影视化改编中原著作者和编剧之间真的存在鸿沟吗？

如果一部电影不好看，观众苛责的第一对象是谁？导演。如果一部剧集不理想，观众第一反应又会怪谁呢？编剧。

这是单纯的主观判断吗？上周四，在《隐秘的角落》原著作者紫金陈的微博中，就提到，“只是剧情不行的话第一责任人肯定是编剧，第二是导演和制片，因为剧本由他们通过。”

只是随后他删除了微博，并说明，“我只是表达剧本是一个剧最重要一环，吐槽下极个别人甩锅给制作环节其他人。”

他还表示，自己的这些话语是在声援剧集《司藤》原作小说作者尾鱼的吐槽。同一天，尾鱼在微博炮轰合作方，表示目前除了《司藤》，其它改编自己小说的剧本都很难看，但片方却认为是作者不懂剧本，甚至回复她：“你不是专业的，不了解市场，观众就喜欢这样人设和故事”。

她称已经跟自己的经纪人强调：“以后签合同，请一定要求作者对剧本的编审权（以前我们也尝试着要过，基本要不下来），要么就别卖了，不想赚这钱了。”

一时间，互联网上众说纷纭，各个编剧出来表达自己的态度和观点。当然，尾鱼也在微博上回复他们，希望作者对剧本有一定的意见权，同时希望剧方尊重作者意见，而并没有把矛头指向编剧和导演，与此同时，她不忘强调，“我和编剧没有对立”。

那么问题来了，对于一部影视剧的拍摄而言，在改编剧本的过程中，原著和制片方之间的对峙到底存有什么矛盾呢？

原著vs编剧

谁是尾鱼？为什么她的吐槽能引起那么强的连锁效应呢？

改编自她原著小说《半妖司藤》的剧集《司藤》，成为了今年的爆款网剧之一。因此，不少观众认识了这位作者。事实上，尾鱼本身早已是晋江头部的网文作者。

或许是看到《司藤》的火热，在剧集开播后的三个月，某平台官宣买下其五部小说的改编权，其中甚至还包括她今年5月刚完结的小说《枭起青壤》，力图打造“尾鱼宇宙”。

尾鱼在这个时间关头，说出这样的话语，不免让网友把这五部作品画上等号。甚至直接有人在评论问，是不是官宣的《西出玉门》，不过尾鱼很快给出了回应，“不是”。

不管如何，这样的话术对于相关剧集后续的宣传都变得有些困难。

参与过多部剧集宣传工作的夏子告诉我们，“每次在做方案的时候，都会有一块内容是关于原著粉的舆论危机，现在有原作者提前下场‘撕’制片团队，对于项目后续而言，会很危险。”

原著作者心疼自己的作品，大家都是非常理解的，更何况尾鱼在《司藤》之前，改编的作品运气并不好。

改编自《怨气撞铃》的剧集《示铃录》，豆瓣评分只有3.3分，评论区放眼望去，多是吐槽和原著差距较大。

而改编自《开封志怪》的《玉昭令》，即便蹭了《司藤》的热度，口碑也仅有4.1分。与此同时，该剧的第二季紧随其后上线，热度更是惨淡，半年过去，豆瓣仍未开分。

或许这几部作品的市场表现伤她不少。正如她在微博说的，自己曾多次对改编剧本表示强烈反对，“这种反对是基于对人设和故事逻辑的。”

尾鱼的这种反对只是停留在微博的控诉之上，早在多年前，就曾有天下霸唱起诉《九层妖塔》片方，认为侵犯了作品的完整权。整个官司历经4年，从一审部分败诉，到二审改判天下霸唱胜诉。

可是，《九层妖塔》案件过去了那么久。不管是编剧，还是原作者，对于影视作品依旧没有过多干预的权利，有的仅是单纯的“吐槽权”。有的甚至在吐槽之后，只是默默删除相应内容。

原著和编剧的对立面

编剧和原著作者之间，真的存在鸿沟吗？

剧集《乔家的儿女》编剧未夕，同时也是原著作者，她告诉我们，“小说是小说，剧本是剧本，这是两个完全不同的概念。”

