1、越来越多才华横溢的新兴音乐人通过TikTok开启自己的音乐事业;
2、在短视频平台走红的热歌和音乐人,开始获得主流奖项的认可;
3、不仅是流行音乐,TikTok为音乐剧创作和传播方式的变革提供了重要工具;
4、短视频塑造了音乐内容创作、内容传播和内容消费的新方式。
对于新兴数字媒体平台而言,2022年奥斯卡颁奖典礼是一个开创性的夜晚。Apple TV+发行的电影《健听女孩》(CODA)获得了最佳影片奖,这意味着苹果创造了历史,成为首个赢得奥斯卡最佳影片奖的流媒体运营商。
一周后的格莱美颁奖典礼上也出现了类似的趋势,TikTok对当晚的获奖名单产生了重大影响。
由于短视频的普及和流行,TikTok上的热门音乐正在以前所未有的方式,占领每个人的音乐播放列表。在第64届格莱美颁奖典礼上,多个奖项都受到了TikTok的巨大影响。
其中,在平台上拥有1340万粉丝的现象级新人歌手Olivia Rodrigo获得了格莱美三项大奖,与此同时,Emily Bear和Abigail Barlow创作的非官方版《布里奇顿》音乐剧(The Unofficial Bridgerton Musical)凭借其在TikTok平台上的“病毒式”传播,获得了最佳音乐剧专辑奖。
TikTok已成为新兴音乐人的职业上升阶梯
TikTok自2016年推出至今,已经成为全球互联网上那些最流行的视频的发源地,对音乐行业也产生了巨大的影响,像Doja Cat和Lil Nas X这样的创作者,都是因为他们的音乐和视频在该平台走红后,继而人气飙升。
2022年的格莱美奖“年度歌曲”提名,也是TikTok影响力扩大的一个典型例子,有不少在TikTok大热的歌曲都在位列提名名单中,例如Olivia Rodrigo的《Drivers License》、Doja Cat的《Kiss Me More (feat. SZA)》、Lil Nas X 的《MONTERO (Call Me By Your Name)》。
这三位音乐人在TikTok平台上的成长和爆发,都有迹可循。
2014年,Doja Cat发行了首张迷你专辑《Purrr!》,2018年发行首张录音室专辑《Amala》,2019年发行第二张录音室专辑《Hot Pink》,但始终不温不火。直到2020年歌曲与Nicki Minaj合作的《SaySo》在TikTok迅速走红,还获得了billboard百强单曲榜冠军,而后被大众所熟知。这样的热度也一直持续至今,2021年Doja Cat与SZA合作的歌曲《Kiss Me More》自发布以来已经被用于超过200万个TikTok视频,同时这首歌还获得了本届格莱美最佳流行重唱/组合奖项。
△SZA和Doja Cat
Lil Nas X也是通过TikTok成功推广了自己音乐作品的一个典型案例,2019年Lil Nas X发布的歌曲《Old Town Road》在平台掀起了“牛仔挑战(Yeehaw Challenge)”,这首歌让Lil Nas X也成为了当年最耀眼的乐坛新人。如今,他的TikTok账号已拥有超过2600万粉丝,2021发行的新专辑《MONTERO》及专辑中的歌曲,获得了五项格莱美提名。
在上周举办的第64届格莱美颁奖典礼上,Olivia Rodrigo深情演唱了冠军单曲《Drivers License》。获得了六项提名的Olivia,在当晚斩获了年度新人、最佳流行歌手、最佳流行演唱专辑三项大奖,成为当下最炙手可热的新星。虽然Olivia Rodrigo可能不仅仅是因为她在TikTok上的热度而声名鹊起,但她的歌曲《Drivers License》已被用于数十万个TikTok视频中,附有她歌曲名称的话题标签已被浏览近70亿次。
△Olivia Rodrigo
