30年回顾主旋律电影的面貌大转变

张苗说，《战狼2》造就了一把钥匙，“能打开藏在广大观众内心深处对祖国强大的自豪感”。资料图片

《湄公河行动》已可称作新主流大片。张涵予激战“金三角”的情节让观众热血沸腾。资料图片

《建国大业》被认为是主旋律电影进行商业化探索的典型。资料图片

电影《平原游击队》代表了那个时代的主旋律电影。图为蜚声全国的“李向阳”。新华社发

4个小时破亿，85小时破10亿……连吴京本人都始料未及，《战狼2》能有如此强大的吸引力。一部没有豪华明星阵容，没搞花边营销炒作的国产主旋律电影，就这样在今年的暑期“燃”了起来。

对这部影片，观众表现出过往国产主旋律题材所从未获得的热情。要知道，放在前些年，观众但凡闻到主旋律的气息就自动躲得远远的，而《战狼2》却被观众评价为“能媲美好莱坞的动作类型片”。

业界认为，经历了30年发展的中国主旋律影片，逐渐找准了自己的节奏。与此同时，学界开始呼吁，“主旋律”一词已不适应当下电影产业升级的需求，建议放弃“主旋律”概念，改用“新主流大片”这一新称谓。

成功的缘由

　　打开了观众对祖国强大的自豪感

这些天，不断有媒体约访《战狼2》制片人张苗，几乎每个人都会问他，面对票房大卖一事作何感想。张苗认为用“恬淡的喜悦”来形容最为准确。这份喜悦并非来自于票房，张苗心里的答案是：天道酬勤。

作为2015年“黑马”电影《战狼》的续作，影片延续了第一部的故事情节，不过这一部的故事，从之前的“国境线上作战”变成了“走出去作战”。题材在华语电影里较为少见，而剧本完成度也不错，加上吴京的创作热情和专业程度，让张苗从始至终对影片的市场前景抱以满满的信心。

“我们帮吴京导演配备了来自全世界的优秀团队，为他的梦想服务。”张苗说，当然，诸如“水下搏斗”“坦克漂移”等桥段，是哪怕观影经验颇丰的观众，在银幕上都难以见到的视觉奇观。

票房分析专家张志远看了《战狼2》的试映后，预测票房大约会是10亿。不过，影片上映之后的票房走势，用“爆炸性增长”形容毫不为过——这出乎绝大多数人的意料。

中国艺术研究院影视所副所长赵卫防认为，《战狼2》的火爆，缘于创作者对于电影美学的坚持和尊重，对动作、枪战类型片拍出新意的探索精神。同时，吴京在电影中塑造出的硬汉形象也是中国观众所喜欢看的。

华谊兄弟研究院相关负责人何光（化名）留意到，在当前女性观众群体已经较为稳定的情况下，男性观众的增加对影片的票房增长起到了很大的作用。她认为，《战狼2》热血、激情的故事和富有视觉冲击力的动作场景，都切中了男性观众的观影心理，引发了观影热情，并形成了口碑效应。

更重要的是，《战狼2》依托非洲撤侨的剧情，彰显出中国给予普通国民最踏实的“安全感”。

读剧本时，张苗才看完前一两场戏，他的眼泪就忍不住往下掉。这让他笃定，吴京造就了一把钥匙，“能打开藏在广大观众内心深处对祖国强大的自豪感”。

张苗相信每个年轻观众看完影片后会像他一样激动。

事实证明，张苗的判断是准确的。7月30日，朱日和沙场阅兵之后的当天下午，《战狼2》在某城市做路演。影片放映完毕，吴京问观众：“解放军牛不牛？”“牛！”现场观众齐声回应。

“影片把国人的内心诉求表达得非常准确、到位。”赵卫防认为，观众对于《战狼2》的热情，一定程度上是中国崛起并随之带来的民族自豪感的反映。

　30年回顾

　　主旋律电影的面貌大转变

《战狼2》是今年的首部“现象级”国产电影。更值得一提的是，它是又一部票房和口碑双赢的国产主旋律电影。再往前看，主旋律电影所呈现的是不一样的面貌。

早在改革开放前，就涌现出一波诸如《地道战》《英雄儿女》为代表的主旋律电影作品，它们主要反映中华儿女在抗日战争、解放战争中保家卫国、英勇抵抗的大无畏精神。

1987年，时任中宣部副部长的贺敬之，在全国故事片厂长会议上首次提出“主旋律”的概念，他表示：“全国故事片作品的社会主义和共产主义的思想内容，应该成为我们时代的主旋律。”