在谈及《乔家的儿女》的改编时，她强调故事主旨不能变，情节可以适当的变动，突出戏剧的冲突和细节。最终，剧集打破了小说原先的时间线，把很多人物和时间融合在了一起，形成更强烈的戏剧冲突和人物关联。

当然，即便是“亲妈”坐镇，剧集在播出期间，依旧被不少网友诟病其中个别人物设定和情节。

这种情况同样发生在《理想之城》的编剧周唯身上。

剧集播出尾声的时候，不少网友指出编剧把吴红玫的设定扭曲了，但她表示，“在我的构思中，吴红玫现在处于渴望强大男人拯救阶段”，很多内容还会在后续的故事里展开。

不管是《乔家的儿女》，还是《理想之城》，剧本都非常出彩，但依旧没有逃过网友的批评。更何况，编剧本身就是原著作者。

两位编剧都在采访中，坦言整个项目的促成，都离不开背后制片方的信任。

未夕谈及的改编思路和法则，正是她和导演张开宙商讨而定下的，包括制片方正午阳光也是给予了足够的支持。而《理想之城》的改编初期，制片方曾寻找过不少编剧的合作，周唯只是作为“编剧顾问”的身份参与其中，但最终没有遇见真正让各方满意的人物，无果，她只好自己“提笔上阵”。

上述提及的两个案例，从口碑和收视而言，都还是成功的，但有的作品有“亲爸”参与，成果也有翻车的可能。

《盗墓笔记》作者南派三叔自成立南派泛娱以来，每次都会深度参与《盗墓笔记》的改编，甚至公开表示，“如果是南派泛娱主导的话，一定是跟原著作品一脉相承的，创作出的作品能够更加符合读者心中的期望……现在我们也是相对比较倾向于自己制作，自己把控很多细节。”

但事实是残酷的，这种参与并没有得到观众和原著党的买单，反而希望他本人后续不要参与影视化改编。

或许从这些改编情况来，以及尾鱼的“吐槽”来看，出品方才是占据极强话语权的那方。

编剧有改编能力，始终没有绝对的权利。

剧集《斛珠夫人》编剧之一成钏发文吐槽剧中副CP“帝旭和缇兰”的人设“面目全非、不知所谓”，已经不是她与第一编剧张林楠曾创作出的人物。只是后续，她很快就删除了该内容。

参与了今年一部爆款网剧的文学策划小亮告诉我们，每部剧集从改编到上线，背后的故事都并不简单，很多事情需要多维度去判定。

她直接点出，“当下很多编剧的话语权很弱，除非是遇上大编剧，对方可能会根据自己的创作意愿去‘魔改’。但是，这种情况并不多。电视剧和电影不同，很多电视剧的大编剧手上会有很多项目同时进行，他们甚至可能没有那么多精力去魔改。”

她以自己参与的项目，以及去年爆火的作品《隐秘的角落》举例。这些影视剧原著的故事性都很强，但是如果说不做改动就直接拍成剧集，从社会舆论和意识形态来看，本身是不成立的。因此编剧进行了较大的改编，并最终获得了观众的认可。

除此之外，近年大火的《庆余年》《赘婿》等作品，无一不是大幅改编了原作中不符合当下审美取向的情节，对主角人设进行一定调整，完善剧情。

小亮还提到，现在越来越多剧集的改编，并非是编剧能力不行，而是背后众多制片方意见不一，制片方总是希望编剧按照某个市面上的成功案例进行学习，甚至是复制。故事不是数学公式，可以用单一角度从验证商业市场成功，或许去迈开步子的创作才有机会成为“下一个爆款”。

正如尾鱼说的，原著和编剧之间不存在对立面。

只是目前市场上，创作者的权利被无限弱化，制片团队反而成为了决定因素。或许当制片方愿意把更多的权利和责任交给编剧的时候，作品质量也会逐渐得到一定的平衡。