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《开拍吧》制作人谭娜:为青年导演的热爱提供舞台

《开拍吧》汇集了导演陈凯歌、作家刘震云、演员舒淇和监制陈思诚四位影界前辈,以及六位青年导演。节目将产出多部电影短片。

这或许不止是一档综艺。

爱奇艺第四季度的重头戏终于要来了。

《开拍吧》汇集了导演陈凯歌、作家刘震云、演员舒淇和监制陈思诚四位影界前辈,以及六位青年导演。节目将产出多部电影短片。同时,这档综艺将会呈现整个电影产业链条、从剧本创作到宣发的整个流程,从而给更多观众架构一座理解电影运作、尊重电影创作的桥梁。

优质的剧集、综艺固然是长视频平台主要的拉新力量,但电影同样能够替平台吸引大量的留存用户。在综艺市场努力创新的现在,平台无疑要去努力探寻新的垂类赛道,爱奇艺找到了电影和导演,想要在一档综艺里讲电影的故事。

而对于仍旧挑战重重的电影行业来说,也需要这样一档节目的“摇旗呐喊”,让从业者们拾取一直以来坚定的信心。电影行业正在形成新的市场规律,也需要新的观众和导演来进入,而爱奇艺平台的加码,无疑是一个积极的变量。

在日前举行的探班会现场,爱奇艺创始人、CEO龚宇表示:“在这个关键节点,我们要投入,为电影行业拓宽空间。”这或许是一场爱奇艺与电影的“双向奔赴”:爱奇艺需要这档节目,电影行业也同样需要。

电影行业,需要开拍

虽然渴望成为导演的从业者甚多,但市面上成熟的新人电影导演却有些匮乏。

纵观今年国产影片票房榜单,TOP10影片的导演几乎都是资历颇深的老江湖,仅有排名第二的《你好,李焕英》(54.13亿)和排行第十名的《我的姐姐》(8.6亿)两部出自导演界新人之手。而《你好,李焕英》的导演贾玲确实是今年最成功的新人导演,但整部电影的成功很难复制。新的类型片导演在院线电影的市场上,仍然稀缺。

对于没有成熟作品在手的新人导演来说,行业始终存在门槛。入行就能顺利执导自己影片的电影人少之又少,节目中就有导演坦承自己拍摄电影处女作时没有什么话语权,而不少新人导演入行之后,只能干些拍拍空镜之类的琐碎杂活,从导演助理的身份慢慢“熬”起。

以最基础的拍片资金来说,大量新人导演难以筹集到拍片的资金。有不少新人导演会用自己的钱来“为爱发电”,甚至直接遭遇项目被砍,可能出现的优质短片停留在创投环节,导演也被拦在电影殿堂之外。根据画外hoWide发布的《中国青年电影导演生存状态调查报告》,在接受调查问卷的青年导演中,有64%有过项目终止的经历,其中一半是因为投资方撤资导致的。

当下的产业环境中,行业对于青年导演的扶持效果并不明晰。他们入行的主要渠道是各类的青年影展和创投会,但近年来创投会数量膨胀,选出的片子大同小异,同质化现象较为严重。而新人导演在各类影展创投会之间“疲于奔命”,又会减少打磨剧本的时间,最终影片质量也并不稳定。

更何况,疫情成为了现下电影行业最大的不确定因素。根据灯塔专业版的最新数据,截至12月6日全国影院营业总数 11550家 ,暂停营业数量 1090家,暂停影院预估票房折损4.6%,较上周同期减少1.2%。

受到影响的不仅是关停的影院,不少电影公司投资时也会更加谨慎:对于投资方来说,他们也会更愿意把资金投入到相对安全的头部影片和导演身上,而初出茅庐、资历尚浅的新人导演,则会加剧其没钱、没资源拍片的窘境。

在漫长的转型期中,电影行业更多的资金、流量和资源支持。这也意味着行业的发展,需要新的增量和平台化支持。

自2019年正式宣布进入电影行业之后,爱奇艺在电影领域早就推出过一系列的扶持举措:让利制作公司和院线方,加大对电影的投资力度;于今年的爱奇艺世界大会上,宣布与宁浩的坏猴子计划联合开发电影项目,助力高质量网络电影开发;线上推出云影院,吸纳PVOD(高端付费点播)模式的院线电影,为电影行业与流媒体的进一步接轨加足马力……

《开拍吧》这档综艺节目,更是一次能够促进行业痛点解决的机会。坐拥亿级+会员的爱奇艺,能够为电影行业吸引到更多的受众关注,也能够为青年导演们提供一个舞台,让他们被大众认识、被投资方认可。

在制作人谭娜的描绘中,《开拍吧》中的6位青年导演,将会历经三轮作品创作全流程,在经受票房和口碑多维度考核与挑战之后,争夺最后的“梦想席位”。整档节目旨在为观众呈现,涵盖了剧本创作、演员匹配、寻找投资、拍摄制作、影片上映等流程的完整电影生态。这档对标中国电影市场生态的创新性“微缩景观式”节目,不仅为青年电影人提供了一个展示才华的平台,也为电影人、观众、市场之间的积极沟通,创造了一个兼顾大众性与专业性的新契机。

此外,节目本身也是一种对导演的扶持,并为其提供后续的资源扶持。第一期中导演们从绿灯会成员手中拉到的投资,本身就是源于爱奇艺的支持。谭娜也透露称,未来爱奇艺或将和导演们共同携手,探索在创作领域的更多可能。

“电影才是重点”

在平台选定了垂类赛道之后,下一个面临的问题是:一档综艺,应该从什么角度切入电影行业?

