《浪矢解忧杂货店》是否能够打破去年《银魂的票房纪录呢？

《浪矢解忧杂货店》剧照

如果要问如今最受国人喜爱的日本作家有哪些，我想东野圭吾一定是一个绕不开的名字。作为当代最负盛名的推理大师，东野圭吾的作品以其丰富多变的叙事手法和引人入胜的离奇情节，吸引了一大批忠实的粉丝。

而东野圭吾的作品也曾多次被改编搬上大银幕，比如日韩两国都翻拍过的《白夜行》，以及中日韩三国都翻拍过的《嫌疑人X的献身》等。

《嫌疑人X的献身》中的福山雅治

去年9月，东野圭吾最感人的温情小说《解忧杂货店》也被改编成了电影登陆日本院线，同时，中国方面也顺利获得这部畅销小说的电影版权，宣布将翻拍这部脍炙人口的作品。目前，中国版《解忧杂货店》已于去年12月29日上映。

时隔一个多月，日本原版的《解忧杂货店》更名为《浪矢解忧杂货店》，正式定档2月2号，一刀未剪，来到中国与广大的观众们见面。

日版的《解忧杂货店》由导演广木隆一执导，这位昔日著名的粉红片导演曾经拍摄过大量的软性色情片。正是这一段漫长的经历不仅让他拥有了拍电影的机会，也给他带来了大量对于电影创作的经验和对电影艺术形式的理解。

之后，他努力并成功转型为严肃片导演，对女性的执着刻画和对两性间爱欲纠葛的书写也不再成为他的唯一主题。2003年，一部《振荡器》将其推上了创作巅峰。近几年他的创作方向又发生了很大的迁移，拍摄了大量的少女纯爱电影和漫改电影。而2016年被称为“神剧”的讲述漫才艺术的《火花》，正是出自他之手（与其他几位联合导演）。

《振荡器》剧照

原著《解忧杂货店》作为一个拥有庞大粉丝数量的文学IP，商业前景可想而知。同时考虑到原著中纷繁复杂的人物关系和巨大的时间跨度，推理、奇幻等多种元素类型交替登场，这些都需要浓缩进短短的两小时以内。

如此一个“命题作文”，既要照顾好“原著党”们的情怀，又要保证对非书迷的友好，电影化的难度真的不小。据说本片的剧本更是进行了十三稿的改编，最终才定下了这一版与原著气质最为贴合，同时也是剧情结构较为完整的一版。

故事讲述了三个年轻人，因为抢劫绑架躲进了一个废弃的杂货店，谁知无意间开启了这间杂货店的秘密，意外获得了与32年前的人们通信的能力。这就是浪矢爷爷的杂货店，它可以帮助人们解决烦恼，排除忧愁。而他们不知道的是，这间杂货店最终也将拯救他们的命运。

这是一个关于梦想、生命、家庭和救赎的故事。影片极大程度地还原了小说中鱼店音乐人、陪酒女迷途的幼犬，以及浪矢爷爷这三个故事。这几个故事之间相互勾连，又各自独立。人物之间有着千丝万缕的联系，同时不同的年代之间又无形地串联起来，和三个年轻人所处的年代相互呼应，保证了情节结构的完整性。

这其中最吸引人的地方，莫过于对于人物之间情感的细腻刻画。这也是日本电影最大的一个特点，它总是能够非常细致入微地呈现出生活的细节所在，将细腻温柔的气质缓缓地表达出来，润物无声。

而这种日本电影独特的美学方式和节奏，配上故事里人物的情感状态，给人温暖治愈的观感。小编所在那一场就听到不少观众低声啜泣和用纸巾拭泪的声音，催泪程度可见一斑。

尤其是当下社会中的年轻人，对这部影片也许会有更多的触动。正如片中的年轻人一样，他们往往背负着巨大的生活压力，学业、事业、家庭、情感……这些东西就像是一个个无情的枷锁，横亘在每个人的自由与梦想面前。

