奥斯卡影片引进过三关 小李子主演影片《荒野猎人》姗姗来迟

小李子主演影片《荒野猎人》今日公映

奥斯卡金像奖从没有任何一届像今年这样热闹非凡，全民刷屏只为莱昂纳多·迪卡普里奥夺帝，各类社交媒体都套“小李”的名头做文章，而助其加冕的影片《荒野猎人》也在第一时间宣布，内地公映定档3月18日。影片在奥斯卡镀金和票房号召力的提高之间有必然联系吗？

奥斯卡获奖影片被引进内地，最早甚至可以追溯到《泰坦尼克号》时期，其后也不乏同步引进的大片后来夺得奥斯卡，比如《角斗士》《阿凡达》，随着时间流转，奥斯卡类的多数影片变成了与商业大片（如超级英雄电影）截然不同的另一种外片类型，不算《阿凡达》《指环王》这类商业与艺术并重的影片，奥斯卡影片更像是艺术影片或现实主义影片的代名词，出现在中国市场多年来也只有寥寥十几部，多数也都是买断的方式进口。这些奥斯卡影片引进内地，虽然具体情况各异，但在票房、映期、审查上都或多或少遇到难关，记者独家专访负责引进此类影片的片方和专家学者，一起探讨奥斯卡影片引进到中国的现存问题与未来的方向。

小金人引进过三关

时间关 奥斯卡获奖影片总是姗姗来迟

不夸张地说，除了《地心引力》、《少年派的奇幻漂流》等这样的分账片外，几乎所有奥斯卡获奖影片的内地引进都是姗姗来迟，即使如今日公映的《荒野猎人》这般有中方资本从创作阶段就介入的趁热打铁，也比北美晚了70天，更有甚者如2011年获得最佳影片、最佳导演、最佳男主的《国王的演讲》以及2012年最佳女主的《铁娘子：坚固柔情》竟都迟了有1年2个月，2012年最佳外语片《一次别离》和2012年最佳影片的《艺术家》则都是晚11个月。

虽说好电影都是禁得住时间的考验，其艺术价值更是历久弥新，但由于大多数此类引进片多为买断了国内放映权的批片形式，在版权制度尚不完善的今天，盗版资源泛滥，何言竞争力？影片恐怕还没有来得及申请到上映指标，从颁奖季时各大片方按照惯例寄给评委和电影公司的电影拷贝DVDscr预览版，到分辨率为1280×1080的蓝光高清版，就已经应有尽有，且更新速度极快，比如入围2016奥斯卡的昆汀·塔伦蒂诺执导《八恶人》盗版资源第一天流出后，就产生了20万至60万次不等的下载量。对于常常一次性消费的大多数观众来说，盗版的流出无疑成为最大的诱惑。随着奥斯卡热度的逝去，票房不佳也是司空见惯。在近十年引进内地的此类奥斯卡影片中，票房最好的也不过是2013年安妮·海瑟薇拿到最佳女配的那部《悲惨世界》6305万，而《艺术家》仅为422万。

审查关 被解救的，只有符合规定的影片

根据2006年6月22日起施行的《电影管理条例》第四章第三十一条，进口供公映的电影片，进口前应当报送电影审查机构审查，合格后才能发给《电影片公映许可证》和进口批准文。那么什么样的内容才能通过审查呢？简单点讲，华语电影不能拍不能播的内容，自然国外电影也不会播，而关于电影片禁止载有内容，也就是审查涉及雷区，在《电影管理条例》总则第十三条里有十项详细规定，很有参考价值，涉及宗教、民族、淫秽、文化、暴力等多个方面。白纸黑字写得清清楚楚，但真正执行起来，又难免边界隐晦模糊。

2013年4月11日昆汀·塔伦蒂诺执导影片《被解救的姜戈》内地公映时，当天上午9点左右，全国院线接到中影公司通知，称由于技术原因，该片全部暂停放映。当时，索尼发言人史蒂夫·艾勒泽表示，将与中国当局磋商以尽快确定重映日期。有业内人士透露，是因为片中出现了白人裸露生殖器的镜头，当初审查时并未被及时发现，但事后也并无官方证实停映的真正原因。即使这部获得第85届奥斯卡最佳男配角、最佳原创剧本的影片最终在5月12日获得重映机会，最终票房只得1788万，至今仍是分账片最低纪录。但另一方面，在北美被定级R的《荒野猎人》，在内地公映版本中涉及血腥、暴力场景并不见少，即使是近年来算是这方面尺度最大的华语电影《烈日灼心》也完全没法比。除此之外，还有些主题是至今也不可能在内地大银幕上看到的，比如涉及同性之爱、变性人的《丹麦女孩》和艾滋病人、异装癖的《达拉斯买家俱乐部》，恐怕连审查这关都过不了，申指标、定档期就更是如浮云般的幻想，连姗姗来迟都没有机会。

