“第五代导演”夏钢携电影《夜色撩人》力推“新文艺电影”

第五代导演夏钢及夫人孟朱

“第五代导演”夏钢十余年后与夫人孟朱再次携手回归影坛，夏钢导演孟朱编剧的电影《夜色撩人》即将登陆大银幕与观众见面。夏钢导演身上带着“第五代导演”群体所具有的对时代思考的使命感和学院派的文艺感，不论是《遭遇激情》、《大撒把》还是《与往事干杯》都承载着导演对时代的思考。

离开影坛十余载，时光改变了电影时代，面对电影，夏钢又改变了多少？孟朱说：“这次也只是故事不一样，从表达好故事的初心来说，他还是过去的夏钢。”从前的夏钢一直坚持自己对电影的理解，他说：“你自己都没有什么可坚持的，谁还会替你坚持呢？”时代变了、电影环境变了、电影产业变了，但夏钢说：“既能打动心灵也能刺激感官的作品，为什么不会有人跟我有共鸣呢？”十年间，电影变了但在夏钢心中却从未改变。

精华观点：

对于《夜色撩人》：这是思考当下时代理智与情感的作品

“任何作品都是跟时代紧紧相连的，因为这个时代出现了这种冷漠，理智与情感的矛盾，所以人们才需要这方面的思考，人们越来越向内心审视应该怎么面对这个时代，这个影片是跟着时代走的。”

对于电影：应拍“新文艺电影”

“我们应该拍‘新文艺电影’，把有人文精神的文艺电影拍的更有商业价值，有人文情怀和商业价值才能有更多的人接受，才能更好的传达思想，这两者互动是中国电影的方向，我不是界定新的电影类型而是希望大家朝这个方向努力。”

对于演员：放慢脚步才能让作品更好

“现在演员跟过去不太一样，他们的经纪公司会把他们的档期安排的很满，他们几乎没有时间去准备下一个，这跟我们以前创作不同，以前演员看中这个剧本、题材、角色，会特别主动花时间做准备，其实为了作品好可以放慢一点脚步，每一个角色都多花一点时间创作会更好。”

对于电影市场：有文化内涵的影片会成为更多观众的选择

“我对市场的判断是，观众不会永远沉溺于娱乐至死，中国观众的结构在变化，受教育高的人越来越多，消费也会逐渐走向细分，会有很大一部分观众对电影欣赏有文化要求。我们要求的不仅是感官刺激而且要打动心灵。什么是商业片？什么是文艺片？商业片只能刺激你的感官而艺术片能打动你的心灵，我拍一个既能打动心灵也能刺激感官的作品，为什么不会有人跟我有共鸣？我对未来市场的发展是十分有信心的，我认为中国观众的素质是在不断提高的，我们拿出好电影，观众不会辜负我们。”

对于中国电影国际化：走向世界靠的是文化

“中国电影走向世界还是要靠我们的文化，真实的展示我们的社会才能真正的走向世界，不然走出去也是假的。”

导演夏钢

文字实录：

新华娱乐：《夜色撩人》是您十余年后回归影坛之作，是什么原因促成了这次回归？

夏钢：虽然我十年左右没有拍电影但我一直在准备拍电影，为这个电影做准备，现在的中国电影市场发展了，让更多的影片有了进入市场的可能。

新华娱乐：《夜色撩人》表达的是怎样的内涵？

孟朱：我喜欢这个小说是因为它把女人的要求通过一个事件写的很明确，它不是很直白的来写女人是弱者但通过劫匪这个事件让你看到了女人真正柔弱的地方，这种纠结、柔弱往往不太容易让人理解，这个故事的结尾最后也没有给出明确的回答，是不是应该勇敢不顾一切？不顾一切本身就不是一个完美的行为，仁者见仁，每个看电影的人都会根据自己的情况找到自己的答案。

新华娱乐：电影延续了您对都市爱情思考的创作主题，《夜色撩人》不同于之前影片的地方有哪些？

夏钢：有一些不同，比如《遭遇激情》是在那个年代拍的，那个时候也比较年轻，那个时代也比较特殊，《遭遇激情》在香港上演的时候，他们加了一个标题叫做“北京童话”，所以它整体上是一个寓言式的童话故事，是关于爱与死的主题，这部片子呢，我们成熟了，社会也趋向成熟，我们再思考这些东西会显得跟这个时代不合适了。其实任何作品都是跟时代紧紧相连的，因为这个时代出现了这种冷漠，理智与情感的矛盾，所以人们才需要这方面的思考，人们越来越向内心审视应该怎么面对这个时代，这个影片是跟着时代走的。

孟朱：我没有觉得有什么不同，很早我们就约法三章，我说所有的题材我不影响你，尽管我有创作欲望但你有什么想法，你想拍什么我就给你写，他也为此跟我生气，但人多口太杂，所以都由他选材。我们俩在生活中还吵架但在创作上不吵架，我们俩的审美很相近，他看上的东西我都能看上，不会觉得很别扭。这次也只是故事不一样，从表达好故事的初心来说，他还是过去的夏钢。当然很多方面他需要跟着时代做一些改变，包括电影技术进步很快，他是需要改进的。

新华娱乐：小说从女性心理出发，影片也主打心理悬疑，对影片类型的驾驭是否遇到挑战？

夏钢：这个剧本我们准备很多年，已经很充足了，但是演员对这个剧本接触的时间还没有很久，现在演员跟过去不太一样，他们的经纪公司会把他们的档期安排的很满，他们几乎没有时间去准备下一个，要花很长时间让他们准备进入角色，这跟我们以前创作不同，以前演员看中这个剧本、题材、角色，会特别主动花时间做准备，其实为了作品好可以放慢一点脚步，每一个角色都多花一点时间创作会更好。

