态。在影视剧行业，经常是外行人领导内行人，制作管理层面人员专业度不够，抑或不够负责，就会出现作品品质和预期相差甚远的情况。

相对其他行业，电视剧投资成本较低，就会出现非专业人士领导专业人士做事儿。现阶段国产电视剧制作水准不高一定程度上归因于制作、管理人员不专业。大家都说美剧、英剧、日剧制作精良，他们有一个共通点：编剧地位最高，因为编剧是内容原始动力的提供者。在国内，多数编剧地位太低，大家对原始内容提供者都不在意的情况下，怎么能制作出好故事？

《综艺报》：你认为专业制片人应该具备哪些素质？

白一骢：专业制片人，首先应具备成本管控能力，能够把钱用在刀刃上；其次，专业制片人要能够看懂剧本，针对剧本提出一系列问题；第三，优秀制片人拥有极强的判断力，能够判断什么样的编剧、导演可以驾驭这个项目。

《综艺报》：中国编剧对剧本的话语权究竟有多大？

白一骢：国内编剧对影视作品制作的话语权比较弱。国内编剧是受聘制，当一个剧本进入制作阶段，编剧话语权便相当弱小，在拍摄过程中，导演或者演员对剧本进行修改不会和编剧打招呼。以前我纯粹做编剧时，看到自己的作品成片都有一种赌徒心理：如果片子还跟自己的剧本一样，会感觉被尊重；如果不一样，我也会想想为什么不一样。

《综艺报》：编剧兼制片人，能否增加编剧对制作的话语权？

白一骢：会好很多，我做制片的原因也是考虑到可以控制拍摄过程中的前端。在好莱坞有剧本Lock制度，剧本一旦锁定，导演、制片都不能修改。在国内没有这种制度，我希望能够在自己的公司定下这样的规矩，剧本一旦Lock就不能再动了。

很多剧本修改是因为客观环境所致，比如找不到剧本描写的场景，抑或是制作成本不够。目前，我会要求自己工作室中的所有编剧下剧组，回来之后他们就会明白导演现场改剧本的一些原因。我会用编剧和制片人两种视角看待剧本：站在编剧角度不能理解的一些改动，如果以制片人角度有合理解释，我就会接受。

《综艺报》：目前国产电视剧产量很大，但精品不多，而部分优良制作市场表现并不好，影视剧行业是否存在劣币驱逐良币的现象？

白一骢：有时市场会给从业者一记响亮的耳光。《北平无战事》《老农民》《平凡的世界》三部电视剧的网络点击量不敌一部《古剑奇谭》。当前，观众的审美水平有待提高，很多制作者奔着挣快钱的目标，宁愿降低制作水准迎合观众，而不是提升、培养观众的审美。

《综艺报》：你参与的很多项目都在互联网取得成功，面对年轻观众，有什么经验？

白一骢：一是要去了解他们的喜好，二是不要刻意迎合他们的喜好。90后、95后的思维方式很独立，不是说你去迎合，他们就会喜欢，需要做一些引导和互动。另外，我们会尽可能搜集用户反馈，90后观众看到好内容一定会“安利”；而对不好的内容，一定会吐槽，我们很重视吐槽。弹幕是非常好且直观的用户反馈渠道。我希望下一步能把生冷的剧本评估变成弹幕式评估。