从Lil Nas X、Doja Cat到Olivia Rodrigo,越来越多才华横溢的新兴音乐人通过TikTok开启自己的音乐事业,在短视频平台走红的热歌和音乐人,不仅影响了音乐流媒体平台的排行榜,也获得了越来越多主流奖项的认可。
TikTok改变了音乐剧的创作和演出模式
流行音乐作品的传播渠道有很多,例如短视频、音乐流媒体平台、音乐综艺、现场演出等等,相比之下,音乐剧作为较传统的音乐类型仍然还是以剧院演出为主。
在此之前,几乎没有人设想过音乐剧也能通过短视频平台走红,更没有想过一部以TikTok为载体并没有真正排演过的音乐剧,能获得格莱美年度最佳音乐剧专辑。但对于“非官方版布里奇顿音乐剧”来说,从TikTok到格莱美之夜的距离是如此之近。
△ Emily Bear和Abigail Barlow
Abigail Barlow是一位词曲作者,经常在TikTok发布自己的作品。在疫情大流行期间,Barlow突发奇想“如果将《布里杰顿》写成一部音乐剧会怎样?”这个想法在TikTok引起了粉丝的热烈回应。
拥有音乐剧背景的Barlow在2021年初该剧第一季播出后不久就创作出了“非官方版布里奇顿音乐剧”的第一首歌曲,在正式发布之前,她将这首歌发送给了好友Emily Bear。在纽约大学和茱莉亚学院学习古典、爵士钢琴以及作曲的Bear,45分钟后就将这首歌的编曲完成发了回来。
由于网友的热烈反应以及她们本人对这部剧的喜爱,两位年轻的创作者开始了共同创作,在6周内写出了15首歌曲,将Netflix出品制作的热播网剧《布里奇顿》改编成了音乐剧,所谓“非官方”则是因为两位创作者并未得到该剧的官方授权。
△ Abigail Barlow的TikTok
在创作歌曲的过程中,Barlow和Bear经常会在TikTok和Instragam上做直播,粉丝可以看到她们的创作过程,同时她们也鼓励网友在评论区中留下反馈和意见。整部音乐剧不仅创作过程透明,并且与粉丝的互动以及歌曲的推广,都是从创作阶段就已经开始。
2021年9月10日,“非官方版布里奇顿音乐剧”概念专辑正式发布,距Barlow在TikTok发布第一首音乐剧作品视频仅九个月。该专辑发布两个小时内,就成功跃升至iTunes美国流行专辑排行榜第一位,并在全球排名前十。
值得一提的是,此次获得第64届格莱美最佳音乐剧专辑奖项提名作品有:安德鲁·劳埃德·韦伯的《灰姑娘》、康诺·麦克菲森的《北国姑娘》、斯蒂芬·施华茨的《快照》、伯特·巴卡拉克和史蒂文·萨塔尔的《一些情人》,这些作品都有着很长的制作周期,或是在以前的作品基础上进行再创作。在一众音乐剧前辈中,最终获奖的Abigail Barlow和Emily Bear才20岁出头,她们不仅是格莱美有史以来最年轻的“最佳音乐剧专辑奖”获得者,同时也是唯一获得该奖项类别提名的女性。
Barlow在发表获奖感言时说到:“一年前,当我在网上问‘如果布里奇顿是一部音乐剧会怎样?’的时候,无法想象此刻我们手中会拿着格莱美奖,我们要感谢所有在互联网观看我们从头开始创作这张专辑的人,我们共享这份荣誉。”
对于音乐剧而言,在剧院上演是其最重要的传播渠道之一,但与此同时剧院演出也是一种较为封闭的艺术表现形式,除非你购买了演出门票,否则很难看到表演内容。有了这部TikTok音乐剧,那些从来不去剧院的人也有可能会对音乐剧产生浓厚兴趣。
总的来看,随着传播渠道的多元化,内容创作的方式和主体也在发生变化。音乐创作不再是精英的专利,将创作过程私密化,直到作品完成之后才分享推广,这种形式可能已经不再适用于当下的媒体传播环境。
如今,音乐和音乐剧可以通过社区、粉丝互动和社交媒体传播变得更具影响力,从而塑造了音乐内容创作、内容传播和内容消费的新方式。
本文来自微信公众号“音乐财经”(ID:musicbusiness),作者:小鹿角智库