金马捉影①《谁先爱上他的》：影帝影后必会拿下一个

来到台北下了飞机，第一件事就是奔赴影院观看《谁先爱上他的》，这部影片在近几个月内凭借良好口碑传播吊足了观众的胃口，在即将颁发的第55届金马奖上更是以8项提名领跑，其中包括最佳影片、影帝、影后、最佳新演员等几项重磅大奖。虽然有了足够高的预期，但最终呈现出的效果还是超出了我的期待，尤其是作为一部同性影片来说，该片有很多闪光点和创意殊为难得。

《谁先爱上他的》是关于四个人的故事，主演也只有四位：妈妈三莲（谢盈萱饰）为家付出一切，可怎样也无法忍受外遇的亡夫（陈如山饰）竟把保险理赔金留给外人，还是个男人阿杰（邱泽饰）。她决定代子出征，直踏阿杰门户开战。却没想到叛逆儿子（黄圣球饰）竟然窝里反，倒阵入宿外人家。三莲恨亡夫让她变成不被爱的“小三”。更焦虑于她生命中的另一个男人也可能离她而去。

四位主演三位提了表演奖，而且对于很多观众来说还都是一些比较陌生的面孔，这绝对要戏足够好才能够担得起这份提名。影片开场的一段戏就是三人矛盾的一次集中爆发，妈妈带着儿子砸门，两方发生争吵，虽然很有八点档的感觉，但这是最直接的表述方式，使观众以最快的速度理清角色的关系，并有极强的代入感，这是一着险棋，毕竟不是每个观众都能接受电影开始就是一场聒噪，这时候就很考验编剧的功力，编剧兼导演的徐誉庭将片段夸张化，故意营造出一种喜剧的气氛，两方的争吵都像连珠炮一般，让观众应接不暇，再配上三位演员具有生活化的表演，完全不会觉得这一桩道德公案离我们的现实很遥远。

阿杰、三莲、儿子三个人在剧作中形成了一段别样的三角关系，很多同类型影片可能会把儿子替代成父亲，使得矛盾更加具体，但本片却另辟蹊径，从孩子的视角切入，来慢慢洞察父亲与母亲的秘密、父亲与阿杰的秘密，继而最后了解父亲最深层的秘密，并对自己的人生起到了一定的激励意义，这是一个慢慢理解的过程，也是儿子自我成长的过程。巧妙的是，在这个过程中，阿杰和三莲，包括阿杰的母亲、剧团的成员等等都渐渐理解了身边的人，也解放了自己的心，尤其是阿杰和母亲的这条线，虽然着墨不多，但成为了片子最高潮的情绪爆发点。当多年来不理解儿子的老妈妈捧着一束花面带慈祥地出现在门口时，相信观众和邱泽一样，情绪都会决堤，这是因为前面已经有了足够深入的铺垫，才会实现这样的情感共鸣，从这个角度来说，两位导演技法很娴熟，懂得如何调动观众的情绪，虽略有刻意煽情之嫌，但放在整体轻松的影片氛围中也并不尴尬突兀。

《谁先爱上他的》很难得的一点是并没有把目光只聚焦在同性纠纷这一件事情上，从这个剧本延伸可以发现当下的台湾社会很多普遍存在的问题，比如家庭抗争、事业危机、母子对立等等都能作为大命题的现象，这些问题其实都很严肃，放到一部影片中来探讨确实也会显得内容太满，导演反其道而行之，用一种轻松幽默，与漫画卡通相结合的方法，将这几件事情讲述的妙趣横生。比如母子对立这条线，是影片中很重要的一条线索，导演用儿子天马行空的想象力与幽俏皮的画外音，配合谢盈萱精湛的演技，将这个充满怨气的中年女人诠释的十分立体，从这个人物身上你能看到各种之前熟悉的台湾影视中的妈妈形象，这种巧妙的结合在观众忍俊不禁的同时，也就很自然地接受了这个人物，并接受她所做的一切。

在看过了几部表演奖入围的影片之后，这里可以大胆预言邱泽和谢盈萱两位必有一位会获得影帝或影后，他们放在各自的组别中表现都是名列前茅的，尤其是邱泽，确实令人眼前一亮。他饰演的阿杰极具魅力，而且有着一种男演员身上少有的“媚气”，当需要有责任和担当的时刻又可以瞬间“爷们”起来，这样的收放自如与性格转变确实很考较演员的功力。影片中最令人动容的两场戏，一场是谢盈萱在心理师面前的哭诉，一场就是邱泽要剪头发时的爆发，邱泽将这个人物的爱意、纠结与挣扎诠释的很生动，在今年影帝之争中，可能只有一人分饰两角的邓超能与之抗衡，所以这两位最终无论谁得奖，都不会是意外。

每年台湾都会有一些新人导演的黑马影片涌现，去年的《大佛普拉斯》和《血观音》还历历在目，今年《谁先爱上他的》又扛起了这杆大旗，为不甚景气的台湾电影市场注入了一些鲜活的血液与活力。即使抛开同性这个略显敏感的标签，它也仍是今年最有风格、最接地气的“台北浮世绘”。