当下浮躁的环境里如何保持做电影的工匠精神

“聊剧本后面站五个人保镖似的，怎么聊？”“我很开心，但我不是非得冲着你无耻地笑。”“花自己的钱，没讨好谁，就讨好我自己，没什么压力，当然开心。”

近日，以小钢炮著称的著名导演冯小刚又在上影节期间金句频出，这次他参与的是由上海电影节主办，腾讯娱乐、腾讯视频协办的上海电影节主论坛“用工匠精神打造中国电影”论坛。

除冯小刚外，陈可辛与学者戴锦华、作家张大春、作家、编剧刘震云也出席现场，纵论当下浮躁的环境里，如何保持做电影的工匠精神。

冯小刚金句频出  花自己的钱就讨好自己

冯小刚继续一贯的直言犀利的语言风格。他表示，“尊重观众的内心、尊重观众的感受和尊重观众兜里的钱是两种尊重。”而对于如今的IP热，他直接表示那不过是为了赚钱，甚至希望电影寒冬让一些不爱电影只爱赚钱的人知难而退。

冯小刚表示，自己和很多导演不同，先拍商业片再拍文艺片。到现在已经没有任何人能左右他对拍电影的选择，最新的《芳华》就是他自己投资，“我不糟践别人的钱，也反对踏着制片人尸体进行自己的探索，我就踏自己尸体。你爱看不看。”

“我已经进入自由王国，可以拍也可以不拍，就算不拍这辈子也行了，我如果拍就拍自己喜欢的，我不会再被什么东西绑架。这就是我愉快的根源。”冯小刚总结自己目前的状态。

现场有观众问冯小刚，拍电影的人往往悲观乃至抑郁，冯导状态如何？冯小刚坚定回答：“我很开心，但我不是非得冲着你无耻地笑。”“花自己的钱，没讨好谁，就讨好我自己，没什么压力，当然开心。”

甚至这段时间的国产片严冬，他还感到“暗自高兴”。认为这样反而能净化市场，“确实拍的不好。市场会到100亿也挺好，干嘛一定要600亿，正好把不爱电影、打劫银行的那些挤出去，腾出更多的空间给爱电影的人。”

拍摄新片《芳华》时，他表示拍的很开心，并称懒得跟明星打交道，“聊剧本后面站五个人保镖似的，怎么聊？”“提前三天进组都算仗义”。

至于那些让宣传、院线头疼的问题，他很霸气地说反正自己投资，追求的就是自己痛快，“我不糟践别人的钱，也反对踏着制片人尸体进行自己的探索，我就踏自己尸体。你爱看不看。”冯小刚表示，自己已经进入自由王国，可以拍可以不拍，“就算不拍这辈子也行了，我如果拍就自己喜欢了。我不会再被什么东西绑架。这就是我愉快的根源。”

陈可辛：寻找市场需要与内心爱好的结合

陈可辛和冯小刚不仅电影风格迥异，性格也是完全不同，相比冯小刚的任性，陈可辛说自己还不可以完全抛开市场去做内心的尝试，但顺着市场也有失败，比如当他把符合某一时期市场的产品做成的时候，潮流已经过去了。

他表示，正因为如此自己也并非完全遵从市场，而是在找市场需要与内心爱好的结合点，因为只有喜欢才能做好，“我不是技术型的导演，我只能把故事讲好人物说好，所以我就不停的在整个市场上的大潮流里面使自己更年轻，能够跟现在的观众接轨，去找到在他们价值观里面我喜欢的东西。”

戴锦华：膜拜Ip是极大的愚蠢和陷阱

在学者戴锦华看来，超级英雄大片和文艺片之间，其实还有很多层次、很多空间提供给电影人，去制作不同的产品。而目前盲目追求大IP的现象，在她看来是只是为了利益最大化，“希望在电影的市场投入之前已经有人给我们养育了观众和市场，但其实需要为此付出更大的代价，承担更大的风险，膜拜ip是极大的愚蠢和陷阱。”

两位导演都对这个观点表示了支持。冯小刚认为身边的ip热，“他们不爱电影，就想着怎么赚钱。”

冯小刚认为，导演对待观众并不应该只盯着观众口袋里的钱，对他而言，观众并不是上帝，而是对手：一个很不好对付，所以更需要全力以赴去征服的对手。每个观众的观影需求都不同，在他看来，从观众的喜好去拍电影，是个伪命题，反而导演拍出能让自己喜爱的电影，这样才是真正的尊重观众，“尊重观众的内心、尊重观众的感受和尊重观众兜里的钱是两种尊重。”

在陈可辛看来，目前环境下，整个发行制度都倾斜于大IP、小鲜肉，其实是对“工匠精神”有干扰乃至破坏的。但电影人往往又不得不根据这样的规则行事，“形势比人强”，他总结。“我们做两三年的电影就靠一天、两天的运气，包括当时观众的心态，社会的议题，天气、情绪、对手有没有黑你……这些所有问题都会使得第一天票房不好，第二天就没了。”陈可辛感慨。

至于突破口，他觉得可能还是在网络，网络的分众提供了更多类型电影的可能性，“在网络上，最大的空间肯定还是给大数据，可能最大的那一块结果还是大IP，还是小鲜肉，还是一些很粗的东西。但网络有一个分流的空间，你归你，我有我这一块就够了。但是在电影院里面这些完全给了大IP。所以我觉得网络能救电影，是这样的情况。”

“工匠精神”是在技术上合格  是行业底线

说起工匠精神，作为多年合作的老搭档，冯小刚在刘震云身上看到，所谓的工匠精神，就是认真：没有大作家的架子，既愿意改写剧本，又不厌其烦的修改——当然，“主要目的是钱还是自己挣。”

“自己不会的事要做不好，是情有可原的。自己会做的事没有做好，我觉得是不能原谅的。不是别人不能原谅，是你自己不能原谅。”

而戴锦华把中国电影如何具备工匠精神浓缩成一句话：在技术上合格，并总结为这是行业的底线。

张大春举了王家卫的例子，表示创作者不是自己当神、当老大、当债主，他不是发出命令的人。他跟另外的所有的创作者互相在磨合着、学习着，这不正是工匠的精神嘛？