暑期档高速增长的背后是影市格局的大改写

与去年的停滞不前相比，今年暑期档总算回归正轨。但高速增长的背后，是影市格局的大改写。在《战狼2》占据暑期档近1/3票房的情况下，大量亏损案例令人唏嘘，真是月明星稀，大树底下不长草啊。

而其中最明显的变化是，今年暑期档，巨头不再是那个“巨头”，曾经叫座的类型也彻底失宠。华谊、光线、博纳等巨头不再身处一线，阿里、万达索性转战，寻求平台化发展。

从2015年开始算起，回顾三年暑期档，影市似乎完成了一次自我革新：青春、爱情退潮，动作大片迎来新生。

2015年，《大圣归来》的火热，让光线重金布局动画，然而今年国产动画集体失利。2015年，《煎饼侠》卖出10亿级票房，而今年万达推出的《父子雄兵》却惨淡收场。

和北京文化这样没有固定类型，正在努力拼上一线的豪赌者相比，光线、万达暑期档依然和两年前没有太大差别。影市一直没有固定的规律可寻，但对于大佬而言，找到规律却是自己的生存哲学。

只是如今影市进入拐点期，曾经的真理不再正确，此处，是冒险家的乐园。

类型颠倒还是“遮羞布”的缺失

今年动作片成为暑期档第一大类型，超过了奇幻片成为票房输出的主力。但这并不意味着所有动作片都有良好的市场待遇。动作片崛起完全在于《战狼2》和《杀破狼·贪狼》的贡献。前者贡献超55亿票房，后者也凭借着独有的类型特点拿下了不错的票房成绩。

其余动作片《心理罪》、《破局》、《侠盗联盟》均出现了不同程度的亏损，而同样有着IP支撑的武侠动作片《绣春刀2》也难以突破票房瓶颈。

好在“双狼”的出现，遮盖了动作片市场的焦虑。而青春、喜剧、爱情等类型就没有这样的先进分子了，颓败被彻底曝光。总体而言，这些此前最叫座的电影类型都面临着体量级缩水，整体口碑堪忧，以及档期扎堆等行业弊病。缺乏爆款支撑，更让其缺点无限放大。

其实去年，青春、喜剧的票房号召力就开始有了减退的趋势。从今年暑期档的最终表现来看，此类电影的体量级已经出现了缩水。前两年备受追捧的“鲜肉”不再成为电影的主要卖点，小体量级依靠口碑突围成为了集体选择。但由于此类型长期备受诟病，缺乏市场竞争力，终于走入到了另一个极端。

今年暑期档的喜剧阵营，《绝世高手》和《父子雄兵》是体量级最大的两部电影，两部电影背后也分别站着华谊兄弟和万达。

但两部电影都成为亏损的典型代表。前者导演虽然是新人，但被资本青睐，一度传言被华谊3亿保底发行。后者则主打大鹏，但和自己2015年执导的《煎饼侠》相比，票房缩水近10倍。

青春爱情电影则几乎是毫无存在感。即便是刚刚过去的七夕档，也没有出现应景的国产爱情片。《青禾男高》、《秘果》、《闪光少女》纷纷失利，票房破亿都成为奢望。曾经同享福的两大类型，如今共患难。青春爱情题材恐怕在短时间内内都无法扭转市场的不利局面。

去年暑期档，吴亦凡的《夏有乔木雅望天堂》和《致青春2》都是以保底发行的姿态出现。在电影评分上，没有一部影片的评分超过6分。在电影票房上，《致青春2》的3.37亿已经是青春片的冠军，9部青春片共计取得10亿票房。

由于票房成绩不达预期，从去年下半年开始，青春爱情片的布局就明显减少，今年暑期档更是难以看到“小鲜肉”携爱情片归来。

新兴类型崛起，但巨头仍在“圈地”

在投资回报率方面，今年暑期档最惊人的其实是《二十二》，投资回报比达到了14倍，远超《战狼2》的6.2倍。动作片、文艺片、纪录片成为了市场的热门类型，爆款热度正带动整个类型票房提升。

但是此类电影由于之前缺乏成功案例支撑，所以背后多为中小公司。例如《二十二》的资本运作十分坎坷，通过众筹、明星捐助等方式才走入院线。而《战狼2》核心投资圈也是以登峰国际和北京文化为主。《冈仁波齐》作为文艺片的代表，其背后资本方由和力辰光和乐视影业站队。

