一个《鱿鱼游戏》带来1000亿，Netflix找到了爆款公式

《鱿鱼游戏》，真的火了。

10月13日，Netflix宣布《鱿鱼游戏》成为其史上开播观看量最高的剧集，这也是第一部开播观看量破亿的网飞剧集。

9月17日，Netflix的网剧《鱿鱼游戏》在全球上线，便开始刷新各种数据。

图源：Netflix官网

椪糖游戏成为Tik Tok上最热门的挑战游戏，在抖音上带剧名的短视频总播放量破了30亿，在中国微博的话题阅读量近20亿。

图源：Netflix Shop 官网

如今在社交场，有种不看《鱿鱼游戏》就out的错觉，但相信直到现在，依然有很多人和数娱君一样懵：《鱿鱼游戏》怎么就火了？

01《鱿鱼游戏》是怎么火的？

图源：《鱿鱼游戏》

看似老套的剧情，不妨碍它的走红，连剧中主演的粉丝量都能在10天内疯涨几百倍，女主演郑浩妍的粉丝从最初的40万一路飙升至1700万，成为韩国女演员中在ins的最高粉丝量拥有者，可以说是“世界顶流”了。

《鱿鱼游戏》的火爆，其实是有迹可循的。

从总体数据来看，《鱿鱼游戏》的热度从开播就不断攀升，李政宰、孔刘、李秉宪三人的汇聚，自带热度，搜索量基本高于全网平均值。在9月18日有明显的上升，在9月27日达到峰值。

9月18日，也就是剧集上线第二天。作为网飞剧，时差和资源的限制，中国国内的用户往往是第二天才开始逐步接收到新剧开播的讯息，不得不说，这样的数据，算是个好的开头。随着剧情的层层推进，国内的网友开始剪辑剧情片段在社交平台传播，《鱿鱼游戏》开始被更多人知道。

图源：云合数据

热度不仅在微博，抖音和头条上也多次出现该剧的热搜，次数分别是26次和6次。

还得益于国庆假期，网友终于赋闲在家，有更多的时间刷剧，可以看到在10月1日对该剧的搜索量有明显的上升，国庆期间也一直保持稳定热度，其他平台亦是如此。

除却热榜，真正促使《鱿鱼游戏》大范围传播的，是私域流量里的刷屏和交口称赞的口碑。在国外的影评网站烂番茄上，《鱿鱼游戏》烂番茄新鲜度一度达到100%。

在国内的豆瓣上，《鱿鱼游戏》开分8.1，目前维持在7.7分左右，给出4星以上好评的网友占比68.6%，纵览8余条豆瓣短评以及小组话题，可以发现，《鱿鱼游戏》能被大家青睐，关键词是“爽”，给出好评的在说戏剧性冲突性十足，剧情流畅一口气看完足够刺激，而相对来说差评的关注点也与好评相一致，认为剧情后半段不够爽，人设过于脸谱化。

基于剧情设定而出圈的《鱿鱼游戏》，它的成功离不开背后Netflix的助推，正如很多网友所言，“是Netflix拯救了病态的韩国电视剧”。根植于美国市场的Netflix，如今放眼全球化，似乎也掌握了爆款密码。

Netflix的爆款密码是什么？

观众喜欢《鱿鱼游戏》的爽，但爆火不仅在于感官刺激，猎奇的题材以及赶时髦的游戏设定以及时代背景因素也不可能忽视。

此前学者哈特莱和约翰·费斯克都曾有类似观点，称观众在看电视时，观看、讨论和传播的，其实不是电视剧本身，而是自己生出的“快感”和构建的“意义”。

图源：《鱿鱼游戏》

此外《鱿鱼游戏》只有9集，基本每集一次游戏逃杀。短小精悍一直是Netflix的吸精之处，以最短的时间汇聚最强的声量，加上全球同步上线，只要头3集剧情比较精彩，第二天便会出现席卷评论，席卷热搜，乃至席卷全球的现象。

“Netflix出品，席卷全球”这一现象，最早要追溯到14年前。

2007年，Netflix这家用信封邮寄DVD的美国公司，搭乘着大数据的东风，正式推出流媒体业务，耗时5年，在2013年亮出《纸牌屋》这张王牌，继而在全球范围内走红。后续它逐渐拓展非英语地区，比如欧洲、亚洲，在2017年西班牙语剧集《纸钞屋》一上线，便很快成为当年Netflix上最受欢迎的非英语剧，到了第四季，开播的全网热度就已经超越王者剧集《权力的游戏》《行尸走肉》等，登顶榜首。

非要用一个词概括Netflix的剧集，“内容为王”四个字虽然old school，但却最恰当。正如大家讨论Netflix的时候，“内容”是绕不开的关键词。Netflix联合CEO Ted Sarandos曾明确表示：“我们需要脱离第三方内容制作方，建立自己的内容制作链条和关系。”

要坚持讲好故事，更要因地制宜地去讲好故事，Netflix做的爆款，统统都是在本土化的基础上实现国际化。

可以看到，在每个地区的高分剧集中，都尽可能地引入了当地观众最喜欢的题材内容，将具备本土特色文化的内容制作出来反哺当地受众，进而输出全球市场。比如日本的恐怖元素以及爱谈及的人性话题，韩国的网飞剧则更多聚焦丧尸+政权主题，泰国的灵异奇幻元素不能少，中国台湾的则是必须保留悬疑要素等。

