《蜘蛛侠:平行宇宙》导演解读艺术选择 "每一格都是一幅画"

过去15年间，好莱坞已有6部“蜘蛛侠”电影，要怎么突破创新，让索尼最新动画电影《蜘蛛侠：平行宇宙》的主创团队伤透脑筋。洛杉矶当地时间21日举办的动画电影展（Animation Is Film）上，索尼哥伦比亚影业与漫威联合出品的动画版《蜘蛛侠》主创透露，新作除了剧情有所差异，视觉效果也致力保留漫画风格，与一般3D动画片非常不同。

除了导演鲍勃·佩尔西凯蒂因病缺席，另外两位导演彼得·拉姆齐、罗德尼·罗斯曼、与美术指导Justin Thompson带来了电影片花，并解释了电影的制作过程。从他们带来参展的片段中看得出，《蜘蛛侠：平行宇宙》看起来就像一部3D版、会动的漫画。

三位导演在今年SDCC上，左起分别是：彼得·拉姆齐、鲍勃·佩尔西凯蒂与罗德尼·罗斯曼   　　拉姆齐说，电影制作初期大家首先、也是最大的问题就是：“我们真的还需要再来一部蜘蛛侠电影吗？” 制作团队坚持蜘蛛侠动画电影要与前作都不同，在“能者多劳”的故事中心主轴上，以黑人蜘蛛侠迈尔斯·莫拉莱斯为主角，打造一个真实度超高的虚拟世界，探索达成这目标会需要哪些前所未有、疯狂的动画技术。

其中一个主创坚持的元素，就是“平行宇宙”的画面视觉必须富含漫画风格。 “这部电影每一格都是一幅画，”拉姆齐说，并解释了一个迈尔斯穿梭在熙攘繁华纽约市的场景。这个场景富含漫画元素，对话框、棱角分明的绘图线条、表达动作与碰撞的图示、以及一页多格的画面呈现，是制作团队花了约四年时间打造的与众不同3D动画视觉效果。拉姆齐说：“借此让电影更有生命力，更像亲手绘制的样子。”

影片力图追求漫画风格

富含漫画风格不只是艺术选择，更有助故事发展。导演罗德尼·罗斯曼透露，一页多格的漫画元素到迈尔斯获得超能力之后才开始使用。电影一开始角色介绍想要描绘的，是一个在纽约布鲁克林的真实周遭环境，以及这个社区的真实家庭模样，“要先让观众喜欢上这些角色。”

从《蜘蛛侠：平行宇宙》预告片与片花，看得出这些制作团队的艺术创作用心。电影视觉风格和故事内容是否能真实打造，让人有同理心的虚拟超能世界，值得关注。电影将于12月14日在美国上映。