票房盛世下的国产小成本电影

《家在水草丰茂的地方》剧照

谁也无法忽视中国电影市场的火爆。据国家新闻出版广电总局电影局通报，2015年中国故事影片产量686部，年度电影总票房达440.69亿元人民币。全年票房过亿影片共计81部，其中国产影片47部。

票房盛世下，2015年下半年以《心迷宫》 《家在水草丰茂的地方》为代表的小成本电影为电影市场吹来一缕清风。《心迷宫》上映后以首周末435万的票房成绩创下了中国独立电影在院线上映的高票房纪录。它的最终票房1038万，在动辄单日票房破亿的中国电影市场似乎不值一提，但对这部总投资仅170万的小成本电影来说，最终票房不仅足够片方收回成本，还略有盈余（根据国内的分账比例，一般票房要达到总成本的三倍左右才能持平）。在大制作、热门“IP”当道的电影市场，小成本电影不仅收获口碑，在票房上也逐渐能分得一杯羹。

北京大学电影与文化研究中心主任戴锦华却有一点担心，她认为资本的拥挤更可能挤掉其他小成本电影的生存空间。

独立电影进入院线

“小成本”是个相对模糊的说法。戴锦华认为，若以2015年上映的电影平均制作成本为标准，则2015年之前所有的电影都是小成本电影。

以2002年上映的电影《英雄》为例，张艺谋的这部转型之作耗费3000万美元，在当年可称得上是耗费巨资。（它的内地票房则达到2.5亿元人民币，占全年总票房四分之一，是21世纪首部票房过亿的国产电影。）但与2015年上映的《捉妖记》（成本3.5亿元）、吴宇森执导的电影《太平轮》（上下两部成本共4亿元）相比，也不算什么了。

电影《塔洛》的导演万玛才旦认为，在如今的商业电影环境中，将制作成本在1000万以下的电影划分为小成本电影较为合适。《塔洛》是万玛才旦的第五部剧情长片，2015年入围威尼斯、温哥华、韩国釜山电影节，并获得第52届台湾电影金马奖最佳改编剧本奖。

不久前，戴锦华刚作为第52届台湾电影金马奖决审评委参与评奖。她认为，上世纪90年代，中国独立制片出现。随着DV技术的发展，一批年轻导演投身电影创作。长久以来，中国的独立制片和院线电影完全平行，有时甚至相互冲突。但2015年这个情况改变了。2015年10月，《心迷宫》《家在水草丰茂的地方》等片正式上映。“这样一批电影进入院线，独立电影和院线得以交汇。”

票房高涨对小成本电影不一定是好事

2015年电影总票房达到440.69亿，这样的票房盛世对小成本电影是好事吗？

“市场大，意味着资本的流量大。资本的特性是不会自动让出空间的。”戴锦华认为，庞大的资本很可能会排挤小成本电影。

万玛才旦也认为，电影市场的繁荣只为商业性质的小成本电影提供了资金便利，但对一些有独立表达的小成本影片而言，生存环境反而更为艰难。“和十年前比，电影市场在票房繁荣的同时，各种类型并存的状况没有了。现在电影院里看到的都是一个类型的电影。”

济南百丽宫影城院线经理董文欣认为，现在的电影市场票房很好，但不正常。观众常年接受商业大片“洗礼”，感官被训练简单了。“观众只喜欢喜剧，认为没特效、没喜剧色彩的电影都是文艺片，整个市场很扭曲。”她从影院经理角度得出的结论是：高质量的电影没有市场，烂片当道。

戴锦华认为如果观众普遍把“值回票价”定义为视听震撼、视听愉悦，那还是20世纪30年代的电影旗帜，叫做“眼睛吃的冰淇凌，心灵坐的沙发椅”，没进步。她说，电影有很多种：有用眼睛看的（场景华丽），有用肌肉看的（动作炫目），有用肠胃看的（一些看得人想吐的血浆片），还有用头脑和心灵去看的电影，看完让人睡不着觉。“我们过了一百年了，得有点长进吧。我们到影院不是光去买乐子。”

导演缺乏资源和经验，创作困难

2015年，戴锦华担任第九届FIRST青年电影展终审评委。她惊叹于现在青年导演制作水准之高，和上世纪的DV时代不可同日而语。“导演的社会诉求、文化表述和审美表达都非常清晰。我不敢相信这居然是他们的处女作。”

但这类优秀作品在电影总量中占比并不高。万玛才旦从2002年开始从事小成本独立电影创作，他承认在一些影展中偶尔能看到一些很好的影片，但占整体比例极低，“总体来看，小成本电影无论是艺术质量还是制作质量都不高。”

在董文欣看来，“国内很多小成本电影像小学三年级作文一样，连叙事通顺都做不到，更别说精彩了。”她说，能够上映的影片质量还算过得去，更多没有进入院线的电影质量差到不堪入目。

“小成本电影导演面临的主要困难是缺乏电影制作经验和资源，难以找到和制片方对接的窗口。”黑鳍传媒创始人王子剑说。他担纲制片人的电影《路边野餐》制作成本不到100万，先后获得第68届瑞士洛迦诺国际电影节最佳新导演和处女作特别提及、第52届金马奖最佳新导演奖和费比西国际影评人奖、第37届法国南特三大洲电影节最佳影片奖。

《心迷宫》导演忻玉坤的经历也佐证了这点。他回忆，电影拍摄到后期已经没有资金进行后期制作，拖了很长时间才把片子剪出来。“当时甚至想放弃，因为没有任何资源告诉我接下来该去哪儿、去见谁、找什么单位发行。” 他在多个场合建议年轻导演，“处女作首先要保证创作的自由度，为此可以舍弃一些投资。”