爱奇艺给出的答案是导演——导演是电影艺术的核心,以导演作为节目的主角,能够更加完整地反映电影艺产业流程。在投资方更加谨慎,新导演们难寻拍摄机会的情况下,这个落点也对行业有着重要的促进意义。

为此,六位导演的人选变得至关重要。“首先,他要有一定的作品基础,并且有影视行业的从业经验。毕竟,行业内的从业者成绩有目共睹,他们并不能仅通过参加一档节目,就能逆转风评。”谭娜坦言:“其次,导演本人要目的纯粹。有些导演很有综艺嗅觉,直言综艺节目需要话题,有什么需求都可以配合。但这并不是《开拍吧》想要的,而且,考虑到节目中的其他导演的感受,我们的确是按照自己的准则,认真选择了参与节目的导演。”

制作团队花了3、4个月的时间,陆续面见了40几位导演,最终才定下现在的六个人选。北电学院派出身的沙漠是《你好,旧时光》(豆瓣8.6分)的导演,今年上映的电影《我要我们在一起》票房也突破了3亿;艺术片怪才导演郝杰,曾经获得过两届FIRST青年电影展的最佳导演奖;就算是演员跨界的王珞丹,也因演技被大众认可,获得过金鸡奖的最佳女配角,从不给自己设限的她曾在多种场合,表露出自己有做导演的意愿。

在节目组选定导演人选之后,又花了一个月左右的时间,洽谈“绿灯会”的成员。谭娜表示,《开拍吧》选择了第五代导演核心人物陈凯歌、知名作家刘震云、商业片百亿导演陈思诚和家喻户晓演员舒淇,是因为他们各自代表着影视工业化流程中,不可或缺的工种。节目组希望他们可以分别从各自不同的角度出发,真实有效的帮助到节目中的几位青年电影人进行创作。

由于考量到电影领域的专业性,节目组在正常的综艺制作流程外,还组建了业内资深的专业幕后团队。据谭娜分享,《开拍吧》请来了王红卫做剧本顾问,张宇来做导演统筹协调的制片人——前者是参与过《疯狂的石头》《流浪地球》的资深策划、编剧,后者是《我和我的家乡》制片人,有丰富的行业经验。

剪辑和赛制设置的逻辑,也着力于突出导演的中心作用,尽量避免演员的“喧宾夺主”。据谭娜透露,导演选择演员的环节录制了一天,而最初的剪辑版本中也着重渲染了这一部分,播出后一个半小时才到绿灯会成员入场的投资环节。但在经过制作团队考量之后,选演员的环节被删减到了10分钟以内,节目的侧重点放在了电影本身——电影的诞生、电影人面临的困难等等,都会在节目中展现出来。

导演们拍摄、制作作品的时间,每人都给足了20天以上的时间。《开拍吧》让导演们拥有足够的创作时长,来打磨电影短片的质量,这个时长的匹配原则,参照了电影工作流程中实际所需的周期。谭娜笑谈导演们塌心创作的趣事,节目组深入到导演们工作的片场,希望录制下他们创作的真实状态,却收到了导演们的拒绝——看重作品创作的青年导演们直言,进驻片场的节目组素材积累够就离开,以免他们的作品“穿帮”。

毒眸有位朋友是《开拍吧》合作的综艺团队成员,他起初以为这会是一个以节目效果为重的综艺罢了,但真正跟随导演们去片场熬了好几天大夜之后,发现整个的拍摄更接近于电影制作的质感,对节目的认知也有所改观,甚至反而从片场的拍摄氛围中感受到了电影艺术的魅力。“有一点想去做电影。”这位朋友如是说。

更为重要的是,《开拍吧》也是爱奇艺的一个长线计划的起点。作为平台方,爱奇艺考虑到了优质青年创作者与平台更长远的发展。据谭娜透露,爱奇艺已经拿到了节目中所有短片的IP版权,目前爱奇艺影业的团队也已经介入,未来将在节目中展现的电影短片中选择优质的内容,或有寻求落地院线的可能。

在影视艺术领域,电影历经120多年的积淀,是历史悠久,思想性、艺术性极强的作品品类。就如龚宇所言,欣赏电影对大众而言,是思想、文化、修养提高的重要方式之一。节目中即将面世的电影短片,是青年导演们精心打磨的反映当代风貌的作品,这些作品将会通过描摹一个个鲜活的人物与故事,与观众对话。《开拍吧》创新性尝试综艺反哺电影,以原创内容和观众需求为核心,为电影人、市场、观众之间架构桥梁,也是在为新阶段的优质影视化内容产出添砖加瓦。

这档综艺的出现,或许是一个新的开始——中国电影需要更多的变化,来寻找更多的增量。

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