张小北科幻电影分享：做科幻电影占比更大的是情怀

由惊奇幻想基地和白羽扇影视智囊联盟主办，艺恩网，投奖帮，白羽扇影视学院和领带金融学院联合主办的首期惊奇汇活动以<以坚实的基石 立足科幻未来>為主题。 邀请了三位嘉宾进行中国科幻电影发展的对话，分别是艺恩合伙人候涛，著名影评人，编剧，导演张小北及大屏互娱CEO胡漾。

活动开始时，惊奇幻想基地COO王伟介绍了惊奇汇的定位是搭建一个电影行业自身专家和新生态电影人和电影爱好者之间沟通的桥梁，以分享经验、交流心得为主，计划每个月举办一次。

艺恩合伙人侯涛先生分析说，市场确实很好，但是做项目能不能赚钱？画一个大大的问号。我今天看一个文章，上面说80%的项目亏损的额度比较大一些。

在活动的进行当中，我们请小北和胡漾老师发表他们自己的观点，我也会提出相对更有意思的问题，希望你们能够得到更多的收获，也欢迎大家多提一些问题。

张小北科幻电影分享 - 前期开发

很高兴今天来这里跟大家一块做一个关于科幻电影的分享。关于中国的科幻电影，其实要说的东西很多，说起来千言万语。但是从2015年开始我们第一次听到中国科幻电影这个概念，开始到现在每一年都是中国的科幻电影元年，一直到现在这个元年还没有结束。

我们这个团队，因为运气比较好，所以我们走的相对比较快一些。我在今年3月份，刚刚拍摄了一个科幻电影《拓星者》，现在已经完成拍摄，现在是后期制作的阶段。关于中国的科幻电影，我觉得现在中国环境做科幻电影，每一个科幻电影都有自己的性质，我们是在前面探路的。我们主要工作什么？我们把坑打出来，而且填平，后面的人看到这些坑，能够顺利的走过去，能够走的更远。所以从这个基础来说，我们现在做科幻电影是情怀占比更大的事情。

我想分享一下下艺术和创作的经验，这些经验对于在座的朋友可能会起到一点的借鉴作用。也就是说我在前面走，不是为了走的快，我是一个探路者我是一个哨兵，我给大家画地图，然后传递给更多人，这样大家后面走的时候可以知道，并不是让大家按照我的路线走，是让大家知道我遇到哪些错误和困难。因为成功的道路是很狭窄的，而错误的道路是千千万万条，我们是告诉大家不要往这儿走。

关于科幻电影，我们分两个大阶段。第一个阶段是前期的项目开发，第二个是后期的拍摄和制作，如果再细分，前面开发是有早期的方向选择。制作分拍摄和后期，我们先从前期开发来说，我们怎样去选定一个科幻故事，而且判定它可以拍成电影。关于这个因素的判断，我相信大家都有各自的想法和各自经验。我们的经验是什么？有一个非常重要的一点，当我们在做科幻电影的时候，实际上我们还是做电影。我们做科幻电影，第一就是把这个电影做了，基于这个原则我们判断这个故事是不是可以作为科幻电影，我们先判断有没有可能被改编成一部，在商业上能够成功的电影。

为什么这么强调商业的成功，因为之前知乎有一个问题比较有趣，有人问为什么科幻电影都要花那么多钱？这个问题是因为你如果想拍科幻电影，你就得花那么多钱，对于科幻电影，如果我们想拍好的科幻电影那么我们一定要在视觉层面做好。那么为了视觉层面，你就需要花那么多钱，无论是后期还是CG特效，这需要花很多钱。说到特效，因为我们也知道后期制作，关于电脑特效这块，是无法回避的成本。

判断一个无论是原创的故事还是我们购买的故事版权也好，判断一个故事能不能做成电影，我相信大家都有体验，一个什么故事可以改编成电影？大家已经有相对丰富的经验。那么这个基础上我们再去判断。从我们来说我们认为有几个主要的指标：

首先要有一个新奇、独特的创意。这个创意是构成科幻故事的核心的主题；

第二这个故事最好是要有一个相对成熟的完整的世界观；

第三，这里面要有一个相对独特的，让人留下深刻印象的人物；

最后如果这个故事它能够提供一个丰富有趣的故事结构，那是最好。

但是大家看这四点结合起来，基本可以干掉99%的故事，也就是说我们不能找到结合度这么好的故事，或者找到这么好的故事，发现它版权已经卖掉了。那个时候我们把四个元素再缩减，如果有两条符合，就可以做下一步的发展。创意、世界观、人物和故事本身，这四个元素里面，随机组合，能够有两个要素，我们可以认真的考虑把它往后面继续推进。

因为如果我们能够找到成熟的，有经验的编剧，那么实际上这个编剧的创作能力是能够补齐这个故事里其他的缺陷。举个例子，新奇的创意、完整的世界观、丰满的人物和独特的故事，这四个结合，在中国的原创小说里，大家可以想到什么？《北京折叠》不算，北京折叠的创意，这个取决于大家的阅读量。这个创意是独一无二的，几乎没有过，世界观其实如果细分的话，你会发现故事几乎没有什么故事，或者这个故事很普通。《第九区》没有原著，是一个原创的科幻电影。如果说第九区，从原创来说它基本符合这个概念，世界观、人物、故事。