万玛才旦也认为，资金并不是越多越好。在拍摄中，他甚至会拒绝一些资金加入，“我会刻意把影片控制在一个小成本范围内，给投资方减轻压力，容易收回成本。”十几年的拍摄经验有一定优势。他觉得现在找到投资的方式、渠道很多，但需要考虑电影的商业诉求。“小成本地拍摄可以保证制片方不会赔太多钱，也能保证创作的自由度，这是一个很好的状态。”

《塔洛》制片人王学博则认为，小成本电影面临的最大困难是创作者本身的创作能力不足。他之前还担任了《锤子镰刀都休息》的制片人，后者获得51届台湾金马奖最佳创作短片奖。“资金的困难是任何影片都会有的，这需要运作。我觉得能遇到一个好作品的雏形特别难。”

宣发更为棘手

即便是独立制作的艺术电影也有商业诉求。导演拍摄完影片只完成了电影的生产环节，销售宣发部分往往更为棘手。黑鳍传媒的王子剑介绍，制片方往往会从回收的层面考虑，会根据艺术电影的内容和投资规模决定是否让影片走进院线。

为了回收成本，黑鳍传媒目前所采用的方法是以海外销售为主体，配合国内院线、网络和电视等渠道发行。以还未在国内上映的《路边野餐》为例，该片已经将版权销售到法国、台湾，确定2016年2月24日于法国上映，4月1日在台湾公映。

王子剑认为，审查和融资并不是艺术电影进入院线的惟一障碍，水涨船高的宣发成本把大多数人挡在了门外。在商业大片横行市场的环境中，宣发费用甚至会高于制作成本（如《夏洛特烦恼》制作成本2100万，宣发费用3000万）。“最起码要让影院经理知道这个片子，高昂的宣发成本就会难倒我们这类制片公司。”

2015年底上映的电影《师父》让观众惊艳，但导演徐皓峰之前的几部电影《倭寇的踪迹》（2012年上映） 《箭士柳白猿》（2014年上映）基本都是“影院一日游”。“《倭寇的踪迹》上映时没有任何人知道，我是因为个人兴趣才看了这部电影，当时惊为天人。但因为没有任何宣发，大家都不知道它在讲什么，作为影院经理很难关注到这种片子。”董文欣说。

董文欣认为，目前国产小成本电影若想在上映前获得院线经理关注，从而获得较多排片，主要有三个途径：一是导演、演员有名气；二是电影质量高，圈内形成口碑；三是发行方宣传到位，给院线经理提供看片机会。

名导演、大明星、全方位宣传意味着大量资金，这恰恰是小成本电影的短板，而高质量好口碑的电影往往需要院线经理长期关注。这方面，我国还缺乏大量专业影院经理人。

如果无法在上映前引起院线经理重视，影片便无法取得高排片率，这使得很多电影无缘见到观众。“具体到艺术电影，赔钱几率更大，它对整个市场来说不值一提。”王子剑说。甚至发出声音的艺术片票房也不太理想，王小帅的《闯入者》因排片率太低，最终只拿到1005万票房（成本2000万）。如戴锦华所说，“观众找不到《闯入者》，《闯入者》也遇不到观众。”

没有足够的宣发资金，国内外各大电影节便成为小成本电影的重要推广途径。《心迷宫》 《家在水草丰茂的地方》的上映都得益于电影节奖项光环。

《心迷宫》能够上映，直接得益于第八届FIRST青年电影展上获得最佳剧情长片、最佳导演两个奖项，由此获得业内关注。西宁FIRST青年电影展，由中国电影评论学会、青海省西宁市人民政府主办，要求参展的剧情长片必须是导演的前三部作品，近年挖掘了忻玉坤、德格娜（电影《告别》导演）、郝杰（电影《美姐》导演）等一批优秀青年导演。

《家在水草丰茂的地方》曾入围东京国际电影节、柏林国际电影节，获得2011年鹿特丹国际电影节HBF剧本奖 、第二届科伦坡（斯里兰卡）国际电影节亚洲最佳影片奖等多个奖项。

《塔洛》因获得金马奖最佳改编剧本奖，也已确定将于2016年上半年上映。

电影产业还在成长中，未来大有可为

资金不足、创作受限、商业环境挤压、观众审美偏差、院线经理专业人才缺失……小成本电影似乎道阻且长。

“这些问题不是一时能够解决的，它需要政策的支持，还要从基础培养。拿排片来说，中国电影资料馆就在培养一批阅片量大、鉴赏水平高、懂排片的专业人才。”王子剑说。

中国电影资料馆年初放出消息，按照广电总局要求，将在2016年启动一条全国性艺术院线的建设工作。未来艺术电影放映将走出北京，在全国十多个城市进行落地。

广电总局数据显示，2015年全国银幕总数已突破3.1万块（去年银幕数2.4万块），全年新增银幕8035块，平均每天增长22块，城市影院超过6200家。

董文欣认为，随着竞争日益激烈，影院放映同质化严重，影院市场需要细分。去年她主动联系《心迷宫》 《家在水草丰茂的地方》发行方，在济南点映，重点排片，之后观众上座率也很好。“我们认为观众是需要培养的。如果我们永远不排这些优秀电影，观众就看不到。所以从开业以来，我们一直坚持排艺术片。”

戴锦华强调，这批小成本电影不论是艺术的、先锋的或是导演个人的表达，都是电影工业不可或缺的实验室和前沿突破口，没有它，电影工业就会丧失它的发动机。她鼓励怀有电影梦的年轻人，“不用担心，全世界有电影梦的千军万马都涌在那里，只比我们现在的路更艰难，因为我们的电影产业还在成长中，远未饱和。只要想做，还大有可为。”