文艺片包揽金马奖 香港电影正在被彻底遗忘

《血观音》获本届金马奖最佳影片奖

11月25日，第54届金马奖似乎办了“两场”。

红毯上的金马奖，小S、许玮甯、舒淇、李安、“劳模姐”星光熠熠。在提名名单上，《大佛普拉斯》、《相爱相亲》、《摆渡人》势均力敌。虽然今年金马奖少了太多内地影迷关注的看点，但无论是星光还是地区的平衡上，都做的相对“公平”。

但真正的金马奖，今年所颁发的22个奖项中，台湾电影人获得了10个，理所当然的被称为“台湾大年”。在个人奖项上，无论是影帝涂们还是影后惠英红，亦或者拿下最佳导演的文晏，对内地影迷来说都有着极大的陌生感。

提名是一回事，颁奖是另一回事，“古怪”的金马再次完美的诠释了这一点。没有“熟脸”明星获奖，全是文艺片包揽。

尽管如此，今年金马奖最大的遗珠都不及香港电影，曾经在华语三地最辉煌的香港电影正在被彻底遗忘。

惠英红：仅存的香港门面？

爱哭的红姐今年终于如愿，凭借着《血观音》中的棠夫人拿下了人生中第一座金马奖最佳女主角奖。上台时的惠英红已经哭的泣不成声，而言语之间流露的全是“坚强”和“勇敢”。

惠英红终究凭借着演技证明了自己，“打女”出身的她如今也已经57岁。但在今年香港电影金像奖上，她凭借《幸运有我》获得了金像奖影后。而加上此前凭借《心魔》拿下的金马奖最佳女配角奖，惠英红终于凑齐了金马金像表演奖的“大满贯”。

惠英红扎实的演技，是终获认可的最大保障。但《血观音》是昨晚金马奖的最大赢家，作为一部台湾本土电影，惠英红能如愿拿下影后似乎也和“小台湾”或多或少存在一些联系。

除了7项提名最终收获3项技术类大奖的《摆渡人》，惠英红成为了香港电影仅存的门面。值得注意的是，惠英红表演生涯近一半的奖项来自于2015年之后。而从惠英红的身上，似乎有着一个更为“惨烈”的现实：香港电影正在“绝后”。

随着香港电影人大量“北上”，香港本土电影市场大幅缩水。除了每年香港金像奖宣告着“香港未死”外，香港本土电影在各大奖项中存在感极低。大量的合拍片和技术类奖项，构筑了香港电影的“现在”。但撑起香港电影的演员、新生代导演却处于一个断层的状态。

今年，金马奖的主题与致敬王家卫有关。除了为了纪念《春光乍泄》上映20周年以外，海报也是以王家卫《春光乍泄》为引子，并由王家卫亲自挑选，分为“影展版”和“粉丝版”。

但除了57岁的惠英红，上映20周年的《春光乍泄》以及与内地合拍饱受争议的《摆渡人》，香港电影又存在在哪呢？

新人辈出，离商业越来越远

有意思的是，今年被视为“流量宠儿”的金城武凭借《摆渡人》首次入围了金马奖影帝的角逐。但最后，金马奖的影帝被内地的涂们收入囊中。

在个人奖项中，尽管内地影迷熟悉的不多，但竞争却格外激烈。只是从最后的选择来看，和商业之间的距离也越来越远。

花白头发的涂们，57岁的惠英红分获表演类两项大奖；曾经担任过《白日焰火》制片人的文晏，首度以导演身份入围，结果力压三届金马奖最佳导演获得者许鞍华；而最佳女配角，则有14岁的文淇斩获。

文淇

另外，今年获得10项提名的“头号种子”《大佛普拉斯》是导演黄信尧的第一部剧情长片。FIRST青年电影展突围的《老兽》拿下最佳男主角和最佳原创剧本两项大奖，但这部电影是青年导演周子扬的处女作。当晚获得最佳动画长片的《大世界》（原名《好极了》）的导演刘健，这是他的第二部动画长片。获得最佳原创电影音乐奖的林生祥也是拿到了第一座金马奖。

扶持新人，一直是金马奖的“经典路线”。但今年除了新人辈出外，距离商业越来越远也是最大的特征。距离商业越来越远，不只是文艺片大量获奖，而是影片的风格类型都极难在内地上映。

例如《嘉年华》表现了近期三原色事件广泛聚焦的儿童性侵；《血观音》和《大佛普拉斯》分别用超现实和荒诞的手法隐射台湾历史；《老兽》和《大世界》算是内地最为“生猛”的现实主义作品。

其实，今年获得提名的46部影片中，也仅有《喜欢你》《绣春刀2》《摆渡人》等十余部影片在内地公映。而此类获奖佳作，因为其较小的体量级和过于犀利的视角，很难与内地影迷“见面”。

空间最大的内地市场难以登陆，台湾本土市场却需要靠“抽签”确定上映资格，而越来越狭小的香港本土电影市场又能有多大的空间？

越来越“小”的金马奖大力追捧新人和文艺片，但缺乏市场空间甚至大批量无法与普通观众见面，这是否会成为金马奖下一个“头疼”的路线问题呢？

文艺片全面当道

虽然提名影片诸多，但真正获奖的都是高频率“出镜”的个别影片。例如“台湾代表”《血观音》、《大佛普拉斯》，“内地代表”《嘉年华》和《老兽》，在绝大多数重要奖项上，几乎被这四部电影所包揽。

而这四部电影，清一色的小众文艺片。去年，虽然内地独立电影《八月》拿下最佳影片，但拿下最佳导演的冯小刚，内地小花周冬雨、马思纯共享“金马影后”。这些元素，都让金马奖在内地有着极大的推广价值，尤其是范冰冰这样的流量明星可以凭借争议强势吸睛。

今年，除了金城武，几乎没有太多能引起内地影迷关注的金马元素。而金城武背后的《摆渡人》，早已让内地影迷麻木。总体而言，本届金马奖更多地成为了鼓励台湾本土电影创作的“表彰会”，内地和香港双双失宠。

但内地尚有一批青年才俊坚守文艺片创作，《嘉年华》、《老兽》、《大世界》都曾在海外的国际电影节上获赞。而内地扶持青年导演的计划比比皆是，尽管上映难、票房差，但仍然获得了不错的成长空间。

例如《老兽》就是来自于阿里影业A计划的作品，获得了阿里影业全链路的支持，《嘉年华》也有嘉映影业为其“站台”。而香港电影，却没有这样的资本。本身市场低迷，再加上人才和资本的大量流失，极少有人愿意给文艺片机会。

类似于今年替香港申奥的《一念无明》已经属于极少的个例，而缺乏文艺片成长的土壤也让香港电影和金马奖渐行渐远。

不过，金马执委会主席张艾嘉在本届金马奖过后将卸任，转而由李安确定接棒。在商业和艺术之间平衡最为稳定的李安，或许是将金马奖带出“泥潭”的最佳人选。

只是对于香港电影来说，大量转战内地后，谁又能将香港电影带出“泥潭”？