动画电影《寻梦环游记》票房口碑双双“翻身”

就在感恩节前夕，皮克斯今年最新动画电影《寻梦环游记》（下文简称《寻梦》）一举突围，用异国文化、斑斓色彩再度打动了观众，票房口碑双双“翻身”。

这样的翻身对于皮克斯来说，实在来得太是时候。

早些时候，《汽车总动员3》票房成其史上最低，再加上此前无缘奥斯卡等表现，也让外界纷纷发声，表示属于皮克斯的黄金时代已去。

实际上，唱衰皮克斯的声音已经长达十年之久。

2006年皮克斯被迪士尼用74亿美元收购，华盛顿邮报对此的评论是：“皮克斯曾是世界上最伟大的制作公司，直到被迪士尼收购。”

一个不糟糕的开始

从产业整合的逻辑来说，这原本不是一桩坏交易。

打着“反传统”旗号的皮克斯，曾率先将玩具、汽车等物品拟人化，造就了高品质合家欢叙事方式，成为动画界鼻祖，而在动画的盛名之下，皮克斯几乎别无所长。

比如衍生品销售一直是皮克斯很想突破的领域（这可能任何动画公司都是一样的），但自1991年以来，其实是迪斯尼一直负责皮克斯的周边营销和销售。而且从当时整体运营的角度，包揽了皮克斯除动画原创外一整套服务的迪士尼本身就在皮克斯的发展中发挥着极大的作用。

所以，抛开彼时收购的个人利益八卦不谈，仅从收购的角度，一个想扩展自身，一个急需原创内容补充短板，从而进一步去提升主题公园板块、衍生品板块的竞争力，这对两者都是好事。

在被迪士尼收购的那一年，皮克斯第三次推出日后又一个享誉全球的总动员系列《汽车总动员》，而在收购皮克斯一年后，迪斯尼也宣布汽车总动员在内的多个形象，入驻迪士尼乐园。

彼时皮克斯联合创始人约翰·拉赛特（曾离开迪士尼后加入皮克斯，现为皮克斯首席创意官兼迪士尼动画主席）很high：汽车世界不断扩大，这一突破在合并之前是不可想象的。

正如约翰·拉赛特所说，这看起来确实是皮克斯第一次，可以在时间差如此之短的情况下，实现动画内容和衍生品类的变现，对长期被现金流困扰，以手艺人心态忐忑前行的动画行业来说，一切看起来都很美好。

“总动员”循环噩梦的十年

但这恰恰是皮克斯尴尬的开始。

从动画和主题公园开发互为协同的角度，主题公园游乐设施是以对相关主题的了解为前提，然而，年轻的游客对此前的电影并不熟悉，于是为了吸引不同年龄层次的观众，续集不断再生。

这也直接导致了后面的十年，皮克斯在总动员系列“续集”上不断循环。

皮克斯创意总监Catmull说，皮克斯的原先意图是每出两部原创就有一部续集，然而到了2010年， 皮克斯的步调已经于原先计划南辕北辙，续集战线无限延长，原创生产力疲软， 甚至在2014年宣布《玩具总动员4》的拍摄计划， 用了“续集重启”（Franchise reboot）这一尴尬的论调来应对市场的质疑。此前，《汽车总动员3》被批为卖玩具而生。

在外界看来，这两部电影几乎全是迪士尼的老套路，就是进一步压榨一个原创IP的价值，通过衍生变现抢夺。

尽管外界对迪士尼收购之初就唱衰不断，不过，皮克斯开始衰退其实是从《玩具总动员3》后开始的。很大的原因是原本高度独立的原创团队，被分裂。

这一原本高度独立的原创团队，在皮克斯内部被称为“智囊团”。

在很长时间内，“智囊团”在皮克斯动画的崛起过程中，都保持着强势的地位，即使外聘导演参与动画制作，这些导演也必须充分保留“智囊团”的想法。一个典型的例子，是早在2004年，迪士尼成立了一家子公司Circle 7 Animation，试图为皮克斯电影制作续集，然而不久就关门大吉，所有的脚本都被报废。

