网络电影最终还是内容产品,
现在终于到了不得不正视内容原创力的时候。
据云合数据后台及各大平台数据统计,2021上半年上映的网络电影共有264部,但票房过千万的至今仅有28部。
要知道,去年一整年票房过千万的网络电影高达79部。经历了一年切切实实地发展,各大平台颁布扶持政策、官方也联合平台打出“网络电影春节档”概念,试图将网络电影品牌化,今年的网络电影市场也呈现出势不可挡的内卷化趋势,而随着制作成本提高、资深或流量演员频频露面、院线电影人不断涌入,头部作品、创新题材却依旧很少,爆款作品更是几乎没有。
据Data ENT数娱统计,在今年上半年破千万的28部网络电影中,约三分之一的项目都是IP或系列性作品,余下的原创作品中几乎有一半也都是依靠着陈旧的题材或噱头。可见,网络电影的内容原创力已经成了其发展过程中最大的桎梏,在这种情况下,IP还有多大的价值,又该如何发挥IP的价值,以及如何通过原创力来提高头部作品的产出,从而真正做到“减质提量”,都是目前网络电影发展中需要解决的问题。
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IP还有多大价值
在上半年28部票房破千万的网络电影中,有10部是IP或系列性的作品。
其中,由原有IP改编的盗墓、寻宝题材作品有三部,分别衍生于《盗墓笔记》和《鬼吹灯》。众所周知,这两部小说是盗墓题材中当之无愧的“当红炸子鸡”。
改编自盗墓笔记IP的《重启之蛇骨佛脱》至今收获了2874.1万的分账票房,上线5天就突破了一千万,能够看出来在原有盗墓IP加上此前网络剧《重启之极海听雷》的播出加持下,“重启”正在形成一种新的衍生IP,并且有着不小的价值。
再说到鬼吹灯系列的IP,在过去几年里,鬼吹灯平均每年都有一两部相关的网络电影产出,在去年分账票房破千万的网络电影中,改编自鬼吹灯IP的作品亦达到了三部,最高的是《鬼吹灯之湘西密藏》,至今已经收获了5682.7万的票房。
今年到目前为止也推出了两部,一部是“五一”上线的《摸金诀之守护人》,至今上线39天,累计分账1447.9万票房。另一部是刚上线5天的《黄皮子坟》,得益于其有创新性的故事和爱优腾三大平台拼播的缘故,目前票房已经达到了1530.2万,豆瓣评分6分。
把这两部盗墓界的IP放在一起来看就会发现,鬼吹灯IP的价值正在被其产出数量而稀释。但能看到的是,像《黄皮子坟》这样的作品,通过将IP本身背景和山间怪谈的结合,讲了一个和以往不太一样的故事,其在IP价值的挖掘上确实体现出了更多的思考。
当然,这类较为特殊的题材一定存在一批较为固定的受众,所以也许不用担心“没人看”,只是,如何保证这批受众不流失,为这类IP创造更大的价值,才是更加关键、也更加长远的问题。
除此之外,另有一部由白蛇IP开发的《白蛇·情劫》和一部由水浒传IP开发的《武松血战狮子楼》分别收获了2327.7万和1084.1万的票房。前者作为一部女性向的作品,依赖着其较为强大的IP属性,依旧能获得不错的成绩。至于后者,则有“炒冷饭”的嫌疑,影片中汇聚了潘长江以及23年前剧版《水浒传》的武松扮演者,但平乏的故事依旧没有让这部作品激起太大的波澜。
从这几部IP改编的作品中能看到,某些IP的价值正在被有减无增的消耗。以去年大爆的《奇门遁甲》和《倩女幽魂:人间情》为例,无论是从制作上、还是内容上,这两者都在尝试打破网络电影的天花板,可以说树立了网络电影“头部作品”的标杆。
毫无疑问,“大制作”是这两部电影的共性,但到了2021年,成本上的提高越来越不能够与“精品”、“头部作品”划等号,如何挖掘IP价值的内容,是IP改编需要思考的重中之重。