“之所以提出‘主旋律’的概念，是因为中国电影市场不愿被商业片所征服，要保证主流价值观在电影文化里有所传递。”北京大学中文系教授张颐武表示，在当时，主旋律电影和商业电影基本上是持对立态度的。

张颐武回忆，上世纪80年代后期及90年代初，国产主旋律电影以两大类为主：讲述中国共产党革命历史的电影；以树立时代典型、歌颂模范人物为主的电影。

然而，因大多数主旋律电影的叙事模式过于概念化和公式化，被观众敬而远之，其在市场上曾遭遇几度低迷。在观众心目中，“主旋律”三个字甚至一度成为“假大空”的代名词。

进入21世纪之后，随着中国电影市场化程度的不断提高，主旋律题材如何和市场对接更成难题，鲜见现象级“主旋律大片”。正如黄建新导演所说：“前些年我们把主旋律拍得太不像电影了。”

可以看到的是，主旋律电影过往的拍摄手法正在被创作者所摒弃。“近些年主旋律题材影片在继续保留主流价值观内核的前提下，不断在表现手法、表达方式上向年轻化、商业化、娱乐化的方向倾斜。”何光总结称。

　商业化探索

　　从《大决战》到《智取威虎山》

“建国三部曲”是绕不过去的案例。从2009年的《建国大业》开始，以“数星星”的方式获得了商业的成功，这一模式在后两部中也得到了延续。张颐武将此概括为“主旋律电影的商业化探索”。

除了演员阵容的明星化策略，主旋律电影在商业化道路上所展开的另一项摸索，是类型片的操作方式及视听的奇观化。

张颐武举例说，在此方面的尝试，可追溯到上世纪90年代的《大决战》，该片曾动用大量人力物力拍摄出宏伟的战争场面。《建军大业》花大力气拍摄了炮火连天的多场战争戏。近日上映的讲述“镇南关大捷”的主旋律影片《龙之战》，在宣传时则打出“中国版《血战钢锯岭》”的宣传口号。

有意思的是，在主旋律电影主动向商业化方向靠拢的同时，这股潮流还出现了逆向的演变——不少民营影视公司拍摄的商业电影，有意识地将主旋律元素引入创作之中。冯小刚的《集结号》、徐克的《智取威虎山》、林超贤的《湄公河行动》，按张颐武的说法，均体现出“商业类型片的主旋律化”。

以《智取威虎山》为例，导演徐克采用的是好莱坞大片的拍摄手法。而据出品人于冬所述，主旋律电影只有采用当今年轻观众接受的视角和现代的电影技术来制作，才能真正“接地气”。

是什么让主旋律电影发生了改变？何光认为，除了电影创作者的积极思变之外，还与日益增长的大众娱乐需求有关。观众高涨的消费热情带动了电影行业的繁荣，华语电影在题材、质量和数量上都有了一定程度的提升。

“在这样的大环境下，如果主旋律电影能够迎合观众心理，用精彩的故事、精致的视效和市场化的营销手段，来对电影进行推销，更易实现寓教于乐、润物细无声的效果。”何光说。

主角的变化

　　从“年级主任”到“邻家哥哥”

其实，无论采用“明星化策略”，抑或披上商业类型片的外衣，都是主旋律电影求变的表面手法。在赵卫防看来，电影所传递的价值观及人性的丰富性等内核的转变，是更值得探讨的。

“现在的主旋律影片不再单纯讲‘为革命奉献’了。”赵卫防对南方日报记者表示，以《战狼2》为例，影片中我国海军进行的救援行动，是以“撤侨”这一真实案例为依托。他认为这既体现出了对生命的尊重，也传递了“以人为本”的主流价值观。另一方面，以往的主旋律题材电影里，人物和大众的想象是有脱节的，要么历史感太重，要么是近乎完美的“高大全”形象。对于从小在互联网环境中长大的年轻人来说，这早已不符他们的审美标准，立体鲜活的人物才更为他们所喜爱。

而在军人形象的塑造中，一直以来，“军人的天职就是服从命令”就像紧箍咒一样箍在所有影视作品中的军人头上。北京电影学院电影学系主任吴冠平分析，过去在处理相似题材时，在保家卫国与个人情感的配置上往往失当或失衡，而最难的是在国家意识与人性意识中找到一个好的平衡点。

