“一个字都没写”的《鹿鼎记》长啥样？

包贝尔谈《鹿鼎记》筹备情况

4月23日，第六届北京电影节即将闭幕之际，网易新闻在北京国际饭店举办了一场名为“解码华语电影新风向”的论坛，就当下红火的电影市场展开讨论，新《鹿鼎记》导演包贝尔也作为嘉宾出席，首谈新作的一些筹备情况。他坦言“鹿鼎记”这三个字“特别重”，心理压力颇大，但“公司给了这么一个好的机会，还是得抓紧做”，目前他的八人编剧团队还在讨论阶段，进展是“零”、“一个字都没写”，对于方向，包贝尔本人倾向于“改编出新意”，因为他觉得观众大概不会花钱走进电影院去看一个他们已知的东西，“如何改编”是他的“矛盾所在”。

论坛还邀请到了网易游戏副总裁王怡、大盛国际传媒董事长兼总裁安晓芬、合一影业总裁刘开珞、基美影业总裁程笳淇等，嘉宾们围绕票房、IP、营销、隐患等关键词各抒己见、分享观点。

“一个字都没写”的《鹿鼎记》长啥样？

包贝尔透露，从《鹿鼎记》这个项目开始确定之后，自己压力就特别大，到现在一个字都没写过，因为无从下手。“你说你把《鹿鼎记》拿过来，按照原作去拍到底会不会有那么多已经熟读这个书的观众感兴趣？而且每一个人看每一本书心里都有自己的想象，你拍得跟他不一样他会骂你。但是如果把《鹿鼎记》做一个更改也会有人骂你，首先金庸老师就会骂你。所以这是一个很尴尬的事情。”

包贝尔说，最初是受韦小宝这个角色吸引，“没想到最后变成导了”，但“也没办法拒绝”，“因为（光线老总王长田）那是我老板”。他透露自己有个八人编剧团队，“讨论了无数回，结果都是大家都喝多了，没有结果。我们继续喝，看看还能得出什么奇怪的想法”。

在包贝尔看来，相较《捉妖记》、《美人鱼》等原创作品，IP电影票房并不是特别高的原因在于：“观众的期望大，作品要满足得就要多，满足得多就没有办法完完整整地叙述导演自己想要的东西……等于人家带着梦进去看你和他的梦境创造得是否一样……然我也很喜欢原作，但是观众真的会花钱去走进电影院看一个他们已知的东西吗？这是我这段时间对我自己不断的提问。”

论IP  安晓芬：没想到《小时代》被批价值观有问题

在好莱坞，一些票房高、受观众欢迎的电影作品会接二连三创作续集，衍生出“系列电影”，而其中的故事内容和关键角色即可被称之为IP，围绕经典IP产生的商业价值，可以在不同领域进行反复开发。近几年， IP也成为了中国电影行业的一个热词。

在安晓芬看来，IP的概念是：“举个例子，《美人鱼》不是IP，周星驰是IP；《小时代》不是IP，郭敬明是IP；但换过来，刘慈欣不是IP，《三体》是IP。也就是说被大众广泛认知的那个点是什么。”安晓芬称，当年做《小时代》最大的成功就是找到郭敬明，让他同意导演这部电影，“我当时就讲过，不管他拍什么样，商业上都会成功，就是因为他的影响力带来的。另外，当时我们就是想把时尚做到极致，目标就是美国的《欲望都市》和《绯闻女孩》，我们希望能拉高几年的档次。但没想到的是，最后被批评成价值观有问题。”

基美影业程笳淇则表示，对待IP一定要慎重。“IP只有它曾经的这种展现形式所带来的粉丝愿意为他所支持的IP掏钱的时候，才能有效地转化为经济价值。如果不能够做到这样，并不是所有的IP都需要去保持一个高度的、火热的程度去追捧的。”