除了网络电影的主力军--IP改编以外,与IP同思路的原创系列作品也越来越多。其中,上半年破千万的四部系列作品中,有两部是喜剧题材片,一部是僵尸奇幻片,一部是关于特种兵的动作片。
其中,至今取得1516.0万票房的僵尸奇幻片《九叔归来2》最大的噱头在于“林正英式僵尸片”,影片中主人公的扮相和早年港式僵尸片的奠基人林正英相似,但除了扮相以外,某些情节和场景的复刻却稍显敷衍,“拿来主义”显然呈现出了水土不服的效果。
在剩下的18部作品中,有一小部分依旧是在“蹭”IP、或是依靠陈旧题材找噱头。
例如《一眉先生》《老板娘》依旧是延续着老套的叙事模式在复刻相似的作品,依旧是那句话,有人会看,但这样的作品一旦多了,就会在整体上拉垮行业的发展。
但也有值得一提的新趋势。《让我过过瘾》《兴风作浪3》这样的东北喜剧逐渐在网络电影中形成了一种新类型。在IP有限、IP效应难以被激发的情况下,做这种强风格化的喜剧类型或许是一种新的思路。
在今年的原创题材作品中,上半年的票房冠军《兴安岭猎人传说》不得不提。在瞄准“清明节档期”的同时,这部由民俗传说改编而来的故事,没有遵循一般的故事套路,而是分了不同的篇章对故事进行讲述,也有更深的故事内涵。这样一部无IP,但靠内容取胜的网络电影,是新型“头部网络电影”的代表。不靠高成本,不怕反套路,故事内容成了最大的竞争力。
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下一个升级点在哪儿?
上半年网络电影总体的趋势并不良好,似乎还没有找到一种良性竞争的路径。
如前所述,当好的IP有限,且IP的更多价值难以被激发时,以往的“大IP=头部作品”的情况已经不再。像《倩女幽魂:人间情》这样的作品,出品方吾道南来光是买到版权、请来原版电影《倩女幽魂》的编剧就花了大概半年的时间,朝着制作“精品”、“行业标杆”的目标,该片最后获得了4575.8万的分账票房。
有了这样的例子,平台方的分账规则也越来越向这类头部作品倾斜。也有相关业内人士表示,当越来越多的资源、分账票房都集中在头部作品时,他们对头部作品的重视程度也越来越高,慢慢地大家会越来越涌向“头部作品”的生产。
根据《2020年中国网络电影行业年度报告》显示,制作成本在600万以上的影片从2017年的1%上升到2020年的34%,制作成本300万以下的影片则由2017年的94%缩减至2020年的40%。这是趋势,也是不得不进行的改变,市场留给中腰部作品的空间在变小,那中小体量的作品是不是没法儿存在了?
其实不然。“头部作品”其实更多是在于内容的精品化。现在的网络电影市场处在一种高速发展的进程,只有追求精品、追求头部,将市场体量尽可能的扩大,才能够为将来中腰部作品的存在提供空间。
这两年的《毛驴上树》《中国飞侠》等作品的出现让市场看到了现实主义题材作品的潜力,今年上半年的《扫黑英雄》《绝对忠诚之国家利益》又探索了现实主义题材新的方向,一些类似于曾志伟、印小天等的资深演员也愿意加入,这是一个好的趋势。但余下的大部分作品,在题材和内容上依旧是大量的重复。
核心人才,是一个在网络电影领域较少被提及的词。但现在越来越重要。内容原创力来源于核心人才,但是网络电影中的核心人才或者说是专业人才并没有得到足够的重视。但现在开始,当内容原创力被更多的提及之后,核心人才的挖掘和培养,成了网络电影公司发展中一件很重要的事。有些院线电影团队的成员进入网络电影,其实也不一定很娴熟,因为网络电影有其独特的制作形式,这就更要求它需要有更专业型的创作人才。
因此网络电影的下一个升级点,一定是在于内容型人才的培养,以及内容原创力的提高。如果有IP,内容原创力需要为IP赋能,如果没有IP,则需要更好的原创内容。但从上半年破千万的这28部网络电影当中来看,这场升级是急不来的,它需要形成更多的行业共识以及长期的坚持。