而浪矢爷爷的解忧杂货店其实就好像是一个可以倾诉心声的树洞，他们将自己的烦恼和困惑以书信的方式投进信箱，就好像是向一个漆黑的洞里扔进去一个小石头。

看的时候我在想，他们期待的真的是一个确切的答案吗？还是说，其实他们的心里早就有了一个答案，只是需要有个人能听他们说一说，在旁边给自己多一点鼓励呢？就像是小石头终于落地的那声令人心安的“噗通”。

小小的杂货店就像是一个屏障，隔绝了屋内屋外的两个平行世界。屋里的浪矢爷爷在知道自己大限将至前夕，收到了许多来自未来的反馈信件，这让他明白自己这么多年的坚持没有白费，在自己人生的尽头还收获了如此美好的鼓励。

而另一个时空中，屋里的三位少年，阴差阳错地收到了来自从前的信件，他们从一开始的满不在乎到后来的积极鼓励他人坚持梦想，在这个过程中，他们也获得了救赎。

两个时空里，同样是承担着替别人排忧解难的工作，同样都造福了他人，成全了自己。这种冥冥之中陌生人之间遥远的相似性，让人好奇，也让人感动。如果说浪矢爷爷在写的是一种“鸡汤”的话，那三位少年一开始写的就是“反鸡汤”。不管是“鸡汤”还是“反鸡汤”，最重要的是它对人们的价值。

现代人们越来越不喜欢听鸡汤和大道理，我们变得现实，变得不再理想和浪漫，变得向生活妥协而失去自己。只是，我们一边忙碌一边寻找，却总会在某个特定的时间点，被一句似曾相识的话戳动而湿润了双眼。

或许我们很多人都像是那个天赋有限的鱼店音乐人，也曾有过彷徨和犹豫，但是因为家人的支持和心中不灭的火苗坚持到现在。即使最后遗憾丧生火海，但是他拯救了他人的性命，他的作品以另一种方式流传，这是他“留下的痕迹”。

或许我们很多人就像是那个差点因为眼前的利益误入歧途的陪酒女，走在试探的边缘战战兢兢。最后因为身边的人一句话点醒，因为别人的善意和劝告，选择了另一条完全不同的道路，从此开启了一段全新的人生。这是她“创造的价值”。

又或许，我们很多人也曾扮演过浪矢爷爷的角色，真诚地给过别人一些意见和建议，也想知道自己的善意是否有让他人感受到温暖。但不管结果如何，你都知道，别人对你的信任，你需要用心去守护。这不是一句简单的鸡汤就可以衡量的。而正是这份善意，才是让人觉得温暖的理由。

除了影片中的几个故事让人觉得治愈暖心之外，影片的主题曲《reborn》（重生）也非常感人。这首歌由日本资深音乐人山下达郎操刀。

在小说中，这是鱼店音乐人克郎传给小芹的一首歌，其间包含他在历经失败后涅槃重生的态度，以及跨越时空的“无尽的爱”。山下达郎在已知歌名和主题的情况下创作，赋予了歌曲深刻的厚重感和人文温度。

影片的卡司庞大，不仅有山田凉介这样的偶像派，还有林遣都、门胁麦这样富有实力的年轻演员。而饰演浪矢爷爷的西田敏行，更是片中的灵魂人物。他在片中贡献出了极具层次感的演技，细腻感人，令无数观众为之动容。

作为2018年首部引进国内的日本真人电影，《浪矢解忧杂货店》显然吸引了大量影迷和粉丝的关注。而它凭借着扎实的粉丝基础，是否能够打破去年《银魂》创下的日本真人电影的票房纪录呢？

同时，更让人关注的是，随着近几年对日本电影引进配额的进一步放宽，除了日本动漫作品以外，越来越多的日本真人电影也将与国内观众见面，这无疑是一件好事。

在这个寒冷的冬天，请走进“解忧杂货店”，找寻心之中最柔软、最温暖的地方。