审美关 小众电影对观众欣赏水平要求更高

作为全球最著名的电影奖项，奥斯卡每年所甄选出的影片质量自然不在话下，多为主流电影中的佼佼者，既有《指环王》、《泰坦尼克号》、《地心引力》这样的商业大片，也有诸如《逃离德黑兰》、《老无所依》、《百万宝贝》的艺术电影，前者的视觉奇观和影院观影天然匹配，而后者却并非如此，小众电影和票房量级间的互斥不可避免，但也就意味着对观众的欣赏水平要求更高。

有趣的是，近年来美国电影艺术与科学学院也越来越倾向于把重要奖项颁给后者，比如今年斩获了最佳影片奖和最佳原创剧本的《聚焦》，根据《波士顿环球报》中一篇新闻改编而来，以美国神职人员奸污和猥亵儿童的丑闻为背景，讲述记者为了找出事实真相历经艰难的过程。主演迈克尔·基顿、马克·鲁法洛等在演技方面，比莱昂纳多·迪卡普里奥更具有认可度，题材价值也丝毫不逊色于《荒野猎人》，但商业卖相相差甚多，即使在IMDB上与《荒野猎人》评分同为8.2，引进的可能性也是微乎其微。哪怕是导演同为亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里多，2015年拿到最佳影片的黑色喜剧《鸟人》，也只能在北京电影节影展等艺术类放映中达到一票难求的热度，若真进入商业院线，惨淡的结局可想而知。2012年梅丽尔·斯特里普主演的《铁娘子：坚固柔情》、2011年科林·费斯主演的《国王的演讲》就是前车之鉴，最终票房分别只得560万、648万。要想引进内地获得好收益，其实所谓影片艺术价值并没有绝对参考价值，即使奥斯卡加持也不能增加多少砝码，有小李撑腰的《荒野猎人》会是个例外吗？

■ 片方解读

不管什么片，只要质量够好就值得引进

采访对象

《模仿游戏》引进方 海秀文化传播（天津）有限公司CEO徐斌

《荒野猎人》引进方 奥飞影业VP 白洁

《房间》引进方 博纳影业海外部 Lily姜

1 为什么相中这部影片，对于中国观众来说，该片有哪些吸引点？

《模仿游戏》：我们公司当初成立的宗旨就是想做一些有情怀、有质量的电影，在没成片之前我们就已经开始接触制片方，看了剧本以及了解到背后讲的图灵的故事，觉得片子质量特别好。我们认为，不管是艺术片还是商业片，只要它的质量够好就可以成为一部票房大卖的片子，这也是选择模仿游戏的原因。我们对中国电影市场和中国观众是有信心的，我们认为无论是什么类型的片子，只要质量够好，能打动人，那么在中国电影市场是能够有一席之地的。

《荒野猎人》：一部好的电影其实是会打动人心的，观影过程是非常享受，以及自我提升的过程，我们投资的时候是在剧本阶段，很快就确定了投资。

《房间》：多伦多电影节上，看了全片之后就决定购买。

2 当时有没有押宝在奥斯卡拿奖？

《模仿游戏》：这个当时真的没有想太多，就是觉得剧本够好，故事够好。而且影片正式在国内公映已经是在奥斯卡结果出来的半年后了，这时网上盗版已经非常多了，不过最终票房也拿到了5000多万，可以看出现在中国观众是比较喜欢看这种文艺片，或者说不这么具有商业元素的片子。

《荒野猎人》：得之我幸吧，因为是在两年之前购买的，在那么久之前就预言一部电影会得奥斯卡不太现实。但是它一定会是一个好的作品，因为从导演本身来讲，导演擅长这类型题材，也是墨西哥三杰之一。

《房间》：看了全片之后就有了一点判断，里面的小男孩，我当时觉得他很有可能是一个最佳男配提名，另外就是最佳女主提名。

3 国外影片的引进步骤？

《模仿游戏》：无论是引进片、批片还是分账片在国内一定是由两家公司来做，一是华夏电影有限公司，一个是中影发行公司。

国内的政策比较复杂，有引进片、批片、美国六大的片子，分别走的是不同体系。但是基本上原则是，无论哪个体系，两大发行公司会对电影的社会效益、经济效益做一个通盘的考虑，决定能否初步引进，如果决定的话会和我们片方达成一致，之后他们再送相关审查机构进行审核，如果没有问题，符合主流价值观、政策法规的话就可以上映。

