电影慎用电视真人秀明星 国产动画电影将迎黄金期

论坛现场

4月22日，由北京新传智库风险研究院、清华大学影视传播研究中心、社会科学文献出版社主办的“电影风险评估与风险管控”论坛在北京举行，论坛期间举办了《影视风控蓝皮书：中国影视舆情与风控报告（2016）》发布会，并邀请电影界、法律界等多领域专家学者就“中国电影产业发展的机遇与风险”“电影投资风险评估与风险管控”“电影法律风险预估与防控”“电影舆情、口碑与市场风险”等议题进行深入研讨。

围绕影视风险防控这一主题，与会嘉宾就中国电影产业发展的机遇与风险、影视舆情的监测分析与报告、影视大数据的开发、价值和应用等进行深度解读，最终落脚于影视投资的策略与风险防控之道。原国家广电总局副局长、中国广播影视社会组织联合会副会长张丕民到会祝贺并发言，著名影视产业研究专家清华大学尹鸿教授、中国传媒大学胡智峰教授、中国政法大学陆小华教授对影视风控这一概念进行深度解读。中影股份副总赵海城、大地院线总经理方斌、五洲发行总经理李宁、太合娱乐电影事业部总经理张逸松、伯乐营销CEO张文伯等资深业界人士出席了论坛，纵谈影视投资的红与黑。

2015年，中国电影行业的一种独特现象是出现了一批由电视真人秀节目品牌孵化出的真人秀电影（综艺电影），如《奔跑吧兄弟》《爸爸去哪儿》《宝贝对不起》《极限挑战》等。另外，还进一步衍生出由当红的电视真人秀明星导演或参演电影的现象，如邓超导演并主演的《恶棍天使》等。

导演冯小刚曾公开批评综艺电影的短视和对市场的破坏：“美国综艺那么发达，但美国人不这么弄自己的电影。韩国综艺也很火爆，但是论到把综艺节目拍成电影，韩国电影公会集体抵制。为什么？因为他们都要保护电影。一部电影，5天或者10天拍完，挣好多个亿，让投资人心都乱了，他们只会去抢这种项目，不再有人去投那些需要耗费几个月甚至几年的时间才能完成的电影。这让电影人心都凉了，今后还会有人去好好地拍一部电影吗？这种钱，很畸形。”《冯小刚再炮轰综艺电影：这是电影的自杀》。

从宏观角度观察，中国影视传媒领域有一个突出特点：大部分观众每天花费大量的时间观看电视。现在更延伸至观众通过新媒体移动终端观看各种电视节目及剧集。因此，能够参与电视真人秀演出的明星，首先就获得了强大的观众基础。但是，也正是因为中国电视每天大量的免费的节目轰炸，电视真人秀明星容易在媒体上过度曝光。观众一旦形成可以在电视或网络上以近乎免费的方式观看某位明星的习惯，就很难产生到电影院“花钱”观看其演出的电影的动力。即使希望观看其演出的电影，也有很多观众选择等待互联网上“流出”免费的高清片源。

影视风控蓝皮书从微观角度观察，电视与电影因为观影模式、播放形式、画质介质等多方面的不同，观众对在家里看电视和去电影院看电影的期待有很大的差别。从表演上来说，在电视上作为真人秀明星的表演，与在电影中塑造角色的表演，也有很大的不同。很多在电视上表现优秀的明星，在进入电影创作领域时，其表现往往被网友评价为“过度夸张”“扭曲”“电视范儿”。并且，由电视真人秀明星参演的电影，往往伴有“消费”明星影响力的嫌疑，使电影情节的编织、视听语言的建立容易出现粗制滥造的情况，这对明星本人的影响力也是一种伤害。

《中国影视舆情与风控报告（2016）》建议今后的电影投资者，慎重起用电视真人秀明星，避免过度消费明星的影响力的短视行为。

国产动画电影将迎黄金期

当下国产电影创作有何新特点？哪些电影类型有望成为新爆点？记者根据《蓝皮书》进行了梳理。

趋势一 奇幻占一席之地

在国内电影市场上，爱情、青春、喜剧片比比皆是，但长期以来奇幻类型始终是好莱坞的专利，鲜有国内电影人敢于尝试。令人欣喜的是，如今的中国电影人终于在奇幻电影领域开辟了一席之地。目前已在票房和口碑方面获得不俗成绩的范例：2015年的《捉妖记》《寻龙诀》和2016年春节档的《美人鱼》。可以预见的是，“中国制造”的奇幻电影还会继续热下去——本届北京国际电影节上，有多部此类电影亮相，有的即将开机，有的即将上映，且主创阵容强大。

海润影业17日公布2016年片单，最引人瞩目的是杜琪峰将拍摄的3D-IMAX古装奇幻系列片三部曲《黄帝大战蚩尤》。三部曲投资10亿元，将是杜琪峰执导的投资最大的电影系列。

