中国热门影片韩国遭冷遇 票房号召力严重不足

《重返20岁》是目前最成功的中韩合拍范例

2016中韩电影论坛于1月13日在北京798尤伦斯艺术中心举办，论坛回顾了2015年中韩电影的票房情况，以及两国的电影市场情况，对2016年中韩电影合拍市场进行了展望。《杜拉拉升职记》制片人焦爱民，与韩方导演林大雄、姜孝璡、制片人崔光石、监制李宏瑞一同就中韩电影、中韩合拍所面临的问题进行了讨论。

中国热门影片韩国遭冷遇 票房号召力严重不足

根据韩国电影振兴委员会的数据显示，截止2015年12月31日，韩国当年电影总票房17154.74亿韩元，折合94.35亿人民币（人民币汇率0.0055），全年新上映电影1202部，其中韩国本土电影257部，票房48.38亿元，占总票房52%，外语电影新上映945部，票房45.97亿元，占总票房48%。其中中国上映影片24部，共计产出993.96万元票房，平均单部影片产出41.42万元，较外语片单部影片产出486.47万元的平均线相差甚远，影片票房号召力严重不足。

与中国电影市场国产电影与进口片票房格局相似，韩国国产电影票房占比高于进口片影片，但从进口片的上映数量与票房产出情况来看，上映影片数量众多导致市场空间狭小，如果影片质量与内容均不占优势，想要获得韩国观众的芳心，几乎是不可能的。

截止2015年12月31日，韩国营业中的影院共计546家，银幕共计2604块，全年观影人次2.2亿，若以韩国人口5023万来计算，年平均观影人次达4.35人次。

相较之下，中国电影市场拥有强大的票房上升空间，截止12月31日全国7205座影院的31626块银幕，中国影市的市场前景相当可观。《不速之客》的导演林大雄表示，韩国市场处于成熟稳定期，票房空间有限，中国市场对于韩国电影人而言，是做梦都想象不到的巨大。中国电影市场的崛起不但给中国电影人带来机会，同时也给韩国电影人带来了福音。

那么，中韩电影如何才能更好的深入彼此的市场，获得更好的票房成绩？中韩合拍片如何才能深入人心？

中韩电影深入人心关键在于“本土化”

在分析数据时我们发现，在本土电影市场卖座的电影到了对方国家上映情况都“遇冷”，2015年在中国揽金24.3亿的《捉妖记》，以及春节档票房冠军《天降雄师》7.44亿，在韩国分别仅拿到239.35万元、31.11万的票房，称得上是票房“扑街”的程度，票房成绩在2015年整体的票房排名居于209名、159名的位置。《西游·降魔篇》国内成绩12.46亿，在韩国仅拿到13.76万。

韩国电影在中国也有相同境遇，2015年新上映影片《暗杀》在韩放映票房与人次均排在本年度亚军位置，韩国本土票房5.21亿，总观影人次1270.57万，引进中国之后，票房4698万，观影人次近150万。《鸣梁海战》也有相同的上映情况。文化相通的两国，横亘在这中间使得电影票房号召力不强的原因是什么？

中方制片人焦爱民表示，“韩国电影如果想进入中国，非常重要的一点是本土化。我认为在未来，还有一个非常重要的市场，就是做一些具有本土文化、当地的观众喜欢看的电影。”焦爱民认为改编自韩国电影《奇怪的她》的《重返20岁》是非常成功的范例，电影的改编非常的“接地气”， “本土化”做的很成功。韩国电影人如果想进入中国市场，就要开始研究中国的观众、中国的文化、中国人的情感需求，而不仅仅是技术合作、剧本输出或者是明星输出。

IP的改编、翻拍成为时下中方电影公司较为推崇的中韩合作方式，作为韩国电影《奇怪的她》的“双生版”《重返20岁》在中国上映后，受到了市场的认可，影片跃居成为中韩合拍片票房榜首，成为截止目前最成功的中韩合拍范例。监制李宏瑞认为，“双生版”要想成功必须从文化环境里入手，演员的行为模式、语言风格与电影上映的目标市场的情况是否一致，甚至肢体语言是否具备目标市场的特点，这些都是非常关键的。从双方共同的文化传统里挖掘两国观众都认可的文化元素，只有文化合作才能被两国观众认可，实现“双赢”。

