电影院疫情下引入潮玩、剧本杀、演出活动、沉浸式娱乐等新业态

进入2021年，在新冠疫情下，电影行业面临着许多变化和问题，使得行业参与者都在努力寻找好的转型。记者近日经过多方采访获悉，业内对电影院的转型已经形成一定的共识：电影院不应该局限于单一的观影体验，而是要做到线下文化娱乐消费的场景。

多数从业者们瞄上了跨界新场景

自去年电影院复工以来，行业从业者都在寻求影院的转型调整，一些尝试也在近期有较为集中的落地呈现。相比疫情前高频被提到的“非票提升”，其中多数从业者们瞄上了跨界新场景，在影院空间中引入潮玩、剧本杀、演出活动、沉浸式娱乐等新业态。

以UME影城为例，早在今年10月12日，联合综合性线下交互游戏领跑者UMEPLAY签署战略合作协议，宣布将打造国内首家全感知沉浸式影院。双方将以游戏化思维为影院赋能，通过重塑影院空间，充分运用多媒体技术构建多元化、游戏化的互动情景，打造全感知沉浸式影院，满足年轻人对强交互体验的线下娱乐需求。

万达影城也于今年8月推出了以“万影寻踪”为原创剧本杀品牌的沉浸剧本体验馆。体验馆由影城大堂改造而成，共设4个主题的游戏房间，玩家可通过大众点评等线上渠道预约并到店体验。另外，万达影城也在全国不同城市门店试点引入了相声、儿童乐园、脱口秀等业态，根据各地受众群体的消费偏好，“因地制宜”进行精准跨界。

“影院综合体”模式可满足各种消费需求

记者也注意到，从最近几年的影视内容发展模式来看，开始出现影视内容整合发展的趋势，而作为电影放映渠道的主要一环，电影院的运营业态会转向逐步满足整合型内容的放映和推广需求。在受疫情冲击严重的当下，这种“影院综合体”模式可以说是当前行业整合时代的形式之一，将消费者的观影、购物、娱乐休闲、美食、社交等需求完全纳入其中，将会推动中国的影院市场走出低迷期，进入一个对整个行业具有深远影响的蜕变期。

近日，国家电影局官网刊发了《“十四五”中国电影发展规划》，明确在电影产量保持稳定的基础上，实现质量显著提升；并展望2035年我国将建成电影强国，中国电影在世界电影格局中的话语权和影响力大幅提升。

目前疫情带来的连锁反应还在继续，2020年剧组停工以及2021年国内部分省市反复的疫情致使全年影片供给减少，定档影片也频繁撤档改档，进口影片受海外疫情的影响也出现了数量匮乏的情况。但春节档、国庆档等重点档期依然能够获得比较好的票房表现，显示出观众对于观影具备较高的热情。

西安资深电影人士李军练告诉记者：“从长期来看，咱们的电影产业是充满阳光。而在当下，需要解决电影院的转型，真正做到和观众消费者产生高度的黏性。其实这对整个的电影产业链，也会有深远的影响。”