在很多巨头看来，新兴类型的崛起存在较大的偶然性，所冒风险较大。所以从光线、万达以及华谊征战暑期档的影片来看，基本上和前两年并不差别。

光线一直主打自己的青春喜剧和动画，万达主控的也只有大鹏的《父子雄兵》和《十万个冷笑话2》。而华谊向来对暑期档缺乏足够重视，甚至会出现“空缺”的情况。去年推出的《摇滚藏獒》和《陆垚知马俐》都因为和万达的“私人恩怨”票房惨败，今年主推的《绝世高手》是春节档的“遗留之作”，票房成绩依旧不佳。

巨头之所以在自己的主力类型上不停圈地，主要在于各个公司都有自己的擅长类型，不轻易跟风或许是最有利于自己的原则。和中小公司面临的生存困境相比，巨头的优势更加明显，但新兴类型的崛起还是不停冲击着巨头的底线。

从《西游记之大圣归来》到《大鱼海棠》，国产动画摘掉了“低幼”的帽子，两部电影也将国产动画的票房体量持续拔高。为此，错过《大圣归来》的光线及时弥补，广泛布局动画领域。

2015年10月25日，彩条屋影业成立暨“XXL超大号想象力”战略发布会在光线传媒大楼举行。一口气公布了其投资布局的13家公司名单：十月文化、彼岸天、蓝弧文化、全擎娱乐、光印影业、可可豆动画、玄机科技、颜开文化、中传和道、魔法动画、易动传媒、通耀科技、青空绘彩。

今年，光线派出《大护法》迎战，而万达也推出了《十万个冷笑话2》，然而两部电影的票房都难以令人满意。相比之下，今年暑期档低幼动画的市场空间却有所放大。

最失意的类型，最失意的巨头

今年暑期档，最失意的类型无疑是奇幻大片。因为有重工业加持，奇幻大片一直被视为国产电影走出国门的新希望。但是由于此类型口碑长期低迷，所以奇幻片的制作风险也是最大的。

目前，奇幻大片大多主打IP和视效两个卖点。在今年暑期档上映的奇幻片中，《悟空传》、《三生三世十里桃花》、《鲛珠传》都是依托于网文IP为基础，各自标榜着多国视效团队打造的几千个视效镜头走入市场，最终却无一例外的惨败。

三部电影的制作成本均破亿，这也就意味着如果没有巨头的支撑，很难保持其完成度。一定程度上，奇幻大片成为目前市场分割投资阵营最明显的影片类型。而被视为“头部资源”的奇幻片，背负的资本压力也很大。《悟空传》背后是三度IPO的新丽传媒，《三生三世十里桃花》则传被光线传媒8亿保底，《鲛珠传》是九州IP银幕化的实验。

三部电影背后分别站着新丽传媒、阿里影业、光线传媒、上影集团等多个巨头，但最终却是巨头的集体仆街。

2015年，《捉妖记》成功突围，拿下超过20亿的票房成绩一举突破了当时内地影市的票房天花板。去年，在缺乏“领头羊”的情况下，口碑平平的《盗墓笔记》电影版仍然票房表现尚可，最终通过密钥延期成功拿下10亿票房。

然而今年，和《捉妖记》卖点类似的《鲛珠传》仅拿下1亿左右票房，相较于过亿的制作成本相比，让其一下进入亏损最严重的大片行列。除了单部电影的失利，这部电影的续集应该在几年内都不会启动。

而《三生三世十里桃花》和去年的《盗墓笔记》颇有几分类似，同样依托于大IP，同样有小鲜肉加持，命运却迥然相异。

如今，重工业已成为许多国产电影的标配，例如《战狼2》、《心理罪》等动作电影都会大量使用重工业的类型元素，这无疑会稀释传统奇幻大片的类型优势。

由于奇幻片难以找到有效的市场爆点，所以市场表现存在一定风险。但对于巨头而言，这样的影片无疑最具“爆款”卖相，所以非常容易受到资本的青睐。

巨头在市场的号召力减退，关键在于经验主义的心理作祟。但对于一家大公司，其决策和执行都更为复杂，又怎能如中小公司那样义无反顾放手一搏？市场的流转，或许注定就是中小公司在四两拨千斤中猛然崛起，在慢慢把自己也变成一家不敢去赌的“大公司”。