《希斯特斯兄弟》在威尼斯电影节获广泛好评

《希斯特斯兄弟》剧照

影片《希斯特斯兄弟》是法国导演雅克·欧迪亚的第一部英语片，在威尼斯电影节的第五天首映，获得了广泛好评。

Metacritic得分80，Indiewire给出B+，而且，在威尼斯场刊上，《希斯特斯兄弟》得分3.89，仅次于《罗马》，意大利观众甚至打出了4.2的最高分。

《希斯特斯兄弟》剧组亮相威尼斯电影节

影片《希斯特斯兄弟》被评价为一部极温情的西部片，带给了观众十分不一样的观影体验，无怪乎威尼斯首映后媒体席鼓掌喝彩，这是连《罗马》都没有得到的待遇。

雅克·欧迪亚一直有着敏锐的社会学洞察眼光，醉心于社会背景下人物命运和性格的描摹，特别是边缘人物。

雅克·欧迪亚导演

在2009年的作品《预言者》中，欧迪亚讲述监狱中的少年的选择和蜕变；2012年的《锈与骨》讲的是残疾人和拳击手在爱中的学习和成长。

《预言者》

《锈与骨》

而在2015年摘得金棕榈的《流浪的迪潘》中，欧迪亚则又关注了斯里兰卡战争难民的艰难移民之路。

《流浪的迪潘》

很难想象，今年的欧迪亚居然把目光转移，拍了一部商业性很强的英语西部片，可以说是转型之举了。

影片《希斯特斯兄弟》是根据帕特里克·的维特2011年的同名小说改编，讲述的是在1851年美国淘金热背景下的一对杀人不眨眼的兄弟，授命去截取叫沃姆和化学家的淘金秘方，命运却因此转折的故事。 

由于故事的走向完全不符合西部片的气质，人物的温情抉择闪耀着人文关怀，电影凸显出一种反类型片的风格。

影片的摄影十分壮丽，欧迪亚甚至用了航拍镜头，将西部的山川与海岸拍得迷人至极。

而影片中四位男演员的表演都值得称道，尤其是杰昆·菲尼克斯，人物的荒唐和敏感都演得精准到位。

除了摄影和表演外，由于电影是根据小说改编，而原作者也担任该片的编剧，这部电影的剧本特别精彩，可以解读的地方也比较多。简单说来有这么几点：

1.西部情怀的消融

影片《希斯特斯兄弟》不是一部典型意义上的西部片，虽然情节中不乏枪战戏：开场的一幕枪战戏交代了希斯特斯兄弟的凶残，把人物在西部片中的习惯性暴力特质揭开。

而在中段的梅菲尔德酒店那场戏，希斯特斯兄弟不仅果决杀光杀手，还处决了梅菲尔德以及抢走她的财富，从根本意义上来说还是在讲兄弟俩的心狠手辣。

这些枪战戏拍得十分干脆漂亮，有传统西部片的特点，仿佛能够让人想起西部片《日落黄沙》中的末路枪手。

然而即便如此，《希斯特斯兄弟》完全没有科恩兄弟的冷血和黑色，还加入了不少喜剧因素。杰昆·菲尼克斯饰演的弟弟查理不仅常常醉酒，还经常呕吐，摔下马来，甚至假装哭着对哥哥做恶作剧，完全是个喜剧角色。

而约翰·C·赖利饰演的哥哥伊莱，不仅喝过奇怪的东欧汤品，还在梅菲尔德酒店玩角色扮演，荒诞又逗人。电影结尾对尸体多打一拳只是为了“确认下”更引得全场爆笑。

影片《希斯特斯兄弟》不仅形式上并非传统的西部片，在内容上，也与西部片的精髓背道而驰。

电影不仅将英雄主义和阳刚之气早早放下，还让杰克·吉伦哈尔饰演的莫瑞斯第一次面临选择时就转入温情，从而像蝴蝶效应一样影响了故事走向，最终男人间的情谊不再是枪来枪往，而是变成了分工协作，惺惺相惜。