《荒野猎人》：这些都有规定，大家都是按照公示走的，没有什么例外和特殊。

《房间》：这个就是按照正常的引进片手续，所有引进片都是这样，这都是由中影和华夏引进，我们只是与海外的部分洽谈电影的合作而已。由他们报审，到定档时间。

4 审查尺度怎么把握？

《模仿游戏》：我们只是《模仿游戏》在中国内地的版权方，真正的发行方是华夏电影公司，具体这方面的问题是华夏来把控负责。

《荒野猎人》：一些镜头是因为剧情的需要，实际上我们没有把它归结为血腥，人在荒野里面他求生就是那样的，要和熊搏斗，这是他需要去完成的剧情的设定，完成他的王者之路，完成他内心唯一的目标，这个过程是很孤独的，环境是很残酷的。我觉得大家的关注点不会在血腥上。在观看的时候很揪心，演员的张力非常好，把一个人对抗自然、对抗生存环境，去挑战极限，其实更多的是看的这些。

5 电影的购买价位如何？

《模仿游戏》：因为确实投得比较早，没有想象中那么高，但是也不低，毕竟整个片子的卡司阵容很强大，制作方面也非常精良，所以不会以一个很低的价格到手，但是处于我们心理期望的价格空间。

《荒野猎人》：好东西一定会有他的价值和价格，它第一不会被市场低估，第二也不会被市场高估，双方是非常理性的对市场的投入，它不是一张疯狂追逐的状态，因为我们没有赌博的心态。其实现在电影市场投资还是相对理性的，大家都有自己判断的标准，也对市场全面了解，才会做出这种理智的投资。

《房间》：从整体来看，价位还是比较合适的，因为片方也是以影片在国内公映为主要目的。

6 和外方沟通买片事宜的过程是怎样的？

《模仿游戏》：每年我们都会参加各大电影节，平常也会和著名的制片公司、制片人保持联系。基本上有什么制作精良的片子，他们会发清单给我们，我们就可以根据资料先选片，然后去电影节进行进一步沟通，如果双方一致的话就可以达成进一步交易。

《房间》：电影节市场上有很多优秀的影片，从这些影片中去挑选适合中国市场的电影。要兼顾到商业性，也要兼顾影片质量，毕竟国内引进有篇数限制，所以要考虑内容、考虑国别，这是我们在选片当中考虑的问题。

7 影片的档期是根据奥斯卡开奖时间定的吗？

《荒野猎人》：实际上是和我们自己的素材有关系。素材都是北美的素材，审查的流程里面我们需要复查到位，包括拷贝要比较安全地做到放映条件，不能出放映事故，在所有这些综合因素下，我们考虑了两到三个预设的档期，最后综合条件下订到这个档期。

《房间》：片子应该不会在院线公映了，因为现在盗版太多了，院线上映已经来不及了。但是还是会在国内新媒体渠道上映，当时《为奴十二年》也是因为这个问题而走了新媒体发行渠道。

专家解读

奥斯卡影片引进利远大于弊

Q 引进奥斯卡影片的意义在哪里呢？

其实奥斯卡最佳影片我们以往也引进过，但是时效性的确太差，我记得《艺术家》年初得奖，国内年底才引进上映，本来这部片子就比较小众，再加上时间差，就导致票房比较尴尬。这次《荒野猎人》的引进时间非常快。《荒野猎人》这部片子如果在没得到奥斯卡这么多肯定的时候引进，可能会卖座但是未必像现在这么火爆。虽然奥斯卡只是一个美国的国内奖项，但是也是包括中国影迷在内的全世界观众非常关注的奖项。

Q 一些艺术性非常强的奥斯卡影片，比如《艺术家》《国王的演讲》在国内上映后反响都比较一般，你认为这是不是目前中国观众欣赏水平还未达到呢？

国人的影像文化素养整体偏低，这是一个不容否认的事实。但是从另一个角度来看，这些获得奥斯卡奖的影片很多在美国也不是特别卖座的电影，这可能自本世纪以来，这十来年表现得更加明显。在以往，卖座大片和奥斯卡获奖影片重合几率是非常大的。但是从上世纪九十年代电脑特效发达了以后，电影的主流商业大片越来越走向视听奇观，叙事上可能比较单薄，在美学探索上越来越保守，所以现在就变成了这样一个续集流行的状态。所以反而是一些中小成本的电影会让人觉得有新意。本世纪以来奥斯卡得奖的很多电影都是成本偏低的，像《断背山》《撞车》，所以这些片子本来就不是特别大众的，再加上一层文化隔膜，肯定就又远了一层了。

Q 从市场和艺术的角度来看，内地需不需要奥斯卡引进片呢？

当然需要，我们现在的引进类型还是比较单一的，商业电影是以美国的商业大片为主，其他国家的也有，但是相对不多，文艺片、艺术片上映的比较少，奥斯卡引进片应该是一个相对折中的选择，因为欧洲三大电影节获奖的作品，很多在内地这样的放映尺度来看未必能通过，其次它更加与主流的观众趣味脱离，奥斯卡的趣味一直不是一个曲高和寡、小众的趣味，它一直是一个艺术与商业拿捏得比较好的产物。