目前电影市场上最受观众喜爱的是喜剧片和爱情片，为让电影本身取得商业上的成功，很多中国电影的创作类型也走向深入和复合。《捉妖记》就是个不错的例子，它几乎是幻想、喜剧和爱情三大要素的“合成配方”，《美人鱼》走的也是相似的路线，而今年元旦档的《唐人街探案》将喜剧元素融入探案题材当中，宣传时则主打喜剧元素。日前，由吴建豪主演的电影《霹雳再现》在京宣布本月25日开机，该片也是杂糅多种类型元素的电影。制片人兼编剧史力嘉说，“这不仅仅是部科幻题材的电影，故事中插入了稍许怀旧的情愫，也包含恰如其分的喜剧内容，最不缺的就是颜值担当。”

《蓝皮书》指出，在众多影片中，“幻想+喜剧”元素将成为未来一个时期的方向，“因此，在类型复合的影片中，如何以一种类型为主体，巧妙杂糅进其他的商业元素，将是风险管控的一个重要方向。”

趋势二 国产动画黄金时代悄然来临

北京国际电影节期间，两部定位全年龄段观众的国产动画电影《摇滚藏獒》和《大鱼海棠》，均定档暑期档。

其中《摇滚藏獒》根据摇滚歌手郑钧同名畅销漫画改编，讲述一只名叫波弟、执着乐观“一根筋”的藏獒快乐追梦故事。“十二年磨一剑”的《大鱼海棠》则融合了很多上古神话元素，网友评价影片的画风有宫崎骏的影子。有趣的是，去年动画电影票房冠军《西游记之大圣归来》也是同时间段上映。这两部风格迥异却各自被期待的影片选在此时上映，有续写国产动画电影票房神话之意。

中国动画电影市场长期以来不温不火，除“喜羊羊与灰太狼”系列之外，长期以来都是好莱坞动画的天下。不过，国产动画电影低龄化的定位以及低质化的现象，在2015年发生了改变。最常被提及的案例就是《大圣归来》。《蓝皮书》指出，该片为动画电影的中国风格和全年龄段定位提供了成功案例，“预示着中国本土动画电影的黄金时代正在悄然来临。”

要知道，在《大圣归来》之前，业内对国产原创动画电影的票房天花板有一个共识，即在1亿元以内。可是在2015年制作出品的51部动画电影中，除了《大圣归来》，《熊出没之雪岭雄风》和《十万个冷笑话》票房也过亿，在发行的动画电影里，有20部是系列电影，“兔侠”“桂宝”“黑猫警长”等票房都超过2000万元。《蓝皮书》称，这显示出中国动画的品牌影响和价值正在逐渐形成。

同时，一波传统的影视公司将目光对准了动画电影领域，根据他们目前披露的信息，全年龄段动画电影是他们关注的重点。毕竟，随着看动画片长大的“90后”逐渐成年，他们不再认为动画片是给小孩子看的低幼产物。上个月，华谊兄弟宣布投资设立华谊兄弟点睛动画有限公司，主要致力于开发、制作动画及特效电影，预计2017年起每年打造4部精品动画电影。“喜羊羊”系列出品方奥飞动漫也将目光瞄准全年龄段的动画电影，继去年8月以9亿元收购原创动画平台公司有妖气之后，今年3月，奥飞方面宣布入股《大圣归来》制作方，联合打造国漫IP；光线传媒则号称要打造“动画片投资发行方面最大的公司”……《蓝皮书》预测，“动画电影尤其是全年龄段的或者合家欢类的动画电影，将成为中国电影新的爆发点。”

趋势三“小生魅力”催生“私人定制”

3年前，中国电影市场票房线上售票比率仅为15%，而到了今年尤其是票房表现亮眼的春节档，这一数字涨至80%。如今互联网巨头更是纷纷入局影视产业，电影产业在互联网风口的影响下已产生很多变化。这些变化不仅体现在电影的创作层面，还包括投资和宣发等环节。百度糯米影业总经理徐勇明在北京国际电影节期间的“互联网影响下的中国电影新机遇”论坛上介绍，公司从2015年成立至今，投宣发合作影片已经超过80部，未来会与越来越多的影片进行深度合作，包括孵化电影IP、为影片及影院提供金融资助、打造粉丝平台等多方面。

在互联网时代中长成大明星的“小鲜肉”们也以爆发的姿态汹涌而来，逐渐占据我们的视线。他们包括鹿晗、吴亦凡、张艺兴、李易峰、TFBOYS等。对于明星来说，他们魅力的养成除了公众形象的经营外，还需影视作品来证明实力，从而形成自己独特的魅力标签。可是，细观这些男明星参演的影视作品，往往是性格单一的配角。比如鹿晗在《重返20岁》《我是证人》等多部电影中扮演“弟弟”，吴亦凡在《老炮儿》中扮演的是性格刻板单一的反面角色。

正如此前中国电影导演协会会长李少红在接受记者采访时所说，这些“偶像派”还需锻炼。不过，《蓝皮书》认为，“小生魅力剧”极有可能成为未来中国电影市场的热点，并催生出“私人定制”电影创作模式。并建议，“如果有影视公司能遵从艺术创作的规律，从剧本阶段开始为当红的偶像男明星‘私人定制’影视故事，使其通过银幕形象绽放魅力、从偶像成为明星，将有可能收获巨大的市场回报。”