2015年12月，网易影视正式成立，入局IP影视领域，游戏改编电影也成为未来的大趋势之一。网易游戏副总裁王怡说，即便是游戏改编的电影，80%还是要靠后来的创作，“游戏是多线程的，电影是单线程的，做游戏改编就是要选取玩家可以代入的那些故事，这个故事在游戏中是非常多的，这就要看创作者怎么选择。”刘开珞则表示，他印象最深的游戏改编电影是《古墓丽影》，“它成功的点在于有一个很棒的人物，这个人物去和很多人物很对事件发生关系，这个出发点是适合电影改编的。”

谈票房黑马 都是在某个方向做到了极致

2015年是首个票房超过400亿的年份，也是票房黑马频出的一年。《夏洛特烦恼》、《大圣归来》等电影票房逆袭，让“小成本电影如何逆袭”成为了业内颇为关注的焦点。然而在票房逆袭之后，《大圣归来》制片人却自曝为营销出了100多篇软文、建“自来水”公司。这让“口碑营销”一词蒙上了阴影。小成本电影如何逆袭？电影该如何正确的进行营销？几位嘉宾也分享了各自的看法。

就几部票房黑马，曾在麻花演过话剧的包贝尔说：“当时就和彭大魔合作，对他们的风格很熟悉，当时《夏洛特》还去找导演说自己想演夏洛，但说已经给了沈腾了，不过如果演了就肯定演不了《港囧》。包括大鹏，他和麻花都是跟观众做了很多的直接的交流，这种经验是很宝贵的。但是我自己拍《鹿鼎记》就不同，缺少的就是这个和观众的直接交流。”

程笳淇说，对于黑马来说，大多是在某一个方向做到了极致，“比如《大圣归来》，是把西游记和孙悟空的魅力做到了极致，《煎饼侠》是把大鹏的个人魅力做到极致。只要做到这点，黑马就很有可能产生。”

不和谐现象 买票房不能纯以道德层面评判

华语电影市场虽然风生水起，但是某些高票房电影负面新闻不断，电商的票补、热门电影延长放映时间、幽灵场等现象也让日益繁荣的市场出现了各种不和谐的声音，包括还有无所不在的“水军”，华语电影市场繁荣下的隐患及其解决之道也是业内人士关注的焦点。

包贝尔聊到这个话题，谈起自己的经历，比如去年的《港囧》，水军多把枪口对准他，一致认为他比王宝强差，“这个话题特别热，骂的就越来越多，我自己也觉得很郁闷，但也只能以此为动力，没别的办法。”不过他也总结，自己的姿态倒是越来越低，内心也越来越强大，“徐峥之前就对我说，什么时候你对这些评论毫无反应了，你就强大了。”

而对于买票房等事件，嘉宾一致认为，这样的行为必须谴责，电影行业的创作者很辛苦，但为了保护他们，能良性循环，可以有更多资本的力量介入，这也是未来的大势所趋。

刘开珞从自己的角度切入，他表示其实对这其中的某些事件可以接受，“比如《捉妖记》在已经取得了很高的成绩之上，为了拿到一个更高的目标去自己买票房，这个并不能单纯用道德层面去评判。但其实这个事情可以做的更诚实，就去老老实实地告诉观众，我想要再买三千万，然后拿到华语票房第一。”

走向电影强国 先做大泛华语电影市场

随着国内电影行业的发展，中国取得的票房成绩虽令世界瞩目，却往往会被形容成为下一个“超级票仓”，而非“电影强国”。

程笳淇在讨论中说，我们的文化输出其实很难，“因为和西方的文化差异太大。但其实人性也都是相通的，好的电影，讲述的东西又都是人性的共同点。” 刘开珞则对这个话题持相对悲观的态度：“文化输出是综合元素的比拼，在我们的音乐、艺术都没做到的情况下，要求电影做到也是不公平的。我们先要做的是，怎样把泛华语的市场做好，与英语电影先做到分庭抗礼。”

在论坛最后，包贝尔打趣地提到，《美国队长3》的导演罗素兄弟之前去他的火锅店吃饭，也和他聊天说会在中国拍电影，“所以也许我们把自己的市场做好了，就像韩国电影一样，那时候我们的票仓做大了，就会和国外有更多的合作，也许我还能和安妮·海瑟薇一起拍感情戏呢。”