“科幻电影创造与研发论坛”在北京举行

吴岩，北师大科幻创意研究中心主任、世界华人科幻协会会长

2015年10月21日，是1989年拍摄的科幻电影《回到未来》中，那辆时光车开动的第30个年头。30年后的中国，“编剧帮”和北京师范大学科幻创意研究中心协办“科幻电影创造与研发论坛”，让科幻的魅力再一次俘获中国观众的心。

科幻到底要不要本土化？

“我们做什么样的东西才可以将科幻本土化，这是个很大的命题”，80后导演郭帆说，自己从小就喜欢科幻片，怀揣科幻电影的梦想，但同时也明白，科幻在中国的发展十分艰难。他认为，这与文化背景有很大关系，美国从四五十年代起就拍摄了许多低成本的科幻片，从《星球大战》起逐步确立了科幻大国的地位。而反观国内，“我们现在也没有外星人或者外星文明的传统，涉及到这些领域的时候，想要落地就特别难”。郭帆说，中国科幻只能一步步的试验，一直到找到自身定位为止。

同样涉及本土化问题，《蒸发太平洋》的导演周文武贝却认为，中国科幻电影不必非要烙上一枚中国的“烙印”。“创作核心是中国的，我们的成长背景、历史文化会自然而然的体现在我们的作品当中”，周文武贝强调科幻作为好莱坞特效电影是特殊的，在世界范围内都极受欢迎。而现在的80后90后中国人其实从小都耳濡目染许多科幻文学和电影，按照国际化的讲述方式来拍片是没有问题的。

今年中国科幻电影报备怎么那么多？科幻大潮要澎湃到几时？

“科幻电影是电影发展到一定阶段的一个产品，为了满足市场上多样化的需求，电影类型必然会细分”，张小北说，中国的资本需要出口，科幻电影自然成为了热点。之所以今年开始制作的科幻电影尤其多，是和电影产业的蓬勃发展息息相关的。“如果说每年电影有1000部出品，那么科幻电影在其中就占8%的比例”。而80部并不算多，张小北认为，这还只是因为中国电影生产能力还无法达到量级，实际上科幻电影还能有更高的提升空间。现在有很多年轻的创作者和资本投入了科幻行业，但对于中国科幻产业来讲，最重要的是利用电影行业的热潮和关注度来为中国科幻打通“科幻流通度”。资本流入了科幻产业，投资方正在将中国科幻过去30年积累的优秀作品全部调动起来，重新放进市场里。“如果现在获得了政府支持，加上行业内部的良好协调机制，就能够加快创意在整个产业内的流动性”，有了保障，科幻电影的未来自然可以期待。

严鹏则特别强调要让科幻不被“潮流”吹走，扎根下来。他说，现在的科幻电影只是赶上了潮流，和喜剧片、青春片同样。潮流并非是件坏事，至少要让创作者、投资人、观众察觉到科幻的热潮。在落潮后，设法努力的‘留下一些金子’，才是重中之重。要趁着关注度高的时候，尽快通过科幻行业和电影行业联手，架构起一个中国科幻电影产业体系，让中国科幻产业链最顶端的人和刚进入科幻创作行业的人，都能在科幻产业里挣到他该挣的钱。有这样一个体系在，就不怕科幻潮流的“潮起潮落”。

想要把中国的科幻文学融入到科幻产业链里，目前欠缺的东西还很多。最首要欠缺的就是版权代理制度。张小北说，在中国，作家和版权代理人的定位分不清楚。“过了2010年以后，中国电影产业达到100亿，达到规模后，科幻产业要借着东方，尽快完成专业化、体系化、细分化，让创意流通起来”。

跟不跟好莱坞合作？中美合作要注意点什么？

中美合作的片子需要谨慎。郭帆说，现在许多中国资本都在分享好莱坞，这对国内电影人来说是很大的危机。去年电影人都忧心忡忡，觉得2015是一个“灾年”，要尽量避开，然而今年中国电影票房占有率60%，还是相当争气。郭帆坚持中国要拍中国特色的科幻片，否则资金流出到好莱坞，国内电影人就没有出路了，必须要找到方式抗衡好莱坞。

而身为与好莱坞经纪公司签约的新锐导演周文武贝更是很赞同郭帆的说法，他说，首先，许多国内投资人对电影的了解不深，只是看名气就和好莱坞电影公司谈成许多合作，其中有相当比例的项目是好莱坞卖不出去的项目。不管是烂尾的项目，还是过气的演员，都拿到中国兜售，之后再返回好莱坞。其次，好莱坞的版权体系很完整，改编也很难。中国资本嫁接到好莱坞项目上，却没有中国的核心主控，是很成问题的。虽然好莱坞科幻电影已经占领全球，但中国一样可以有后发优势，可以选其精华、少走弯路，有更大的市场、资本做后盾。要让中国的资本灌入中国市场，形成化学反应，再去占领全球市场。周文武贝概括说，“我一直认为市场不会记得谁最早，只会记得谁最强。”

科幻电影的营销到底该怎么做？

“先给你端上一盘东西，告诉你这个东西是鸡肉做的，得卖出牛肉的价”，严蓬开玩笑的调侃目前的营销策略，他称，营销团队几乎是被逼急了，营销手段捉襟见肘。现在中国电影的市场营销比较落后，因为太过于寻求轰动性。科幻接下来的营销手段也可能会千奇百怪，甚至会变身为“魔幻、动作大片”，或者标语“烧脑”“看不懂”“绝对挑战你的智商”等等。“中国的营销主要是把一句话、一个点完全放大，夸张又失真，而中国观众对此接受度却很高”，严蓬认为，随着电影市场慢慢成熟，观众会接受越来越多的电影之外或者电影表面的东西。从电影市场分析来看，现在一线城市的观影品位在下沉到二三线，二三线城市对好莱坞中等制作的片子比一线城市接受度更高。科幻营销肯定要重新学习国外的先进经验，他说，“在国外营销已经形成一种本能，不是为了简单的、局部的利益去放大一些东西。导演、制片人、片方和营销团队能够好好地沟通，理解科幻片，找到科幻的精髓。我觉得营销会对科幻片后续有非常重要的影响，它会找到科幻片的卖点、看点、观众的兴趣点，这是一个过程”。

“现阶段中国电影在营销过程中导致过度营销化的问题，其实是出在电影本身类型化的不足上，一方面是创作的矛盾，一方面是市场的需求”，张小北说，创作要在一开始就有非常清晰、明确的类型化意识。创作的时候就要知道故事类型是什么，如何调动手段为这个类型服务。从制作的角度来说，科幻片的类型重叠不可避免，很少有单纯的科幻电影。一般都和其他电影类型做重叠、杂糅，但创作者要时刻提醒自己保证作品类型不受到其他类型的影响。