《毒。诫》扑街启示录：抱残守缺的香港导演 或许应该学学陈可辛

《毒。诫》海报。

刚刚过去不久的“五一档”，被业内称作近些年来第一个国产电影“无烂片”的热门档期。《拆弹专家》、《记忆大师》、《喜欢你》、《春娇救志明》四部影片被纷纷点赞，其豆瓣电影均分都达到7分以上，堪称口碑档。

巧合的是，四部影片导演均来自港台——在华语合拍片早已成为合拍片主流的背景下，香港、台湾导演克服“水土不服”，成功北上的现象令人关注。

然而，5月12日上映的《毒。诫》，则展示香港导演北上的失败教训。影片上映后票房惨淡，表现不及同档期的《麻烦家族》、《亚瑟王：斗兽争霸》、《超凡战队》，更难以匹敌上映两周的《摔跤吧！爸爸》和《银河护卫队2》。其口碑同样遭遇滑铁卢，豆瓣电影上不到5.0分。

《毒。诫》的失败案例证明：香港导演要适应内地市场，需要很强的学习适应能力；而在内地观众愈发成熟之际，靠拼明星脸就能票房大爆的时代，早已一去不复返了。

1，把黑帮传奇拍成了戒毒宣传片，《毒。诫》白瞎了阵容与题材

怎么看，脱胎于真实人物经历的《毒。诫》都占有天时地利。在“警察管黑社会，黑社会管治安”的混沌时代，香港黑社会在上世纪六七十年代迎来了“光辉岁月”。

彼时的香港街头，虽然不似影视作品里那样刀光剑影，帮派间的火拼械斗却也稀松平常。作为颇有名气的青少年朋党组织头领，“慈云山十三太保”陈慎芝被香港最大黑帮“14K”看中，成为护院打手之一。

贩毒、械斗、吸毒、坐牢，女友离去、父亲去世，曾给“胡须勇”扶灵的陈慎芝在出狱后改邪归正，成为“从地狱里走出来的人”。他开设“福音戒毒”，帮人摆脱毒瘾；以亲身经历四处讲演，成为黑帮片影视顾问；这个金盆洗手的古惑仔，甚至还成为了香港十大杰出青年。再回头看时，“那些曾经带刀的古惑仔，现在也都拄着拐杖了”。

出演《毒。诫》的刘青云与古天乐早已是合作多年的银幕CP；林家栋有新晋金像奖最佳男主角的光环；而在《一代宗师》中大放异彩的张晋，演技同样得到过证明。影片里还有两位香港影视作品里的“黄金配角”，吴孟达与谭耀文。

当然，导演刘国昌同样以写实风格著称，由他执导，刘德华主演的《五亿探长雷洛传》在1992年香港电影金像奖上曾一举拿下八个奖项提名；2007年金像奖上，刘国昌执导的《我要成名》则令男主刘青云夺得人生中首个金像最佳男主角。

如此占尽优势，《毒。诫》却活生生地把黑帮传奇，拍成了戒毒宣传片。跌宕起伏的黑帮岁月，被剪辑成凌乱不堪的碎片化记忆；来回穿插的时间叙事线，试图挑战观众的理解能力；多个人物有头无尾，剧本好似未完工的半成品；就连唯一的感情线，刘青云与江一燕的虐恋也被吐槽。

可以说，在演员演技均未出现重大缺陷的前提下，是莫名其妙的剧本，让《毒。诫》直接扑街。

2，传统警匪/黑帮题材难以出彩，“北上”成功需要与内地需求“嫁接”

黑帮片曾在上世纪90年代红极一时，《古惑仔》系列在内地拥趸甚多，其主要角色陈浩南、山鸡哥至今仍被影迷津津乐道。

尽管与传统黑帮片宣扬个人英雄主义不同，《毒。诫》仍在黑帮片的框架内，歌颂不离不弃的兄弟情义，这样的“情比金坚”，在精神内核上与它的前辈们无异。但其无所创新的影像创作，让人想起了林岭东导演的复出之作《冲天火》——这部2016年的作品，尽管拥有了飞车、肉搏、枪战等经典港片的回忆杀，同样陷入了碎片化叙事的窠臼，最终口碑烂透。

