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“极乐之宴”视觉效果相当震撼
张容榕饰演的杨贵妃有着胡人血统
片中的唐城大气磅礴
白居易和空海追寻杨玉环之死的真相
导演陈凯歌
《妖猫传》根据日本作者梦枕貘的奇幻小说改编
上周五，《妖猫传》、《机器之血》和《心理罪之城市之光》三部风格类型完全不同的电影同日上映。从票房表现来看，陈凯歌导演的《妖猫传》略胜一筹，首周末进账2.41亿元。成龙主演的《机器之血》和邓超主演的《心理罪之城市之光》分别进账1.96亿元和1.44亿元。
不过，《妖猫传》的口碑相当两极。喜爱这部影片的观众甚至将它放于和《霸王别姬》相对照的位置，而不喜欢的观众则认为这只是“另一部《无极》”。问题来了：在《霸王别姬》和《无极》之间，隔着多少部《妖猫传》呢？
票房 陈凯歌或创十年最佳
上周五，同日上映的《妖猫传》、《机器之血》、《心理罪之城市之光》，与已上映一周的《芳华》展开“激烈厮杀”。
根据猫眼专业版票房数据，首映日当天，成龙主演的科幻题材电影《机器之血》以30.3%的排片率位居第一，首日票房收入7809万元；《妖猫传》以23.7%的排片率，收入7405万元；《心理罪之城市之光》稍弱，27.4%的排片率进账5956万元。在三部新片的挤压下，《芳华》的排片率降至11.8%，但37.7%的上座率反而超过了三部新片。接下来的周末，《芳华》顺利夺回单日票房冠军宝座，两天分别进账1亿元和1.05亿元，排片率也逐渐回升。
截至昨日记者发稿时，新上映影片的累计票房以《妖猫传》的2.68亿元领头，《机器之血》紧随其后进账2.14亿元，《心理罪之城市之光》以1.58亿元排在第三。《芳华》的累计票房已经超过8.6亿元。口碑方面，《妖猫传》的豆瓣评分为6.9，《机器之血》得分5.0，《心理罪之城市之光》得分6.2。
近十多年来，相对于高速发展的国内电影市场，陈凯歌导演的作品票房却不尽如人意：2005年的《无极》1.75亿元；2008年的《梅兰芳》1.09亿元；2010年的《赵氏孤儿》1.82亿元；2012年的《搜索》1.73亿元；上一部电影是2015年的《道士下山》，票房为4亿元。而这次《妖猫传》的首周票房表现不俗，目前猫眼专业版预测该片总票房会超过5亿元，有望成为陈凯歌近十年来在市场上表现最好的电影。
口碑 两极化争议掀起热潮
不过，《妖猫传》引发的争议不少，口碑严重两极分化，豆瓣评分也比上映时有所下滑。在超过86000位评分者中，有37.7%给出三星，12.2%给出五星好评，同时也有13.8%的观众打出一星和两星的差评。围绕《妖猫传》的争议主要集中在两方面：一是影片呈现的繁盛大唐，究竟是谁眼中的唐朝？二是影片讲述的故事，是否过于简单断裂，在情感上难以动人？
叙事：
前后两段明显割裂
《妖猫传》改编自日本作家梦枕貘的小说《沙门空海》。相比充满哲理和思辨的原著，电影采用了更为大众化的处理方法。整部片子可看做一个悬疑推理故事：宫中妖猫作怪导致白居易（黄轩饰）被革职，于是，他和来自日本的空海和尚（染谷将太饰）开始探寻杨贵妃之死的真相。影片前半段节奏紧凑，悬念重重；后半段节奏放慢，逐渐解开妖猫之谜……
片中人物众多，除了空海、白居易、唐玄宗、杨贵妃，还有“金吾卫”陈云樵及妻子春琴、大诗人李白和高力士等等。故事线索清晰，环环相扣。从这个角度说，《妖猫传》是一部很商业性的电影，以悬疑故事为线索，披上历史的外衣，表现形式通俗易懂。但是，影片的后半段存在非常明显的断裂。从极乐之宴到马嵬驿兵变，杨贵妃之死的真相完全靠阿部仲麻吕遗留的日记来揭示，结局中一段虚构的爱情故事也表达得非常仓促。
