70岁的戛纳电影节有点颓 嘘声和掌声齐飞

《木星之月》剧照。

一年一度戛纳又至，百老汇电影中心总监再次踏上征途，为我们带来关于电影节的前线消息。延续往年传统，今天的内容将带领你我再次来到戛纳现场，领略电影节的第一场嘘声与第一场掌声。

戛纳七十岁，似乎不如想象中精彩。但电影之外，仍然保有迷影的感动。

例如，放映结束后，观众实时作出的这一点点互动，最直观地展示了影片取得的成绩与效果，也为电影院中的你我，制造了一些同党的幸福。

晃眼间，戛纳电影节已过了一半，首映的参赛作品亦已看了一半。今年尽管是70周年如此值得纪念的日子，但作品的质量只属一般，到目前为止，叫人看后拍烂手掌、争相通传的作品却是欠奉。

每逢在会场在街上碰到行家熟人，也问到大家哑口无言。逐部数，只会逐部数出不少缺点，要挑一部诚心推介的，恐怕并没有。难怪今年的气氛调子热闹就热闹，但并没有兴奋。

第一场嘘声

Netflix logo所引来的嘘声，在之前的《Netflix与电影院之争，炒出了戛纳第一场热浪》一文中已说过了。《玉子》质量如此之高，也算是无枉之灾，如今真正看过觉得不对劲的，却是这部《木星之月》。

去年匈牙利导演凯内尔·穆德卢佐凭着《白色上帝》一鸣惊人，这次《木星之月》也带著一位大师诞生的磁场，向欧洲难民题材注入点点奇幻元素。

《木星之月》

Jupiter’s Moon

导演: 凯内尔·穆德卢佐

编剧: 凯内尔·穆德卢佐 / 卡塔·韦伯

主演: 梅拉布·尼尼泽 / 乔治·切豪尔米 / 莫妮卡·巴尔赛

影片叙述了男主角在逃亡时中枪后竟然飞天，被当地医生洞悉发现这秘密后，联手赚钱图利，唯冷血探长已旋踵赶至，追捕行动随即展开....

男主角手脚比划一下，徐徐升天，视觉从三百六十度旋转展开，这一个镜头出现，心想不得了，金棕榈已经诞生——

导演竟然能把难民这艰涩题材软化，以超现实的手法去看待一个超写实的题材。

这似乎是明智之举，但影片中段之后，会飞天的男主角就不断重施故技，镜头开始重复，剧情便从社会性转移到娱乐性，逃亡、追车、爆破、恐袭，剧情越来越像公式化的荷里活大片。

场面变成噱头，难民题材被消费得干干净净，只剩下一张导演打入好莱坞的漂亮履历。

结果是，灯还没亮便掀起阵阵嘘声，而《木星之月》也成为《银幕》杂志上评分最低的一部。

第一场掌声

戛纳之所以是戛纳，缘于它尊重电影的氛围。影片放映完之后，基本上只要不是烂片，总会有几下鼓掌声。

托德·海因斯的《寂静中的惊奇》如此无聊不著边际，竟然也赢得不少掌声，显然印证了电影是各花入各眼。但打从我的心底，从前作《卡罗尔》到这部，嘘声早已暗自响起。

我个人比较喜欢的，则是俄罗斯导演安德烈·萨金塞夫的《无爱可诉》和希腊导演欧格斯·兰斯莫斯的《圣鹿之死》。

《无爱可诉》

Loveless

导演: 安德烈·萨金塞夫

编剧: 奥莱格·列根 / 安德烈·萨金塞夫

主演: 阿列克谢·罗兹 / 玛丽安娜·斯皮瓦克 / 玛特威·诺维科夫

萨金塞夫的《无爱可诉》虽然没有前作《利维坦》的野心，但影片叙述一对父母离异对小孩的影响时，依然精练扎实。

开场后的一组镜头和几个场景运用得非常精彩，其中一个镜头尤其震撼动人。

据说《无爱可诉》是萨金塞夫要向英格玛·伯格曼的《婚姻生活》致敬，父母分别各自另筑爱巢，各有各另觅出路，唯独小孩无路可退，左右为难默默承受。

剧终的悲剧收场可圈可点，小孩生死未卜并不重要，重点还是要父母好好反省。

《圣鹿之死》

The Killing of a Sacred Deer

导演: 欧格斯·兰斯莫斯

编剧: 欧格斯·兰斯莫斯 / 艾锡米斯·费利珀

主演: 科林·法瑞尔 / 妮可·基德曼 / 艾丽西亚·希尔维斯通

欧格斯·兰斯莫斯的《龙虾》，早已为导演打好从艺术电影跨界到主流观众的基础。这次新作《圣鹿之死》，题旨与前作表面上大相迳庭，但骨子里却能找到些脉络：

中产危机、人际关系的崩坏、不能解释的“传染病”、悬疑的手段、明星效应等等。

当中依然有似是而非、超乎现实得难以置信的情节，但影片在气氛的营造、声效细致饱满的处理，令得感染力大大增强。

其情节不断推进，疑团不断地累积，到最后爆发得不可收拾，手法和题旨，都令人想起迈克尔·哈内克。美中不足的是结局尚欠完满，否则亮灯后的掌声应更加不绝于耳。