艺术片遇冷，《冈仁波齐》票房能否破1亿?

由张扬执导的艺术影片《冈仁波齐》自6月20日上映以来，已经收获超过七千万元票房。从首周最低单日排片占比仅0.9%，到攀升6.5倍至5.9%，该片口碑与票房一路飘红。作为一部无剧情、无明星、无热门IP噱头的纯正艺术片，《冈仁波齐》的表现已经跃升为现象级话题。

日前，北京电影学院教授吴冠平做客电影频道《今日影评》栏目，并大胆预判：“影片已经延长档期至8月20日，《冈仁波齐》的最终票房可以达到1.5亿元。”他还表示，这部影片极有可能成为艺术片市场的“试金石”，为整个行业探清艺术片市场的容量。

创作回归传统审美把握都市人心灵时尚

电影《冈仁波齐》讲述的是一行朝圣者的心灵旅程。在旅途中，朝圣者面对风雨变故，依然纯粹地坚守信仰，这份难得的纯净打动了无数观众。吴冠平分析，《冈仁波齐》的创作最打动人心的亮点就在其带给观众的崇高感和敬畏感。

影片中壮丽的风景、诡谲多变的气候，和那些步履蹒跚的人们，让观众重拾对于艺术审美的崇敬之情，让艺术片的欣赏又回到了经典的传统的审美表达范畴中。吴冠平将《冈仁波齐》和其它的艺术片创作做出对比，并坦言：“我们的某些创作者在艺术片中往往沉迷于表达一些不具正能量的个人小情绪，而《冈仁波齐》这部影片对于大自然和精神世界致以崇高的敬畏，带观众回归了传统的审美。”

为了放大影片传递出来的艺术震撼力，张扬在拍摄上非常注重表现人物行为和环境之间的关系。吴冠平分析道，张扬用长焦镜头把呼啸而过的大货车和那些执着前行的人们放在一个画面里，自然环境、人文环境与人物个体镶嵌在一起，让大自然本身带给人类精神世界的崇高和敬畏透过银幕与观众实现了震撼的对视。

瑰丽宏大的主题背后，传递的是涤荡人心的正能量，而这正好与当下都市人的心灵诉求相契合。吴冠平认为，电影《冈仁波齐》之所以能够取得成功，与当下包括公司白领、学校教师等在内的城市新兴知识阶层成为主流观众不无关系，因为这些都市人群对于这样的一个符号具有精神向往。这部影片中经常出现的318国道，从某种意义上已经成为时下知识阶层的时尚符号，人们向往通过318国道去大理丽江旅行，幻想可以放下内心的重担，心无旁骛。这也说明《冈仁波齐》代表着都市人在高压的生活中，内心失去而又留恋的某种东西。

艺术片缺少现象级作品《冈仁波齐》成探路之作

和众多艺术片的命运一样，《冈仁波齐》取得如今成绩，走得也是一条“逆袭路”。该片首周最低单日票房排片占比仅0.9%，经过口碑的发酵，才不断博得关注，观影人次不断上升之后，争取来了5.9%的单日排片占比。为何艺术片一直以来不被市场看好，总要面临坎坷的“逆袭”命运，吴冠平分享了自己的观察。

“我们还没有现象级的艺术片存在。”吴冠平认为症候在此。通观近两年来影响力较大的艺术片，无论是毕赣的《路边野餐》、张大磊的《八月》这些新人新作，还是老牌导演侯孝贤的《刺客聂隐娘》和贾樟柯的《山河故人》，这些影片虽然对于特定人群具有吸引力，但都没有达到一个现象级的观影效应。而缺少现象级的效应，票房成绩始终徘徊在相对较低的数字，是导致院线低估艺术片市场容量的一个重要因素。

如今，电影《冈仁波齐》的档期已经延长至8月20日，这既反映了排片者对艺术片放映规律的一种尊重，也让我们寄希望借助这部影片试探出中国艺术片的观众究竟能够达到怎样的数量。吴冠平将《冈仁波齐》定义为一部“探路之作”。

吴冠平还补充道，当下中国的艺术影院市场化程度不高也是艺术片屡屡遭遇瓶颈的原因之一。他认为，当下的艺术影院单靠政府和一些机构的资助，运营效果并不理想。艺术影院要将政府的资助和充分的商业化运作结合起来，将自己的资源激活，如此中国艺术电影才能够在电影市场拥有一席之地。在这一点上，《冈仁波齐》可以视作一个成功案例，即在没有赞助的情况下，影片全部商业化运作，与营销团队、宣发团队打好“组合拳”，从而同时收获较好的市场收益和大众口碑。

虽然相较于商业电影，《冈仁波齐》在票房成绩上依然存在着数量级的差距，但是对于往往被市场冷落的艺术电影，它的成绩让业内外各界看到了中国电影市场日趋成熟和多元的良好发展态势，希望市场能够重视每一个观众的选择，让下一部《冈仁波齐》不要再被低估。