叶宁：中国电影工业化是必由之路 内容创作欠缺

每年一度的金爵论坛，可谓是上海电影节犀利观点产出地，所以每场金爵论坛都一票难求，场场爆满。今天下午的“电影工业化之路”论坛上，叶宁急了！几度试图打断主持人的话，因为他觉得工业化是中国电影的必由之路，是保证高品质、分工的系统，是更高级的生产形态，这个问题不用讨论，再讨论就太浪费时间了。

而叶宁着急的另一个问题是工业化过程中的创作。做好工业化的前提是每一个环节都要专业，每一个人都要专业，先把自己的活做好，一步一步走。工业化包括专业化没有捷径可走，一定要努力，除非你是天才。创作的自由是在一定的设定里，生动的，戏剧化的表达，这才叫创作。不是乱相、不是空想、不是胡诌，更不是狗血。我们说人物设定，他的衣食住行，他的时代背景，这个环境你做过研究吗？很多人不做研究，想当然狗血，不行我就穿越，这能行吗？

以下为论坛对话内容，略作删减整理：

叶宁：第一个回答，工业化是中国电影的必由之路。要非常扎实的去做，特别开心今天两个好朋友都在这边，特别期待他的《动物世界》。这就是中国电影文化的基石。

第二个回答，为什么？因为这是必然之路。第一个逻辑是中国电影观众变得越来越聪明，实际上在创作的时候，对创作者来说，讲一个故事的时候，观众是很聪明会有预期和判断的，这些预期和判断就是套路。你违反了套路就很糟糕。这个故事的逻辑包括戏剧结构我们要学习。

第二个方面是因为现在中国的电影观众回归到电影本身的热爱。伟大的电影导演一定会创造电影世界观，而且电影是生动的光和影的故事。所以这方面当然是需要工业化。中国的电影观众喜欢看，这个如果把这个了解的话，你就会知道有些电影，不管是来自印度、西班牙、美国，为什么受到追捧？无疑例外就解决了这两个。这就是电影本体，不是我创造的，我是总结的。好莱坞的编剧里都是这样了解剧情结构，这样塑造人物的。有可能莎士比亚也是这么考虑问题的。所以人物和讲故事的能力是推动社会不断前进的力量，也是电影力量。

首先弄清楚什么是工业化，它一定是好的，一定是必然之路，是保证高品质、分工的系统，更高级的生产形态，毫无疑问是每个人都要做的。从法律法规、金融到市场规范，再到拍摄技术，是这个东西。你能用得好，用得不好是另外一回事，不用讨论，再讨论就太浪费时间了。

第二个问题，有些事情解决不了工业化问题。工业化是什么？需要做得足够专业，做专业人士。就像刚才李捷说的，中国每一个环节必须更专业。我经常告诉我的团队，我们作为一个专业人士，区别在哪儿？说他不好，怎样更好呢？在座都是创作者，很多是编剧。换成你自己写这个人物你会写得更好吗？你做故事的创作是有逻辑的，大家知不知道，故事推理要有逻辑。你会发现一个现象，有些人讲故事我们喜欢听，津津入味，有些人讲的故事就觉得狗血。要解决的是逻辑问题，故事表达几千年没有变过的逻辑。从莎士比亚的戏剧结构，到电影到现在美剧发展的结构，实际上不断创造方面的深化。现代美国成熟工业体系的创作越来越厉害。工业化是因为有土壤，这个产品不行转向另外的产品。    

现在看剧本，我几乎看十个剧本看不到一个逻辑合理的剧本，因为我们能力不够，把很多事情想当然了。创作的自由是在一定的设定里，生动的，戏剧化的表达，这才叫创作。不是乱相、不是空想、不是胡诌，更不是狗血。我们说人物设定，他的衣食住行，他的时代背景，这个环境你做过研究吗？很多人不做研究，想当然狗血，不行我就穿越，这能行吗？        

第一个真的要做研究，不知道你是什么专业，制片还是宣传发行，先把这个行业的活钻透。我希望等会儿说更多。说到创作经历，他们每一个人包括创作过程，就一个片子一个片子的爬，一定是这样的。这个片子类型没有爬过。怎么形成自己的语言？弄完以后再按照自己的语言放飞，去尊重，这就是创作规律。你越懂这个越有创作自由度，说出来的故事越有力度。

包括绘画，西方油画发展，最重要是颜色的技术，然后是大规模的。有些可能艺术形式实现不了的，都是尊重、了解。在座每一个人真的从自己努力，工匠精神。没有捷径，这是中国最大的差距，一夜想成天才。这才是规律，这才是真相，而不是在那凭空乱想。很可悲的是，我们现在的教育不行，脱节。没意识到这些，没有意识到这个环境踏踏实实。去把这个研究透灯光没有研究透。每一个环节太差，坐在这儿都想别人的问题，坐在这儿都想变成导演，都想变成郭帆。先把自己的活做好，一步一步走。工业化包括专业化没有捷径可走，一定要努力，除非你是天才。