体育电影处于较冷状态 创作者应开辟出一条类型片的新路

日票房突破2700万元，超过好莱坞超级大片《银河护卫队2》……5月10日，印度影片《摔跤吧！爸爸》终于凭借空前好口碑，一路逆袭，成为单日票房冠军。该片的成功，也带来一些启示，比如，当体育电影的市场还处于较冷状态时，国内创作者应学会与资本博弈，抢占体育类型的先机，用动人故事和敬业演技开辟出一条类型片的新路。

口碑“炸裂”：本周末或迎来票房爆发

与绝大多数影片上映后一路下降的数据曲线不同，被网友称为“印度神作”的《摔跤吧！爸爸》，凭借“炸裂”的好评，硬生生地将排片、上座率和票房拗成了一个上扬的曲线。

该片根据真人真事改编，讲述了摔跤手马哈维亚将两个女儿培养成印度摔跤冠军、为国争光的传奇经历。除了摔跤场面励志热血、扣人心弦外，更令中国观众感动的，是该片富有人文关怀和社会担当的主题：为了让女儿能够主宰自己的人生，而不是14岁就嫁为人妇，父亲冒着不被理解的风险训练女儿，这是对印度女性生存现状的反思；女儿们从一开始抵触摔跤，到后来渴望赢得比赛，为自己、父亲和祖国夺得荣誉，这是自强不息的进取精神和独立自主的意识在闪耀；片中还处处可见对印度社会真实状况的观察和刻画，既不回避问题，又饱含对祖国的深情。几位主演敬业而震撼的表演，也非常令人感动。该片的豆瓣评分为9.2分，猫眼评分更高达9.8分，创下内地院线片评分新纪录。

该片上周五上映时，正面遭遇好莱坞超级大片《银河护卫队2》，排片也因此惨遭挤压，前者才13.3%，而且几乎都是影院的小厅，后者则高达44%。但上映6天后，《摔跤吧！爸爸》上座率在内地影市持续排名第一，排片也因此逆势上扬，票房更是节节攀高。截至昨天中午，该片票房终于成功超越《银河护卫队2》，晋升单日票房冠军。目前该片累计票房已达1.48亿元，照此趋势，该片票房极有可能在本周末迎来更大爆发。

与此同时，阿米尔。汗为戏增肥减肥、印度电影逆袭、内地版20分钟的删减内容是什么……围绕影片的各个话题也在各大媒体和社交网络上引起热议，该片已成为最近当之无愧的现象级影片。

体育片窘境：投资难拉敬业演员难找

作为一部体育电影，《摔跤吧！爸爸》的成功，给予中国电影的经验和思考是多方面的。

在电影产业市场化以前，国产体育电影诞生过《女篮五号》《沙鸥》《两个小足球队》等主旋律作品。2008年前后，借着北京奥运会的东风，也有一批体育电影应运而生，但让人印象深刻的作品太少。到了近几年，体育电影几乎成为国产类型片中的一个黑洞，鲜有好作品问世。

“从资本角度看，体育题材在国内目前还没有比较成功的先例，国内资本习惯跟风而不是创新，对类型的挖掘不够，因此很少冒险去做。”编剧冯元良直言，因为体育电影目前还没经过市场的检验，影视资本会有一种先天的不安全感，“这也是为什么有经验的资方这么多，但没人敢投的原因。”

在好莱坞，体育电影从来就是一种长盛不衰的类型，只要讲橄榄球、拳击，无论拍多少个雷同的故事，总有一批死忠观众支持。“咱们不像美国的全民运动发展得这么好，观众的体育基因还有待培养。”北京电影学院教授、导演赵宁宇表示，许多体育电影的创作者自身就不爱运动，创作时便只能空想、瞎编，无法汲取体育电影中真正的矛盾冲突和能够反映人性的内容，让体育沦为一个空壳。

2013年，赵宁宇作为编剧和主演，参与体育电影《八万里》的拍摄。该片根据藏族奥林匹克第一人切阳什姐的事迹创作，已于今年3月上映。他回忆：“当时拍这部影片根本拿不到投资，导演四处借钱，到现在还欠着账。”赵宁宇目前正在筹备一部名为《一往无前》的体育电影，讲述藏族摔跤手西洛卓玛的故事，“剧本创作和演员备选已经准备完了，还是没有投资。也有影视公司拿去开过会，但论证的结果都是不行。”《摔跤吧！爸爸》的出现，让他觉得，体育片可能会出现转机。

“我们现有的工业水平能拍出《摔跤吧！爸爸》么？能！现有的审查能通过么？我觉得问题不大！现有的剧本或项目遴选机制能通过么？悬！能找到这样的演员么？门儿都没有！”冯元良在朋友圈这番慷慨激昂的表达，赢得了不少业内人士的点赞。他透露，许多体育题材的剧本根本入不了投资方的眼，甚至上不了大公司的讨论会。而演员方面，像阿米尔。汗增肥、减肥20多公斤，两位女儿扮演者训练摔跤足足一年，国内一二线明星恐怕没几个能做到。

题材丰富：本分讲好故事就够精彩

在冯元良看来，国内市场巨大的人口基数，决定了有培育任何类型片的土壤。“只要控制好成本，任何类型片都不是问题。像《嫌疑人X的献身》这类悬疑犯罪片也刚刚起步，做得就不错。”他认为创作者应该抢占体育片的先机，并学会与资本沟通和博弈。

从内容上看，中国体坛几十年涌现出的人物和故事，为电影创作提供了异常丰富的资源库，这也是体育电影相对其他类型的一大先天优势。青年导演杨子执导的体育片《我不是马布里》根据篮球明星马布里来华发展的经历改编而成，将于今年暑期上映。在杨子看来，体育题材多基于真实人物，从来不缺好故事，“只要找到好编剧，不用绞尽脑汁编，把故事本本分分讲出来，就已经很精彩了。”此外，他认为体育片不只是拍给体育迷看，需要抓住更广泛观众的认同感和情感点，让观众被片中人物打动。

需要引起注意的是，功利化、生硬化表达体育元素，是体育电影创作的大忌。“那些只能从单一角度去表达，为了所谓弘扬体育事业的创作早就过时了，观众不会愿意看。”影评人韩浩月认为，体育电影应去掉捆绑在体育上的功利元素，与爱情、青春、罪案等元素相融合，内在则要注重人文关怀和人性表达，“主旋律没有问题，但生硬、虚假就不可取了，得贴近现实。《摔跤吧！爸爸》讽刺了印度的官僚腐败和糟糕的女性地位，但仍有朴素的爱国情感。”

赵宁宇认为，从技术上看，体育片的拍摄难度接近战争片，“体育片投资需要一定规模，技术手段和设备也比较复杂，航拍、运动画面都需要相应器材，一个镜头爱情片可能拍三遍就过了，体育片近身搏斗可能拍三十遍焦点都是虚的。”这些都需要国产电影在实践中不断增长经验。

演员的表现则足以决定一部体育电影的成败。对演员而言，饰演运动员的难度之大，足以让大多数人望而却步。“需要有愿意为影片付出大量时间和精力的好演员，要有超越常人的耐力，在运动呈现上接近职业运动员，同时还要在表演上驾驭人物角色。”杨子说，观众的眼睛都是雪亮的，是装模作样还是真正练过，一眼就能看出来。