“该如何表现军人该有的责任和担当，同时又把军人如普通人一样的人性和情感表达出来？”吴冠平认为，倘若处理好两者的关系，才能跟今天的年轻观众在精神层面上达到契合。

吴京则对《战狼》系列的主人公冷锋的军人形象进行了解构。在第一部里，冷锋就被贴上了“叛逆”的标签，他经常不服从上司命令，一意孤行逞英雄，到了第二部，他甚至因此被开除出部队。

“冷锋这一角色充分体现了人性的丰富性。”赵卫防说，又如《铁道飞虎》，保留了抗战、革命等元素外，人物更加鲜活，加入了搞笑等元素，使影片更“接地气”。

“如果说以前的主旋律电影是你高中时不苟言笑的年级主任，那《战狼2》里的冷锋，就是个会耍酷、会搞笑、又能打又能给你安全感的邻家大哥哥。”一位影评人对南方日报记者表示。

　拐点出现？

　　主旋律电影与商业电影融合

一个不可忽视的现实是，自2016年以来，中国电影市场原来的爆炸性增长势头突然放缓。

对此，张颐武提出了“厂”字形的发展的描述。据他分析，趋于饱和状态的银幕数已难再带来票房的高速增长，同时，本土电影明显缺少新的热点和焦点。怀旧青春片及由大IP改编的电影近一年来在市场上表现乏力，国产电影类型处于新旧交替的阶段。业界都在期待，“爆款”电影的出现及对新类型的探索。

《战狼2》掀起的热潮，则让大家兴奋地看到了主旋律题材电影票房的空间。

曾在主旋律题材商业化打造的尝试中尝到甜头的博纳影业，今年下半年将推出林超贤执导的《红海行动》，影片讲述海外撤侨和反恐的故事。林超贤说，他要满足年轻人想象中海军为国效力的热血形象，把中国海军拍得“有型、炫酷”。

推出过《集结号》《唐山大地震》等作品的华谊兄弟，全新打造的《八佰》有望今年10月底开机，影片由管虎执导，将再现淞沪会战中八百壮士的英勇事迹。《战狼2》的另一出品方春秋时代影业，今年国庆档则推出李晨执导的《空天猎》，作为一部军事题材影片，将展现中国现代化空军的风采。

“建国三部曲”的出品方中影，似乎也会继续在此发力。导演韩三平近日受访时便说，“十大元帅”中的每个人物，本身都能拍成好看的传记片，可考虑让年轻演员出演，讲述他们的成长故事。

需要留意的是，“主旋律电影的商业化”与“商业电影的主旋律化”，这一双向演变的电影创作倾向，渐渐汇聚到同一条河流里。

现在不少电影界专家提出，“主旋律”一词，已难以适应当下电影产业升级的需求，并建议：放弃“主旋律”概念，改用“新主流大片”。

　■新闻背景

　　专家眼中的“新主流大片”

去年11月，《当代电影》曾就此话题专门组织过一场研讨会。北京大学影视戏剧研究中心主任陈旭光、中国艺术院影视所副所长赵卫防等均为出席专家。

陈旭光解释了“新主流大片”的含义：首先，是主旋律题材，充满正能量；第二，贴近大众文化性，故事性、戏剧冲突性强。

何光对南方日报记者表示，新主流大片的突出特征是，在保证思想性的基础上，不断提升电影的工业化水平，用明星主创、大制作、强特效、重整故事线等方法强化其商品属性。

随着时代的变化，“主旋律”在电影范畴的含义也有所转变，和以往有颇浓的“宣教”意味相比，如今的主旋律更注重传递正能量。

“美国的商业片都属于主流电影，宣扬的都是正能量，未来中国商业电影成熟起来也会如此。”张颐武说，以后除了艺术电影和前卫电影，都是商业片与主流价值观结合的主流电影。换言之，“主旋律”一词的概念已逐渐泛化。

新主流大片不单与传统的主旋律电影已有所不同，它的边界也比类型的规范更宽。赵卫防认为，从《湄公河行动》到《战狼》甚至是《中国合伙人》，都可以称作新主流大片。

张苗认为，“《战狼2》展现的是真善美，传递的是正能量”。他更愿意将《战狼2》归于“新主流大片”而非“主旋律”。

“我不想随意判断主旋律电影的创作将是未来的潮流。”张苗说，但他认为正能量与真善美应该是艺术创作一直要追求的，这样的作品最容易得到广大观众的喜爱。