除了本土化剧集，Netflix在素有“动漫王国”之称的日本里，会更重视动漫的上线推出。它主动吸收日本的动漫资源，改编老牌黑暗系漫画《恶魔人：哭泣之子》《B：The Beginning》《A.I.C.O. Incarnation》等，奠定了地位。它还与日本的动画公司采取了一揽子业务合作的形式，条件是在数年里为Netflix制作多部作品。此外还有原创日本动画片和漫改真人剧集的推出，这不仅发挥出了日本二次元文化的优势，也帮助了Netflix在日本地区吸引了更多观众，与迪士尼的合家欢形成了明显差异化。

Netflix出海，有着强烈的商业驱动。在复杂的经济环境和竞争日趋激烈的流媒体市场，Netflix能够纵横驰骋靠的是内容的初心。本土化爆款剧集的成功孵化，是一个三赢局面——

对Netflix的美国本土观众而言，海外的风俗故事、人文历史能够保证新鲜感；对于当地受众而言，熟悉的题材内容能够做到第一眼真香；而对于Netflix本身，和其他地区王牌团队合作，拓展了创作视野，吸收了精品团队，而丰富的故事类型、风格和题材，增加了全球范围内用户的选择。 

凭什么是Netflix找到爆款？

爆款制造机的练就不是一举成功，弯路自然没少走。但正如鲁迅所言，世间本无路，走的人多了，也就成了路。Netflix的弯路走多了，自然经验也就变多，距离爆款也就越近了。

善于分析，是Netflix致胜的第一法宝。

爆款美剧《纸牌屋》的诞生，不是偶然。Netflix在该剧播出之前就通过数据分析发现，1990年版的英剧《纸牌屋》长盛不衰，观众偏爱大卫·芬奇 的导演风格，认可凯文·斯派西的演技。基于这些数据，Netflix大胆整合以上三元素，并砸下重金买下版权拍摄。

图源：网络（凯文-史派西恭喜《纸牌屋》制作团队获艾美奖提名）

肯花钱，是Netflix的第二法宝。Netflix以资金直击内容，它的管理层曾直言他们愿意在一个很好的剧本上花费最高2000万美金一集，实际上也如此。以《鱿鱼游戏》为例，该剧总投资达200亿韩元（约人民币1.1亿元），单集投入高达1200万人民币，而国内的86集的《军师联盟》，拍了十个月，投资4亿已经不算少了，集均不到《鱿鱼游戏》的一半，为465万人民币。

Netflix近年来以每年高达几十亿美元的巨量资金，在原创内容制作方面持续发力，除了签约金牌制作人、导演团队，网罗盛产精品的创作团队外，还积极拓展自己的影视制作大本营，在全球多地成立制作中心，使得更多高质量的“Netflix制作”节目涌入市场。

花钱还不够，Netflix更重要的是敢于尝试，不断变更工作模式。

美国出身的Netflix不可能在去到其他地区后能够立刻入乡随俗，比如Netflix第一部原创的日剧《内衣白领风云》，收视相当低迷，不外乎是深入骨髓的美剧感与日式励志鸡汤格格不入。2017年Netflix的第一部自制韩剧《我唯一的情歌》在播出后也惨遭滑铁卢，直到2年后《王国》的出现，才让Netflix在韩剧市场有了一席之地。拍摄《王国》时，Netflix选择了与本土成熟团队去合作，花钱撬动韩国专家团队去保驾护航，强强联合的大型试验下，才有了收视口碑双赢。

在中国台湾地区也是如此，刚进入台湾地区时，Netflix制作的三部剧集《罪梦者》《极道千金》《彼岸之嫁》均反响一般，而到了《谁是被害者》时，从买下小说版权、剧集开发拍摄、后期剪辑等步骤，Netflix均没有干预，这才收获了市场，真正克服了水土不服的问题。

如今谈起Netflix，很多人会讨论它的困境、未来的盈利模式以及内容为王的限制性。未雨绸缪之际，不妨先看看它的财报。

根据Netflix第二季度财报，截至今年6月30日，奈飞实现营收73.42亿美元，净利润13.53亿美元。来自于亚太地区的营收为7.99亿美元，高于去年同期的5.69亿美元。

图源：Netflix财报

财报数字好看，股价也如此。从2014年只有5块多美元，到如今的632美元，足足翻了一百多倍。在《鱿鱼游戏》播出后，Netflix的市值增加了约192亿美元（约合人民币1237亿元），这足以证明，Netflix走内容这条路子，走对了。

无论时代如何变，受众最敬重的永远是有品质的原创内容，知乎、网易云课堂等付费知识平台方兴未艾，纪录片《河西走廊》《人间世》持续被关注，《朗读者》 《脱口秀大会》等原创输出节目受追捧……只要能给受众提供有价值的内容，无谓阳春白雪还是下里巴人。

“内容为王”不单单是指生产内容方认为这个内容是王牌，而是进入市场后，被受众接受，才是实现内容的价值。在如今这个信息爆炸的时代，只有把握住了内容，才能在如今这个信息爆炸的时代，把话语权牢牢掌握在手里。

Netflix打造的下一个爆款，正在来的路上了吧。