著名导演谢飞在豆瓣上发表评论：“商业类型片的外衣与艺术片的内涵追求相结合是可以的，但做好不易。”他认为，占据主要篇幅的两个人物白居易和空海沦为串场解说，探案推理的主干剧情以集锦综艺式的人物、场面、细节展开，都难以丰满、深入，感染力也就弱了。谢飞表示：“对这部作品我并不是失望，感受到了制作者的才华与努力，它引起了我很多思考。为什么许多过去创作出传世经典的、极富才华的创作者，如此用心、用力，包括巨额的用钱，拍出来的作品却常常不尽如人意？不仅票房、评论不如预期，更谈不上流传下去成为时代经典。是个人出了问题？还是环境出了问题？”
视觉：
极乐之宴浓墨重彩
《妖猫传》筹备了6年，拍摄期5个多月，后期制作又花了将近一年。为了再现大唐盛世，剧组从2011年起在湖北襄阳造出了一座唐城。虽然是奇幻片，但全片只有3%是绿幕，其余均是实景拍摄。陈凯歌透露，剧组为影片做了大量有关唐代的研究：“我想用视觉呈现长安城的宏大，所以我们花了两年时间做设计，确保一切都是正确的。但说到正确，其实很多东西要依靠我们的想象力。比如城墙，其实跟几千年前的不一样。我希望这个场景是标志性的，所以你们会看到城墙像月亮，宫殿则是圆形的像太阳。”当唐城的布景搭好后，陈凯歌邀请原著作者梦枕貘到现场看：“我看到他眼中含着泪水，他说，太棒了，难以置信。”
从影片呈现的效果来看，实景拍摄的唐城雍容华贵。亭台楼阁、摆件器物、服装道具，无一不体现制作组的心血。片中浓墨重彩的那场“极乐之宴”，效果堪称震撼：饱和度最高的红色、绿色、黄色和谐地融为一体，还有变成漫天花瓣的老虎、变成仙鹤的少年、变出牡丹的酒池……为了让观众得到最大限度的视觉享受，陈凯歌拒绝了3D制式，片中一个镜头最多出现了八重光。
陈凯歌说：“唐朝有别于其他朝代的主要特点是自由开放，对外国人很包容，也是诗书鼎盛的时代，非常了不起。在中国电影发展过程中，哪些是我们不应该遗忘的，这就是中国画风。用什么东西替代爆米花大片，用什么东西证明中国电影在进步，这可能要跟绚烂多姿的唐文化有一些连接，才可能有一个新的途径、新的道路被开辟出来。这是我在拍《妖猫传》的过程中感受到的。”但是，也有观众批评这种美轮美奂的视觉场面只是外在的，来自日本作者梦枕貘，而没有呈现出盛唐另一面的复杂性。
象征：
杨玉环是盛唐符号
原著《沙门空海》是充满东瀛色彩的奇幻小说，而非历史小说。陈凯歌邀请王蕙玲担任编剧，删减了很多历史人物，让故事围绕妖猫和杨贵妃、唐玄宗这两条线索展开，交叉点则是“极乐之宴”。有评论认为，关于安史之乱、马嵬驿兵变，在电影中只是沦为故事背景。在一篇名为《〈妖猫传〉牺牲了中国文化的基因，更没有唐文化》的批评中，作者认为影片的底色是历史的虚无，这个奇幻故事产生于日本作者的想象，而陈凯歌和王蕙玲都没有做进一步处理。
还有一种批评集中于《妖猫传》成了一个“人人都爱杨贵妃”的玛丽苏故事。中法混血的张榕容饰演杨贵妃，呈现出不同于以往的杨贵妃形象，而片中几乎所有男性都为她倾倒，除了唐玄宗，还有来自日本的阿部仲麻吕、白鹤少年丹龙和白龙。
而在陈凯歌看来，《妖猫传》只写唐代的辉煌是不够的：“杨玉环曾经是唐朝的高傲象征。很多证据证明，唐玄宗对她的宠爱不仅是因为美貌，还有地缘政治的价值。我们选用的说法是她有一半胡人血统，她的受宠是传递给四野八荒的信号。对我来说，人永远比时代更重要，尤其是杨玉环。在中国文化里，永远在说要下一盘好棋，但一盘好棋是由每个棋子的位置决定的，否则满盘皆输。对于艺术创作者来说，个体才是最重要的。”记者 何晶
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