他们彼此之间不再一言不合就拔枪决斗，而是敞开心扉畅所欲言，用沟通化解矛盾。

在时代背景下，人的意识逐渐被新鲜事物影响，逐渐走出野蛮和杀戮，有了更多的理性思考。想必这正是《希斯特斯兄弟》想要回顾的时代，那个西部世界逐渐没落、新的文明逐渐取而代之的时代。

2.城市与社会制度的更新

南北战争后，美国消除了资本主义发展中存在的奴隶制度这个“赘瘤”，社会经济发展进入“飞跃期”，而导致这飞速发展的最重要原因就是美国的西进运动。

特别是1848年加利福尼亚金矿的发现，以及随之而兴起的1849年的“淘金狂热”，成千上万移民涌向西部，促使经济活动迅速向西部扩展。正是在此过程中出现远西部即太平洋沿岸地区城市化的第一个高潮，兴起一批矿业城镇。 

影片《希斯特斯兄弟》拍的1851年正是淘金最热期，大量美国本地人和外籍移民，还包括大量华人涌入西部。

片中扮演沃姆的演员里兹·阿迈德肤色偏黑，有巴基斯坦血统；而杰克·吉伦哈尔扮演的莫瑞斯，说着一口奇怪的英音，应该也是欧洲过来的移民。移民涌入西部意味着传统文化的瓦解，这也是美国西进运动中必然的新旧更迭。

从奴隶制到新兴资本主义的跨越，势必由一批有先进思想的人引领。电影中沃姆首先对莫瑞斯提出“公司”概念，又引入股权，且在希斯特斯兄弟加入后讨论分成问题。

沃姆希望在德克斯萨的达拉斯创立的“理想国”并非纸上谈兵，凭借着他的淘金秘方，或许文明真的能够在他的引领下建立，希斯特斯兄弟的归顺就是最好的佐证。

3.人的改变

如果《希斯特斯兄弟》只是讲美国新老社会的更迭，那么它只完成了纪录片应该做的事，电影最高妙的地方，还在于将主人公的命运与时代背景相结合，将人物的变化浑然天成地展现出来。

随着电影剧情的发展，希斯特斯兄弟从不断向西，走出西部腹地，戈壁走到海岸。途中不仅遇到了商店，学习了刷牙，还一步步走出荒蛮，走向文明。

当希斯特斯兄弟终于来到圣弗朗西斯科，在酒店里大打出手之后，伊莱不仅知道被人在公众场合打脸是“羞辱”，甚至希望摈弃自己的老本行，去另谋一份“妥当”职业。正如化学家沃姆所说，“人，都是会变的，只是快慢而已。”

电影中哥哥伊莱的角色变化最明显的一点在于他和莫瑞斯早起之后，一起刷牙的桥段。这个桥段不仅点明了伊莱希望文明为人处事，也为他厌倦野蛮生活、最终解甲归田的选择做了铺垫。

而弟弟查理的变化就更加明显了，从一个毫无责任感、凶暴任性的杀父之人，到加入淘金分工合作队伍；从夜里假装哭仅为了恶作剧，到失手杀人之后真正地彻夜抽泣。查理的性格在这淘金路上实现了逆转。

可以说，电影中的人物形象都真正地立起来了，显得饱满而令人信服。

诟病一部电影从来都十分容易，就像不喜欢《希斯特斯兄弟》的人可以简单地说，自己想要看真正的西部片，要看真正的牛仔，这种反类型片毫无意义，就这么几句话便可以否定一部电影。

然而《希斯特斯兄弟》显然绝对不是拍给这些伪·西部片迷/真·脑残看的，别忘了导演是法国人，他要拍的是西部情怀的消逝，是牛仔的退隐，是时代的变迁。想从这样的电影里去找英雄与夕阳，这就好比要在《悲惨世界》里找笑点一样，找的方向都错了。

欧迪亚胆敢把镜头对准时代变迁下牛仔的存亡，让淘金大浪对他们无情冲刷，或许只想讲一个简单的道理：最终我们都敌不过时代，敌不过未来，盘算许久的复仇或许会被意想不到的葬礼彻底打乱，而文明进程的车轮一定会撵过落后与荒蛮。

所以，当牛仔厌倦了无休无止的枪战，最终向往的仍旧是落日余晖中，家的温暖 。