讲好中国故事为广大观众提供更多更好的功夫影视剧

中华武术源远流长，博大精深。上世纪80年代一部《少林寺》，在中国掀起一场武术热，随之《武林志》《武当》等一部部功夫片也相继上映，成为中国电影史上重要的一页。近日，马云、李连杰等人携手创作的电影《功守道》，再次让功夫成为人们热议的话题。中国电影家协会有关负责人表示，在世界范围内，中国功夫片是很有影响力的。近些年来，尽管时有功夫片问世，但影响力似乎再难以达到当年的高度。如何重现功夫片的辉煌？专家建议功夫片创作要坚守“工匠精神”，在创新中展示中国武术所蕴含的历史文化。

上世纪80年代《少林寺》在中国掀起武术热潮，《武当》《武林志》等一部部功夫片接连上演，《武林》杂志发行量曾超过350万份，当年武术之热由此可见一斑。曾担任陕西省文艺评论家协会主席、陕西省武术协会副主席的孙豹隐表示，中国功夫电影要再创辉煌，需要坚定文化自信，深入挖掘中国文化历史典籍中有关武术的经典记述，创作高水平的功夫片剧本，邀请真正懂行的武术家和演员参与演出，借鉴欧美国家电影拍摄方面好的做法，创作精品，讲好中国故事，为广大观众提供更多更好的功夫影视剧。

电影《少林寺》引发武术热

上世纪八九十年代，是中国功夫片大发展的一个时代，在全国掀起了学武练功夫的热潮。孙豹隐告诉记者：“李连杰主演的《少林寺》、香港当年拍摄的电视剧《霍元甲》，再早一些时候李小龙演的《唐山大兄》《精武门》《龙争虎斗》等，都给我留下了非常深的印象。像《少林寺》的拍摄，就有咱们陕西的武术家参与其中，这部电影在一定程度上可以说是重塑了中国武术的形态，也在全国掀起了武术热，《武林》杂志订阅一度超过350万份；再比如《霍元甲》，当年也是火得不得了，到播放的时候，真是异常火爆；还有《武当》《木棉袈裟》《武林志》《神丐》《金镖黄天霸》等，这些功夫影视剧，可以说影响都非常大。”近些年来，周润发主演的《卧虎藏龙》，甄子丹主演的《叶问》一、二、三，武打动作设计都很精彩；像《一代宗师》拍摄前，演员张震还按导演要求专门去学习了八极拳，为影片增色不少。

“这些新风格的功夫片，也吸引了很多观众，说明功夫片只要拍摄得好，还是很有市场的，”孙豹隐表示，“很多观众喜欢功夫电影，是因为功夫片也为大家提供了一种美学的体验，上边提到的功夫影视剧，都不是单纯的卖弄功夫，展示功夫，而是表现了一个好的故事，有其思想性和社会价值在里边。这也是功夫片存在的价值和理由。”

“假和空”让功夫成了花拳绣腿

孙豹隐认为，中国功夫片在国际上非常有影响力，成为展示中国传统文化的重要载体。中国电影家协会分党组书记张宏曾在接受记者采访时表示：“中国功夫片电影在世界上很有影响力。”

《少林寺》带动了一大批功夫片接连上市，抢占影视剧市场，但随着拍摄制作水平的下降，功夫片不复当年的风采。孙豹隐表示，制作水平下降是一个主要原因，当下的电影拍摄受市场的影响，一些创作团队耐不住寂寞，急功近利，老想着用小投入挣大钱，创作上没有“工匠 精神”，很多功夫片都是粗制滥造，没有威亚几乎就拍不了打斗的戏，即便是武打动作，要不是替身演，要么就是假模假样的比划，“既假又空，完全展示不出中国武术的精髓和内涵。”其次，因为《少林寺》等影视剧已经树立了一个功夫片的高峰，不做大努力，很难超越，“就像京剧戏迷看了四大名旦的戏之后，你让他再看草台班子演的戏，肯定看不下去”；还有就是在创作上因循守旧，创新不够，剧情雷同，动作雷同，了无新意，难以吸引观众的目光，反而让观众对中国武术失去了兴趣，甚至产生负面的观感。“更为重要的是，中国功夫片缺少好的剧本，功夫片的剧本创作难就难在专业编剧不一定懂武术，而懂武术的又不一定能写剧本，没有好的剧本，想拍摄上乘的功夫片，只能是空谈。”

功夫片的未来在于创新

“功夫片，无论是电视剧和电影，它首先是艺术片，也要遵循艺术创作的规律，那就是要做到思想精深、艺术精湛、制作精良，”孙豹隐告诉记者。中华武术源远流长，博大精深。“尽管在封建社会重文轻武，有关武术的记述很少见诸正史，但在《史记》中，依然有关于武术的描写，很多文艺作品中也有大量的武术描写。比如在《水浒传》中，也有很多精彩的武术打斗描写，其中就蕴含很多高招妙招，这些都是可以充分挖掘的，就《水浒传》中写到的武打精彩动作，拍摄五六部功夫片都用不完，”孙豹隐认为，“剧本是一剧之本。创作剧本时，应该有懂行的专家来参与，在讲好一个故事的同时，将中国武术中的高招妙招等添加进去，比如武当五攻法、形意六捶、太极五捶等，真正体现中华优秀的传统文化；在动作设计上，更要邀请武术名家参与动作的编排，注意技击动作的合理性，理论上要严谨，动作也要符合功夫技击的特点，体现中华武术实打真摔的精髓。要让动作打出中华武术的内涵，提高打斗的质量，因为功夫片的打斗，不是为了打而打，而是要符合人物性格和生活逻辑，不能胡打乱打而影响观众的审美情趣。”

孙豹隐建议：“功夫片的拍摄，一定要处理好虚与实的关系，太实了不好，毕竟功夫片中的打斗场面不是竞技场，太实的动作肯定观赏性不强；太虚就显得过于假了，功夫片不是仙侠剧，加一点电子特技是有必要的，但也不能太过，演员老是在空中飞来飞去，观众反感，没人喜欢看。中华武术博大精深，既不能吹嘘无限夸大、搞神秘莫测那一套，也不能随便找个所谓的功夫大师站台，让观众对中华武术彻底失望。印度片《摔跤吧，爸爸》，就非常好，豆瓣评分超过了9分。这部片子讲了一个好故事，充满正能量。摔跤在中国也是武术的范畴，人家做得非常好，值得我们借鉴学习。功夫片是一把双刃剑，一部好的功夫片，既展示了美学、力量、技击的统一，也为观众提供了高质量的电影作品，对武术发展会起到非常大的作用；反过来，粗制滥造的功夫片，则让观众对武术功夫失去兴趣，产生了非常坏的印象。 所以在功夫片的创作上要坚定文化自信，发扬‘工匠精神’，通过创新，推出新的更好的功夫片来，相信功夫片一定能取得更好的成绩。”