《心理罪之城市之光》具有开创性的犯罪心理系悬疑推理电影

 又一部由《心理罪》改编的电影要上映了，不了解前因后果的朋友可能会误以为这是前作的续集，但实际上，这完完全全是两部质感截然不同的作品。甚至可以说，《心理罪之城市之光》才是真正符合原著气质的、在国内具有开创性的犯罪心理系悬疑推理电影。

看过原著的人应该清楚，雷米的小说，并不容易改编。除了小说本身对犯罪细节描写尺度极大以外，作为国内非主流的犯罪心理画像派推理作者，雷米更注重犯罪心理刻画，有大量的内心构想以及脑海联想文字描写段落，而影像则需要通过画面来传递信息，人物内心活动该怎样通过动作神情来体现，以及人物脑海所想又该怎样体现才不显失真，这都为影像化改编增加了困难。

第一部《心理罪》或许是意识到这一问题的攻破难度，似有意地对推理进行了回避。李易峰饰演的方木，更像是一个天赋异禀的神童，只通过“天人感应”的灵光乍现便可以预知罪犯画像，而非通过合理的细节推理侦破锁定罪犯。

很多原著党诟病《心理罪》和原著相距甚远，我想，除了是因为剧作本身只是采取原著《心理罪：画像》中“血之魅”章节作为故事改编起点外，更是因为整部电影已经和原著气质相距甚远，《心理罪》也许是一个不错的悬疑故事，但也仅限于是一个虚构的类型故事而已了。

《心理罪》

相比之下，《心理罪之城市之光》的改编就完成得十分出色，原著贴合度接近80％，影片通过三场不断升级的案件，以推理逻辑实现对凶手的追踪锁定（推理阶段），并在真凶被锁定后，展开了一段更为精彩的“高智商双雄”博弈（对垒阶段）。这样一来，影片就比单纯的悬疑片更好看了。

加上杜琪峰御用摄影师郑兆强的摄影，全片大部分都是深蓝或昏黄的布光，封闭空间拍摄居多，且大多为中景近景取景，营造出的压抑与紧张感贯穿全片。

一般而言，犯罪悬疑片不会在影片过半时就揭露真凶，因为悬疑片重在“悬疑”二字，在整部影片的行进过程中，不断地“诱导”观众找到错误凶手然而再反转，或者一直给观众造成有好几个嫌疑人的错觉，直到最后一刻揭露真相。

近期反响不错的《目击者追凶》《看不见的客人》等等都是这样的路数，这都传承于好莱坞悬疑大师希区·柯克的经典模式，在一个叙事弧极长的故事中塑造人物，通过一点点发现的线索不断吊取观众胃口，直到最后到达凶手被抓的高潮。

《看不见的客人》

而这种经典悬疑叙事的打破，在大卫·芬奇的《搏击俱乐部》《七宗罪》《消失的爱人》里就已出现，东野圭吾的许多小说《嫌疑人X的献身》《恶意》也都是如此。

原本，凶手揭露的那一刻会是全片的高潮，现在高潮提前到来，后续该怎样发展才能维持住观众的期待？答案是，开启hard模式。

《七宗罪》

当观众随着主人公视角（第三视角）发现，凶手就面前却无法将其举证捉拿归案，观众对主人公的情感投射将会更加强烈——从凶手被发现的那一刻起，影片就不再是第三视角，而变为了一种全知视角，观众知道凶手的下一步动作，而主人公并不知道，这个时候，观众就会为主人公感到着急和担心。此时再来一两处情节反转，观众将会被彻底折服。

《心理罪之城市之光》就是如此，影片大半后，邓超饰演的方木在凶手激将法下险些失控（这场戏与《七宗罪》的结尾特别相似），原本以为方木将会走向腹黑，没曾想，一场高手之间的较量才刚刚开始。

而这场较量，相比影片之前极具仪式感的犯罪手法和推理手法，显得更为惊艳，邓超和阮经天功不可没，尤其是阮经天，对反派角色的心理把握和表现，几近达到教科书水平，扭曲而变态，却又有些遭人同情。

方木和江亚这一正一邪，恰是一组镜像关系。我们每个人都是通过他人了解自己，江亚一直视方木为偶像，方木就是他的镜像。他将对方木的幻想（认为方木会依靠暴力手段惩恶扬善）转化为自己的心像，渐而实现自身主体的构建。

当江亚发现，镜像（他者）与自我的不同后，内心便会产生冲突，极端情况下，便会对外在社会规则提出挑战（作出反叛）。

江亚这个角色，容易让人联想起《黑暗骑士》中的小丑。小丑并不在意名利，他只是要用他的行事方式向所有人证明他的逻辑，“没有迫不得已的时候，谁不想正义凛然？”

为了证明这一点，他甚至希望蝙蝠侠可以将自己撞死，因为这样他就打破了蝙蝠侠立下的“从不杀人”的原则，坐实了他所信奉的所有人都是邪恶的，只要“轻轻推一下”，都会放弃正义。

江亚虽不认为人性本恶，但江亚认定，正义没有办法通过法律实现，惩恶扬善唯有通过暴力途径解决。

这种逻辑本质上是和小丑一样的——他们作为社会的边缘人物，尝尽了艰辛和折磨，当他们“看清”世界运行的“真相”后，他们信奉着极端的原则，试图推翻法治社会的逻辑——他们或许在某种程度上说出了真理，但这种极端反叛显然是无法被规训后的社会所接纳的。

导演诺兰完全采用现实取景就是为了营造一种“伪现实主义”质感，通过一个超级英雄故事狠狠地抽了世界一个耳刮子，而看完《心理罪之城市之光》之后，也会有一种“伪现实主义”的感觉，尽管故事发生城市被架空，但现实场景布景，仍能让人感受到创作者的批判之意。

虽然影片最后的结局还是选择了走向光明，假如真的像韩国犯罪电影那样“一黑到底”，最后方木选择被江亚同化，走向不可扭转的覆灭，这会对观众造成怎样的冲击力？

有关法律和正义的问题，现实生活中也不少见。就拿最近频频刷屏的“江歌案”来说，所有人都对陈世峰和刘鑫感到义愤填膺，大部分网民都觉得陈世峰罪不可赦，作为间接凶手的刘鑫更是被千夫所指，甚至为陈世峰辩护的律师也被人肉大起底，认为这样的人“分不清是非”“该千刀万剐”。

所有人都在为江歌妈妈感到痛心，但是法律最终会给陈世峰怎样的判决，我们不得而知。假如现实生活中也有一个江亚，可能陈世峰和刘鑫都会被“惩罚”，但倘若江亚真的出现了，大家会觉得江亚有罪吗？

法律固然有其漏洞，但以暴制暴并不能代表正义。尤其是现在网络社会，网络暴力无形之中让很多无辜人成为牺牲者。《白雪公主杀人事件》以独特的叙述方式，展现了一个网络暴力下的罗生门故事，完全不知情的美姬在大家不负责任地传消息过程中被“建构”成一个十恶不赦的凶手，好在最后真相揭露。而《搜索》地女主角则没有那么幸运，在一步步地网民紧逼之下，选择轻生自杀。

《心理罪之城市之光》中的前三位受害人，都是网络上民意极大的人，网民盲目甚至是无意识的跟风，成为了 “城市之光”的帮凶，大家自以为“正义”的和“城市之光”一起“处决”了这些“品行不正”的人，但当他们也受殃及时，为时已晚。

我们都渴望正义，也都渴望有“城市之光”照亮城市的每个角落，但我们更需要用理性去判断，究竟什么是善恶是非。