新华娱乐：电影由余男、王千源主演，两位都是实力演员，此次合作是否惊喜？

夏钢：剧本在07年给周迅看过，她也很愿意演但当时版权所有者没有找到投资，等项目重新启动的时候，我们找到周迅，她觉得很多年过去了，年龄大了，而且她刚结婚，就没合作成。这个戏主要围绕女主展开，余男的表现机会很多，她很出色的完成了这个角色，她有自己对角色对作品的理解，基本上完成了最初的设想，她以前演的都是比较强势和野性的，不像周迅一样，小鸟依人，她能用她的东西把女主角的内心表现出来。王千源来到我们摄制组是刚结束一个戏，他的老人生病，两个孩子都很小，困难很多，我们谈了很多次，他觉得我们很真诚，他就把两个孩子带到摄制组，孩子发烧，他还要看病，虽然他戏份不是最多，但会给大家留下很深的印象。

新华娱乐：十年间，电影环境、电影产业发生巨大变化，此次回归是否对变化感到不适应？

夏钢：虽然一直没有拍电影但也在拍电视剧，也在关注电影拍摄的变化，有些不一样，比如拍《大撒把》，把徐帆拉过来，那也是葛优第一次当男主角，我们都是怀着一种共同的兴趣在一起。现在演员都有经纪公司，经纪公司考虑的东西跟演员不太一样，以前都是挖演员，现在是在等演员，因为等，周期就要向后托。这次拍摄就是从冬天等到了三伏天。

孟朱：演员是比较大的问题，还有就是压力。为什么会十年才拍？各路投资人看好商业片，虽然找到资金来拍，心里会有很大压力，我相信这对很多导演都是有的，尤其是想做一个深刻一点，文艺一点影片的导演来说，最后能不能做到资金回收呢？这种压力是很大，所以你要有很坚定的信念才能去拍，否则你自己也会犹豫，担心观众不看，我们想拍的电影和市场上流行的电影还是有很大区别的，这是一个很大的改变。

编剧孟朱

新华娱乐：您是中国“第五代导演”的代表之一，是否怀念那个年代的电影创作？

夏钢：我觉得一直很幸福，现在很幸福，过去很幸福，未来更幸福。因为时代会一直发展，观众也是在发展的，现在的趋势是当我们认识到一个趋势时，趋势就已经过去了，当大家都认识到票房这个趋势的时候，票房已经过去了，时代的发展往往是超出我们预料的速度。我对市场的判断是，观众不会永远沉溺于娱乐至死，中国观众的结构在变化，受教育高的人越来越多，消费也会逐渐走向细分，会有很大一部分观众对电影欣赏有文化要求。我自己是一个普通人，我做过工人、修过马路，也上过大学，一个作品能打动我，那肯定也能打动很多跟我一样的人，我们要求的不仅是感官刺激而且要打动心灵。什么是商业片？什么是文艺片？商业片只能刺激你的感官而艺术片能打动你的心灵，我拍一个既能打动心灵也能刺激感官的作品，为什么不会有人跟我有共鸣？我对未来市场的发展是十分有信心的，我认为中国观众的素质是在不断提高的，我们拿出好电影，观众不会辜负我们。

新华娱乐：当下，中国电影走出去也成为大家共同关注的热题，您认为中国电影怎样才能走出去？

夏钢：要让中国电影走出去，首先电影要真诚，好莱坞是全球销售和全球观众，它利用电影宣传美国精神文化、生活方式，其他国家的电影虽然没有他们强势，但也走向了世界，是用他们民族的文化，他们民族的传统，对现状的真诚表达，这包括伊朗电影和一些日本电影。中国电影走向世界还是要靠我们的文化，真实的展示我们的社会才能真正的走向世界，不然走出去也是假的。

新华娱乐：作为“第五代导演”依然活跃影坛，能否给当下青年电影导演一些建议？

夏钢：现在很多导演自己的素质不够、自己的学习教育不足。要武装自己，丰富自己，多学习。一个摄制组里，不管是“导演中心制”还是“制片人中心制”，谁是思想家谁就是主导，如果没有一个思想家就一定是没有灵魂的片子。我们应该拍“新文艺电影”，把有人文精神的文艺电影拍的更有商业价值，有人文情怀和商业价值才能有更多的人接受，才能更好的传达思想，这两者互动是中国电影的方向，我不是界定新的电影类型而是希望大家朝这个方向努力。

新华娱乐：电影市场千变万化，对电影《夜色撩人》的票房是否有信心？

夏钢：我还是有信心的，我觉得像我这样的普通人还是不少的。

孟朱：原来我还是挺有信心的，原来我们拍《与往事干杯》还是很有市场效益的，包括《大撒把》一开始几乎没有人看得上但到了市场上效益也是很好的，但这十年还是培养了一批商业电影的观众，我的孩子一个是80后，一个是90后，我发现我爱看的电影他们不喜欢，他们爱看的电影我不喜欢，我感觉到市场的不可琢磨性，但是应该不会惨败吧，我们都能被打动，应该还是可以打动不少人的。

新华娱乐：接下来会继续创作电影作品吗？

夏钢：这么多年还是积累了一些想拍的题材，但是孟老师觉得身体不好想退休了，我说你离退休还远着呢。