刘震云冯小刚陈可辛戴锦华谈电影工匠精神：要在“底线”上起跳

什么是工匠精神？什么是电影人最该有的精神？

6月18日下午，几位电影界大腕在腾讯主办的“用工匠精神打造中国电影”论坛上的发言，引爆了上海国际电影节和整个行业对于工匠精神的思考和探讨。

 用“笨”办法磨出好作品

著名导演冯小刚回忆，拍《1942》时面临的最大问题是怎么把剧本写出来。因为原著《温故1942》是调查体小说，没有具体的人物和故事。而刘震云用了一个“最笨”的办法来写这个剧本——上路，沿着小说触及的地方走一遍。“我俩走了3个月，去了河南、陕西、山西、重庆，这一路上慢慢‘看’，看到最后人物就逐步显现出来。”

刘震云不仅坚持自己写剧本，还不怕费事儿地反复修改。《手机》《1942》《我不是潘金莲》3部电影都是数年反复打磨出来的，剧本也改了无数遍。在冯小刚看来，“这就是工匠精神”。

刘震云表示，工匠精神就是要“精益求精，做事情不走样”。“自己不会的事没做好，情有可原；自己会做的事没有做好，是不能原谅的。”

北京大学电影与文化研究中心主任戴锦华认为，工匠精神最基本的内涵是创作者与作品之间要有一份朴素的爱。他认为，工匠精神的探讨意义在于给中国电影画一条底线。“中国电影要从底线上起跳。”

视观众为“对手”而非“上帝”

在著名导演陈可辛看来，“追求利益最大化就只会有一种电影——大IP和小鲜肉。在这样的情形下，肯定有服务不到的观众，这也是电影人坚持工匠精神所面临的困境”。他认为，电影人还是要在跟市场、观众接轨的同时，尽量坚持自己的东西，把故事讲好、人物演好。

冯小刚认为，观众是导演的“对手”而不是“上帝”。“作为导演应该考虑怎么去征服观众，尊重观众并不是说就要去揣度、猜中他们的心理，而是用我最大的诚意做好自己喜欢的电影。”

戴锦华指出，从世界范围来看，能让观众忘记挑剔、陷入感动的电影越来越少了，中国电影与世界电影的差距并不在此。“我们缺的是中流砥柱，从美国的超级大片到塔尔科夫斯基之间还有很多的层次，我们需要的是更丰富、更多层次的电影作品。”