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挪威电影导演埃里克普派携《国王的选择》做客上海电影学院

“我为什么拍电影?我想要唤醒人们,触动人们(wake people up),将复杂的问题与真实的人物展示在人们面前,让人们更多去思考,关于自身,关于生活中存在的这些复杂问题”

2019年10月28日,挪威国宝级电影导演埃里克普派,在由上海市电影发行放映行业协会、上海对外文化交流协会,极地光影联合主办的“挪威电影周”期间,携入围奥斯卡最佳外语片的史诗大片《国王的选择》来上海大学上海电影学院举办导演大师班。上海大学上海电影学院执行院长何小青代表学院欢迎埃里克普派的到来,并聘请他为上海电影学院客座教授。大师班在舒浩仑老师主持下,埃里克普派导演向同学们分享了他丰富的创作经验,并希望学生能以“真诚与真心”去拍电影。

埃里克·普派导演分享道,“做电影这么多年来,我认识到最重要的事情便是故事的关键在于是否能够打动人,是否能够让观众感到共情。”而在打动观众之前,首先必要的是打动创作者自己,所以创作者切记要投入尽可能多的时间到故事里面,深入去思考故事的逻辑能否行得通;接而将脑海中的一切可视化,使之成为可见、可感之物,再去传递给观众。当然,作为导演,有时会不可抑制地考虑商业成功上的一些因素,每一个导演都想要自己的宝贝为尽可能多的观众接受;但埃里克的亲身经验告诉他,电影去到全世界各地,他最为成功、最为受观众喜爱的电影都是那些没有考虑任何商业因素,而是仅把“讲一个最真诚(truthful)且有力量(strong)的故事”放在首位的影片,因为只有这样的电影才可以打动人,才具有世界性。现实生活中,会有很多人想着去洛杉矶、去伦敦拍大片;但事实是,我们根本无需想着要去资源好的大城市拍大片,最为紧要的是找到一个熟悉的故事,沉淀下来走进故事,将自己想象为故事中的人物,设想自己面对每一件事情时会如何反应,由此,真实的故事才会浮出水面——这才是电影创作者成功的秘诀。

对于埃里克·普派来说,真诚/真实(truthfulness)非常重要。导演分享了他在《国王的选择》这一影片的创作过程中,如何完成真诚的讲述。首先在准备阶段,坚实的调研工作是真实故事的基石。去见尽可能多的人,去和与故事有关联的人们见面聊天,挖掘真实的记忆;读尽可能多的书,翻阅相关的书籍材料,发现历史的细节。再结合所得信息着笔剧本,如此写出来的人物才会鲜活。《国王的选择》前期准备阶段耗时共两年半,导演在调研阶段亲自与王室见面,也就是电影中的小王子,挖掘了许多关于国王的细节故事以及个人习惯,然后选取部分插入了电影情节中,使得人物再现全面真实。并且,埃里克导演认为,详尽的了解可以促进导演与演员的关系,因为导演知道的越多,在与演员沟通时便会越自信安心,反之,演员也会更信任导演。        

视听语言方面,导演注重影像的具身体验,即让观众身临其境(create the sense of being there)。影片抛弃传统的起于大全景,再逐渐从环境进入人物的塑造故事的方式,而是选择直接聚焦于人物本身,然后慢慢让观众主动感知人物在故事中所处的位置,再跟随人物深入。埃里克·普派导演认为这种迅速贴近主角、从人物开始发展的方式更能够快速打动观众,增强其亲身体验。埃里克·普派导演师从电影大师伯格曼,他的博士毕业论文便是讨论了叙事结构相关的问题,其中分析了文学与电影叙事的区别。影片中,导演使用了大量长镜头,例如,有一场长达十一分钟的对话,由一个镜头完成,而这个镜头仅在一个早上三次拍摄完成了。

在拍摄期间,埃里克·普派导演给所有摄制团队设立了几个关键要则:其一,不要信息性镜头,直接进入故事本身,创造纪录片感觉,所以摄影跟随演员贴近演员,不拍摄任何远景镜头;其二,必须手持,不能使用脚架、滑轨等工具;其三,不要假装是纪录片团队在拍摄,人为去创造一些抖动的东西,因为这并不真实,必须要去捕捉真实发生的细节;其四,音乐要延后十秒,音乐不能首先揭示故事要素,要让观众自己先去感受到他所在的位置,然后再让音乐出现;其五,声音要保留错误,例如相机与拍摄者的摩擦声等等,这些声音会增强临场感。埃里克·普派曾有过八年记者生涯,曾前往过索马里、阿富汗、也门等战局紧张的地方拍摄新闻片,这些经历让他对于故事的真实性有更多独到的体会。        

最为重要的还是故事本身。《国王的选择》的故事最打动导演的是其中讲述出的父子关系问题,那让他联想到了自己与父亲的故事。埃里克·普派导演对故事产生了强烈的共情,所以才能真诚地讲好这个真实的故事。 大师班开始,埃里克·普派导演首先表示了很高兴来到上海,来到中国,中国的文化和电影在过去的生涯中曾给予了他许多灵感启发。他更是对于能够来到上海电影学院进行放映并为学生讲授大师班感到十分荣幸。埃里克导演在很多年前,完成自己的电影学习之后,去做了一段时间静态摄影师。那时,他看了凯歌院长的《霸王别姬》,而这部电影正是触动、唤醒他的那束光(埃里克导演称之为wake-up call),《霸王别姬》改变了他对电影艺术的认知,他重新走回了电影创作的人生路径。今天,来到上电,他不禁又想起了那个时候被触动的自己,实在感慨,这里存在着一些联结、一些传统,需要被传递下去。

“我为什么拍电影?我想要唤醒人们,触动人们(wake people up),将复杂的问题与真实的人物展示在人们面前,让人们更多去思考,关于自身,关于生活中存在的这些复杂问题”,导演真诚地讲述了自己作为电影创作者的初心。拍电影需要激情,需要真诚,需要创作者找到一种自己的语言去让人们拥有更具身的体验。电影学院的各位是未来讲故事的人,我们做着比很多人的工作都有趣的事情,这也意味着我们有更多的责任,埃里克·普派导演真切希望大家可以去思考如何塑造真实,如何增强临场感,去做一个真诚的创作者,创造唤醒之光,去触动去唤醒一些人,讲述更多真实且对这个世界有价值的故事。

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责任编辑:枯川