作为香港电影中最为人熟知的类型，警匪/黑帮题材影片，似乎早已与黄金时代说拜拜。《无间道》系列之后，能被称作传世之作的警匪/黑帮影片已经消失匿迹；近年出现的《寒战》系列、《使徒行者》、《拆弹专家》、《风暴》、《夺命金》、《窃听风云》系列等只是少有的硕果仅存。但即便依旧保持某种“港味”，合拍片背景下的警匪/黑帮题材影片，但其核心价值观念早已与当年的港片大相径庭。

有分析指出，由《英雄本色》衍生出的警匪片，男性之间的兄弟情谊备受歌颂；《公仆》《警察故事》等衍生出的警匪片则是歌颂警察作为普通人的道德与良知；风行于90年代的《人肉叉烧包》等奇案片，建构了反社会秩序的叙事文本。

而自《无间道》开始，香港警匪片开始对社会秩序的首肯乃至膜拜。而合拍片的现实逻辑在于，电影主角一旦触犯社会秩序，必然无法逃脱最终的黑色宿命。让法律来惩戒，影片或归于说教；让他们挑战法律，显然又无法拿到上映龙标。

把拍摄警匪片，以及动作片的成熟工业经验，嫁接到内地主旋律影片，是香港导演北上成功的经验之一。徐克把红色样板戏翻拍成《智取威虎山》已成改编经典，而后的《救火英雄》《我的战争》《湄公河行动》《非凡任务》等影片，同样由香港导演主导，其根正苗红的价值取向，与讲求职业奉献与牺牲精神的《拆弹专家》无异。

从电影技法上看，《毒。诫》依旧是沉迷于长头发、喇叭裤、高跟鞋等浅层时代元素展示；从价值取向上看，把江湖情谊与戒毒宣传生硬拼装，如此混乱会让观众接受无能。

3，“看脸”的时代早已过去，内地观众已经愈发成熟理性

让人有沉沉暮气之感的刘国昌，以及此前《冲天火》的导演林岭东，不如陈可辛——这位有香港导演“北漂第一人”之称，最懂得内地观众心中“小九九”的导演学习。在“港片已死”的唱衰论调里，陈可辛在失败的《投名状》之后竟然一发不可收拾，《中国合伙人》《亲爱的》无不是彻头彻尾却又备受好评的内地题材，其监制的《七月与安生》《喜欢你》同样口碑不俗。

陈可辛的成功，显示了学习与适应能力的重要性，其横跨多个题材与类型的经验，也被其他影片所印证。如《叶问》《功夫》《龙门飞甲》《十二生肖》等影片，延续了香港电影人在动作片上的优势；《西游记之大闹天宫》《美人鱼》等影片，则是深度挖掘东方魔幻奇观的银幕呈现；《新警察故事》《毒战》《三人行》等影片，小心翼翼地摸索审查尺度的边界；《湄公河行动》《非凡任务》《智取威虎山》等影片，让主旋律披上类型片外衣；《桃姐》《黄金时代》等影片，有着香港导演的文艺尝试……

正是多元类型与接地气题材，让内地与香港的合拍片蔚为大观——内地与香港的电影合作源自上世纪八十年代，真正全方位、多向度的合作是在2003年的CEPA（《内地与香港关于建立更紧密经贸关系的安排》协议）之后。

数据显示，14年来，每年的年度十大卖座国产电影中，香港与内地的合拍片所占比例均不少于50%；到了2016年，票房前10的国产片，皆由香港导演执导，内地导演全部缺席；而在今年，《西游伏妖篇》以16.57亿票房暂居年度第三。

香港导演已经“接管”内地影市？《毒。诫》的案列证明，靠堆积大牌演员与人气明星，就能获得成功的时代早已过去了。曾被称烂片的《封神传奇》，尽管拥有黄金阵容与视觉奇观，但莫名其妙的剧情令其备受批评；而《毒。诫》的主演们同样难以拯救其市场命运。

对电影创作者而言，它的启示录与《摔跤吧！爸爸》逆袭《银河护卫队2》一样——那个看脸的时代已经过去了，愈加成熟与理性的内地观众，已经在随口碑来用脚投票了。