大热IP频频走上演出舞台 专业改编团队稀缺票房不及预期

舞台剧《仙剑奇侠传3》正在热演，而《盗墓笔记外传：藏海花》也即将在4月开启全国巡演。近年来，强IP改编逐渐成为舞台剧市场的热点，《白鹿原》、《三体》等极具粉丝基础的强IP都被搬上了演出舞台。但记者通过调查采访发现，相比于原创剧目，虽然强IP改编舞台剧生来就有较好的粉丝基础，但如果舞台剧制作不能在前期获得粉丝的认可，后期很难靠宣传收获理想的票房。

强IP频频走上演出舞台

将强IP融入表现手法多样的舞台剧，已然成为当下演出市场的热点，而《盗墓笔记》系列舞台剧更是其中的佼佼者。2013年，舞台剧《盗墓笔记》在上海首演时还未引起太多关注，但一年之后，这部剧在全国15个城市巡演77场，创造了3500多万元的票房；随后推出的《盗墓笔记Ⅱ》仅在上海首演45场，票房就超过2000万元。

有了“盗墓”系列的带动，网游《古剑奇谭》推出了同名舞台剧；电影《小时代》在赢得票房以后，舞台剧《小时代》也亮相上海；根据电影《京城81号》改编的舞台剧《朝内81号》，以灵异惊悚为卖点登上舞台；《仙剑奇侠传》、《栀子花开》、《滚蛋吧，肿瘤君！》等剧目也相继出现，进一步分食强IP改编舞台剧市场。

在北演公司董事长张海君看来，强IP改编舞台剧并不新鲜，例如《智取威虎山》就是从文学作品《林海雪原》改编而来，只是由于演出行业市场化的加深，强IP越发得到重视，因而强IP改编舞台剧的概念才被提炼出来，虽然目前市场中已经出现了很多强IP改编舞台剧，但并非每一部都能收获理想的票房成绩，“一部强IP改编舞台剧的成功与否，除了原强IP的质量外，改编方向也很重要，例如有些剧目改编偏重艺术性；有些则偏向娱乐性，只有确定了改编方向，才能让相应的受众产生集群效应”。

粉丝基数是把双刃剑

相比于原创剧目，天生的粉丝基础无疑是强IP改编舞台剧的最大优势，这不仅能在舞台剧改编时节约前期的剧本投入，更省去了后期大量的宣传成本。仅以《仙剑奇侠传》为例，这款从游戏成长为影视剧的强IP，有数量可观的粉丝群体，因而由此改编的舞台剧，基本上是为粉丝“量身定制”，无论人物造型、台词，还是故事场景，都相当忠实原著，由此打出品牌的舞台剧《仙剑奇侠传》，不但被改编成系列作品，更是多次开启全国巡演，每到一处都有大批量粉丝慕名而来。

有粉丝基础做保障，并不意味着舞台剧的改编就没有风险。由《古剑奇谭》改编而成的同名舞台剧，并没有获得大量粉丝的认可；而在舞台剧《甄嬛传》中，由于人物众多，支脉庞杂，并没有在舞台剧有限的时间内最大限度地展示内容，再加上《甄嬛传》的电视剧观众群和舞台剧观众群相差太远，导致演出票房平平。

有业内人士指出，粉丝对于一部强IP改编舞台剧的口碑能产生极大的影响力，很多强IP改编舞台剧就是因为前期没有受到粉丝群体的认可，导致口碑跌落低谷，在此情形下，后期无论如何改进，如何加强宣传，也难以获得理想的票房。此外，一个强IP的粉丝对于强IP的内容非常熟悉，完全还原强IP内容会让舞台剧失去创新力，稍加改编又会引起粉丝的不满，这二者之间的平衡往往难以掌控。

专业改编团队稀缺

在《盗墓笔记》系列舞台剧导演刘方祺看来，目前的强IP改编舞台剧市场，之所以会出现票房、口碑两极分化的现象，主要是由于缺乏专业的舞台剧改编团队来严把质量关，与影视剧不同，舞台剧在表演时能够赋予观众很多的想象空间，因而对于内容的把控比较严格，“其实吸引观众观看舞台剧的成本是很高的，而一部成功舞台剧的定义并非体现在高昂的制作成本，或者华丽的视觉效果上，而是有过硬的质量内容，因为将一个强IP用舞台剧这样的方式表现出来，需要极其专业的团队来操作，才能形成品牌效应，在市场中立足”。

但这样的专业团队目前仍是稀缺资源，不少舞台剧从业人员对于强IP改编舞台剧的理解还停留在“故事和表演好”的阶段，或者以为借助强IP的噱头就能保障票房收入，但事实上，这并不是粉丝进剧场观看的主要因素。“只要有基本故事线，有人物，任何强IP都可以改编成舞台剧，然而想让粉丝成为某品牌舞台剧的忠实观众，或者吸引粉丝之外的人群观看舞台剧，靠的依然是舞台剧内容本身，例如舞台剧《武林外传》，虽然布景简单却依然有大批观众买账，因为只要内容质量过硬，强IP的名声从来只是点缀而已。”刘方祺强调。