韩国资深制片人崔光石认为，电影本土化很重要的一点是共鸣感。主要体现在电影的历史背景、故事中人物的生活习惯、故事情节体现出来的情感是否能“落地”，与本土观众产生强烈共鸣，这点很关键。韩国人比较注重人道主义，电影人大都会将现实生活中真实的情感元素、能与观众产生共鸣的素材融入电影作品中。《鸣梁》《国际市场》《辩护人》的成功便是源于此。

《星战7》“亲和力”弱韩国“遇冷”

目前正在韩国上映的北美“票房收割机”《星球大战：原力觉醒》与韩国纪录片《喜马拉雅》上映日期仅相差一天，但是《喜马拉雅》目前票房超出《星战7》4倍，连续3周票房第一。导演林大雄认为，电影《喜马拉雅》所表达出来的情感，以及这种情感给人带来的力量的感染力是非常强大的。韩国观众比较特殊，观众看电影会比较希望自己能够融入剧情。《喜马拉雅》这部影片反映的是一个真实的事件，用了很多纪实的手法，而《星战7》比较科幻，在韩国市场上，这种题材对于观众而言“亲和力”较弱。贴近生活的题材比较容易与观众产生共鸣，所以他认为这或许是《喜马拉雅》这部电影票房要高于《星战7》的原因。

“百花齐放”得益于电影审查制度的取消

谈及此，记者同时注意到，2015年韩国票房排名前十的影片类型种类众多，可谓是“百花齐放”，与中国电影票房主要集中在喜剧和魔幻类型上有大不同。

作为在中国工作时间最长的韩国电影人，崔光石表示，韩国电影“百花齐放”得益于韩国取消电影审查制度。韩国电影市场历经20年发展，随着观影人群的审美需求逐渐成熟化，观影人群年龄细分化，电影分级制度更是促进市场诞生出很多类型，并且质量优秀的电影。崔光石认为，韩国力量想更好地打入中国市场，最重要的是要有好内容，这个基本条件得不到满足，其它很多方面很难跨越。

导演林大雄表示，如果中国电影上映类型在票房上“百花齐放”，中方制作公司要与导演一同直面挑战。中国目前面临的问题，韩国之前也同样经历过，制作公司要与导演一同在多样的电影类型上作些冒险的尝试，这样电影票房才不会集中于某一个类型上，进而实现“百花齐放”。

付费点播将为“一日游”电影提供另一收入渠道

互联网时代迅速发展的今天，以科技为国家经济支柱之一的韩国，在移动设备、新媒体平台的发展位居世界排名前列。而韩国在视频付费观看业务上，也是先于中国。林大雄导演在接受记者采访时表示，目前韩国的用户观影购票，除了少部分年龄较大的人群依然需要通过窗口购票以外，韩国民众基本通过手机客户端完成购票，通过手机完成购票产生的票房占总票房的比例大于七成。

韩国电影在院线上映的“窗口期”很短，由于市场开放，每年上映的数量众多，有限的市场空间使得电影“一日游”的情况普遍，但是优秀的作品上映期也有超过30天的。新媒体平台迅速的崛起，以及付费观看业务的普及，为“一日游”电影多了更多的收入来源。林大雄导演直言，虽然现在视频网站也在做自制的网络电影，但也有一部份的电影会以网络为“主战场”，哪怕只是在影院的一个影厅曾经播放过，之后便把“主战场”转移至互联网平台，将平台付费点播的收入代替电影的院线票房收入，而且这样的电影也获得了观众的认可。虽然在互联网平台收看一次的收入要远远低于影院观影产生的，但是新媒体平台更开放的平台提供给电影更多展示的空间，依靠长期的积累，所获得收获有时候会比在院线上映后的票房更可观。