但是大家注意，不能从电影反推剧本。因为我们看到这个电影过程中，最终的结果是经过陆续的环节完善的，才形成我们看到的故事。因为我本人也是编剧，我经常跟他们讲，如果学习编剧一定看原来的剧本，不要看电影。如果从电影反推，会错过很多重要的环节。这是非常重要的原则。

我拍《拓星者》这部电影，这部电影，我们对外可以说筛百分百中国制造。但是对内我们说，因为我们没钱，所以依靠中国本土基本能力去实现。我们国内的预算差不多相当于国外的10%左右，这是比较尴尬的局面。

我们都是在摸索、尝试、我们试错，通过不断的试错、积累，传递到市场的验证然后反馈，再传递给下面，然后反复积累，可能这个过程需要花十年左右的时间，才能够摸索出一套在本土市场行之有效的中国科幻电影的创作规律，这个之前所有人都是在黑夜中探路，你不知道前面是大道还是壕沟，所以没有办法，这是现阶段中国科幻电影一定要有探路者和自我牺牲的意识。

那么通过这样一个前期的项目开发和筛选之后，我们现在拿到一个相对来说还比较靠谱的，成本可控，而且我们认为中国观众可能会接受的这样一些剧本进行拍摄，这个时候我们发现之前受的挫折只是开胃菜，真正的考验在后面。我刚才分享了关于科幻电影前期的项目开发，那么关于这个环节，今天在座各位朋友有没有想做交流的？把这个讲完了我们开始讲后面的制作。

项目开发环节

提问：我想问一下有没有在您心目中，耳熟能详的中国的科幻作品，您觉得哪一个作品特别好，我想改编，做成一部电影。

张小北：有啊，短篇小说里面河西老师的《异域》，我觉得非常适合改编成科幻电影，我买了它的版权。像三体，三体没有正式出版之前我已经看完了，那是十年前，我当时跟他们沟通这个问题，我说三体在十年之内拍不成电影，到现在为止验证了我的判断。我的想法很朴素，既然我们拍不成电影，不做这个我就不要祸害人家，所以我就没有买。

提问：未来是文化的混合状态，那么《拓星者》在未来世界有什么价值观，您设想的未来，一个中国人在宇宙飞船，那它的价值观中还有哪些是中国传统价值观，哪些是更世界化的价值观？

张小北：这个问题是在中国科幻电影是一个终极问题。对于我来说，因为《拓星者》是第一部，所以我们巧妙的绕开这个终极问题，因为这个问题是需要这个市场成熟一定阶段之后，才有可能做探讨的一个话题。

后期制作

张小北：拍一个科幻电影，实际上跟拍一个电影来说没什么区别，都是拍电影。但是有一些特别有趣的地方可以值得分享。去年上海电影节大家有一个词叫重工业电影，今年又讲匠心。其实不管怎么说，我们还是要认真拍电影。那么我们拍科幻电影的时候有两个环节非常重要，一个是美术一个是视效，这两个比一般的电影重很多。举个例子，我们拍《拓星者》，我们是中小成本电影。但是我们的剧组编制比一般的剧情片大三到四倍，我们这个电影工作人员，前期工作人员是550左右，如果算后期剧组的工作人员加上创作的人员超过一千人。

这些多出来的人大部分都是在美术和视效这个环节上，美术和视效，就是怎么把这个东西从文字转成影像，怎样有效的控制转换过程？美术环节和视效环节是紧密结合的。也就是说前期的概念设计、分镜、预览、特效，这些环节全面贯穿。简单来说我们的电影没有开机之前，特效公司已经在工作，如果不这样做的话，我们的很多工作根本不能完成，不是时间问题是流程问题。

比如我们这个电影的视觉设计，我们叫做无限细节，只要一开始这个东西停不下来，你只是自己判断什么是一个均衡点。我们有一个飞船，从飞船的外形开始然后飞船的材质是怎样的？表面细节怎样？这些细节有相应的功能对应。

你想设计好看的东西，就是不断的试错，这个过程中钱就没有了。你花很多钱和时间，终于拿到一套流程觉得OK我们开始干吧，然后你发现你搭的东西和图纸永远对不上，在座很多朋友都知道在家里装修，我相信如果有人装修你就知道我在说什么。你天天带着卷尺检查装修，有一段时间我们的团队养成一个习惯，我们现在看所有好莱坞大片，第一遍都不看故事。你装修完了之后，你看墙会觉得墙不平。

科幻电影市场看法

胡漾

我过去的经历在互联网平台、视频网络选择投资一些电影和电视剧，然后今年开始我们成立一家专注类型电影的公司，我们自己和视频网站和院线开发一些新类型的电影。这是我们公司的一个大概发展方向，但是我今天不是介绍的，因为公司有项目才值得被介绍，所以今天是跟大家沟通一下，为什么有类型电影？类型电影什么是好的？怎么做中国科幻片，这是值得被期许的未来，是可能会实现的明天。因为不是每个人都有匠心像张小北老师一样能够在新疆吃那么多的苦，给我们带来那么好的值得期待的片子。

期待大家以后可以更多的参与惊奇汇的活动，咱们下期再见！

「惊奇幻想基地」

由白羽扇影视智囊联盟自主孵化，作为中国首个专注于类型电影的服务平台，惊奇幻想基地聚焦中国类型电影的蓝海——科幻、奇幻类电影，以极客精神激活想象，以促进幻想类电影作品及人才的展示、交流，拓展中国电影的想象空间。

2017年1月已举办“惊奇。电影创投会”，7月1-9日举办“惊奇。法国奇幻电影赏”，8月25日举办“惊奇汇”。