由于原先“智囊团”的成员Lasseter 和Catmull 开始分属两个电影制片厂，分别担任CCO和动画主席，团队变动使得接下来的续集 - 《汽车总动员2》（2011）和 《怪兽大学》（2013），在主题和情感上开始与原生电影割裂，引发舆论不满。而紧接着则是《勇敢的心》开启公主题材的尝试，最终又以惨淡的票房宣告失败。在原创匮乏后，皮克斯也尝试着2015年与Inside Out合作，但劣质的《恐龙当家》（2015）和平庸的《寻找多莉》只是再次向市场宣告了皮克斯水平的下滑。

终归是一笔交易

在皮克斯沉沦的这段时间，迪士尼的态度则显得有些暧昧不清。

合并初期，迪士尼以“创意失败”为人诟病； 但这十年来，总的来看迪士尼自身的动画板块，曲线却是上升的。在皮克斯失意奥斯卡的时候，迪士尼自身却推出了《冰雪奇缘》、《超能陆战队》、《疯狂动物城》，几乎是连续大爆的节奏。

对于这种尴尬，皮克斯创意总监Catmull解释说：“皮克斯和迪士尼有互为竞争的权益，当然优先考虑以母公司命名的制作方不足为奇.....但针对皮克斯这样创作高度独立的团队…….母公司的干预稀释了创意的产生，因为可能在某些方面看来，过分微妙深刻的主题不利于转化成娱乐设施、衍生品。 ”

这段话直接揭露了皮克斯原创基因与迪士尼产品开发基因长期以来的冲突，而“过分微妙深刻的主题”这样的定义，在此次《寻梦环游记》大爆之后，更显讽刺。

回到“皮克斯”

和迪士尼傻白甜励志纯真、没心没肺改变世界的套路不同，皮克斯此次的《寻梦环游记》显得颇有些暗黑风，该片讲述了墨西哥男孩米格，反抗家庭阻挡，坚持音乐梦想，意外在亡灵节之际来到死亡之地，后经种种冒险意识到家庭的重要，最后回归的故事。

俗套的故事里富含了现实情节的隐喻，皮克斯成功地借墨西哥亡灵节的文化背景，将“生死”“魂灵”等重口话题塑造成老少咸宜的故事，并引发了广泛的共鸣。

《寻梦》在亡灵节开始前2天率先在墨西哥首映，一举突破墨西哥票房纪录，连续三周占据当地票房首位；同样，《寻梦》在美国感恩节前1天上映，首周末获得4900万美元票房佳绩， 当周超过《正义联盟》登顶票房冠军。

北美上映两天后，《寻梦环游记》在11月24日登陆中国，上映3天收割1800万美元。根据猫眼数据，目前该片国内排片占比从10%上升至20.4%。

对皮克斯来说，这一切并不容易。这部制作到完成耗时6年的重回荣耀之作，幕后班底集中了一些亲手缔造皮克斯传奇的“老人”，也代表了皮克斯再次回归“技术流”。

画面上，由《玩具总动员》、《怪兽大学》等片的重量级制作人组成，出于对还原度的保证，特聘三位制作顾问，确保场景、风俗的再现都足够正宗，全员赴墨西哥取景，将所有创作基于生活观察，史无前例的色谱、布景为人惊叹；配乐上，由《冰雪奇缘》、《飞屋环游记》的原班音乐制作人打造主题曲《Remember Me》，人物配音全员为墨西哥籍。

《寻梦环游记》再次证明了皮克斯能力，但同时也给迪士尼和皮克斯自身留下了一个更大的难题：除了迪士尼自己，近年来，梦工厂和环球影业都在动画上发力明显。皮克斯失去的黄金十年里，敌人已兵临城下，仅一墙之隔的竞争态势下，皮克斯要何去何从，有待抉择。

但一直擅长在技术上有所突破以及隐喻现实叙事的皮克斯，或许可以凭借《寻梦环游记》重回自我，毕竟从一开始，皮克斯就不是一个只是为了小朋友存在的皮克斯,而过去的十年里，也有越来越多的大孩子们进入电影院，在动画世界里，看到自己，看到现实。