政府大力扶持鼓励艺术片创作人

韩国电影类型“百花齐放”，在此背景下，韩国政府对于艺术片、纪录片的扶持力度也是非常大的。林大雄导演对记者说，韩国曾经出台过过相关政策，强制影院院线给予艺术片、纪录片一定的排片量，保证此类型电影在影院的上映空间，但是后来此项政策取消了。韩国政府对这类题材的电影的制作持有鼓励其发展的态度，该项政策取消后，取而代之的是，韩国电影振兴委员会通过政府的资金，来扶持鼓励韩国拍摄制作艺术片、纪录片的电影人和制作团队。比如拍摄制作前期，可以向相关机构申请基金扶持，电影的拍摄完成后，免费帮助制作者进行后期的制作，以此来促进电影人对于此类型电影作品的制作。

“劣迹艺人”不影响电影票房  

谈及“劣迹艺人”对电影的影响，林大雄导演表示，演员对于电影的影响并不大，电影是否能获得市场的认可，主要还是要看电影本身的质量。

林大雄解释到，韩国政府并没有“明令”对于出现“劣迹”的艺人实施处罚，但是涉及电影作品的发行方会对电影采取调整上映时间的措施，以降低舆论为电影带来的不良影响。

他为记者举例道，2014年，演员李秉宪在婚后曾卷入性骚扰丑闻，一时之间掀起相当大的热议，形象大跌。当时正值李秉宪主演的古装电影《侠女：刃之记忆》上映前期，发行公司事后采取了措施，该电影延期上映，而该电影上映后并未获得较为可观的票房成绩。但是林大雄导演认为，这与该电影本身有关，并非由于演员本身造成的，因为该电影上映之后间隔了3个月，李秉宪主演的另一部电影《局外人》大获成功。李秉宪凭借精湛的演技再次俘获了观众的心，得到了市场的认可。林大雄导演强调称，电影还是要靠内容、情感共鸣来带动票房增长，对于韩国观众而言，不管多有名的艺人，只是艺人而已。

中韩合拍片进入4.0时代

中韩电影的合作以人员交流为开端，经历了四个阶段的变化：20世纪50、60年代的《异国情鸳》是以人力交流及取景地置换为主；2000年的《飞天舞》等片是以演员输出为主；2000年到2013年的《分手合约》《集结号》则开始尝试人次、技术、资金的全方位合作；2014年，中韩两国签署《中韩电影合拍协议》，符合该协议规定的中韩合拍片将与国产片同等待遇不受进口片配额限制进入中国内地市场，中韩双方正式开启了深度合作。

经过多年的发展，中韩电影的合拍，也将摆脱由演员输出、技术合作的模式，正式升级进入4.0时代。导演姜孝璡称，之前的只能叫合作，不叫合拍。他认为，中韩真正深度的合作应该做到文化合作、资源合作、资本合作和市场合作。就像中国大陆跟香港的合作一样，这样才能叫合拍。

姜孝璡进一步解释道，资源合作指的是双方导演、演员、技术人员、后期的合作，这一块现在已经做得不错了。文化合作是指在双方共同的文化传统里挖掘两国观众都认可的文化元素，只有文化合作才能被两国观众认可。资本合作是指将来中国的资本可以投资韩国电影，韩国的资本可以投资中国电影。资本合作也将带来市场合作，届时中韩两国可能做到如同美国和加拿大一样的“市场一体化”。

预计于2016年上映的中韩合拍影片33部 爱情、喜剧、惊悚题材为主

据记者不完全统计，公开信息称预计于2016年上映的中韩合拍影片32部，其中改编、翻拍的项目有6个，主要以爱情、动作类型为主，大部分影片影片均未定档。其中，由韩国导演林大雄执导，安兵基监制惊悚片《不速之客》，影片由黎明、耿乐、韩彩英主演，将于2016年3月18日上映。由恒业影业出品，韩国导演朴裕焕执导的惊悚片《神秘家族》紧跟其后，将于3月31日与观众见面。而凭借《重返20岁》获得合拍片成功的CJ E&M公司联合宸铭影视、乐成文化、文传世纪出品的灾难片《平安岛》将在暑期7月30日上映，电影由亚洲视效大师、韩国希区柯克之称的鬼才导演张允炫执导，启用了国际班底力求打造国产探险、灾难大片，完美呈现海啸等大灾难视效，全片CG特效制作场面比例多达75%，为华语灾难悬疑电影制作树立了新标杆。