2020年末,民国悬疑推理剧《拆案》在一众悬疑剧中突出重围。该剧以单元的形式将多个案件串联,凭借紧凑的剧情节奏、跌宕烧脑的故事情节,在网络上引发了观众的广泛热议与高度好评,实现了收视口碑双赢,取得了3500万+分账票房的好成绩。
《拆案》的导演——杨东亮,也因此一举入围第四届初心榜年度杰出剧集青年导演、获得2021金海鸥年度人物剧集单元年度导演。
在观众热烈高涨的“续集”呼声中,《拆案2》成功落地,现爱奇艺热播中(会员可看全集)!《拆案2》作为《拆案》的续作,整体的创作思路基本延续了前作,故事结构还是以几个单元案件为剧情和人物的推动,最后回归到民国时代历史大背景下主角们的抉择和成长。除了人物和剧情的延续,《拆案2》在案件和人物关系上进行了全新升级。
特邀《拆案2》的导演『杨东亮』,来和大家一起分享背后的创作故事...5月17日。导演杨东亮将在影视工业网直播,为大家分享《拆案》系列的创作过程,欢迎大家观看。
01
“反其道而行”收获意外化学反应
在民国的时代背景下《拆案2》展现了极具丰富的元素,“苗疆蛊术”“西洋吸血鬼”“剥皮案”“狐仙复仇”“疯人院魔曲”...这些看似丰富又毫不相干的元素都非常有机的结合在一起,在一个个串联的单元故事里娓娓道来,尽可能的满足观众好奇心。
全剧六个案件环环相扣,故事情节和人物关系却在剧集发展中不断反转,且每次都让人出乎意料。单元案件中主要人物的身份成谜,观众能在跟随主角视角寻找真相和真凶的过程中尽情感受悬疑剧的刺激与烧脑。
“这次我们在案件的架构和反派人物的设定方面更加的年轻化,尽可能地抓住观众爱看和感兴趣的点去做。《拆案2》中,我在喜剧和情感方面加入了很大一部分的创作投入,将它们和悬疑探案相结合,尽可能让剧情在极具悬疑色彩的同时更加丰富有趣。”
比如疯人院那个单元,我就想用荒诞幽默的方式去讲一个充满魔幻的故事,这个单元的笑点非常集中而且是别人没有做过的角度,一般拍疯人院就很压抑和痛苦,我知道现在的观众已经不愿意接受这种了,所以我想反其道而行之来做喜剧,现在看成片的结果和观众的反馈我觉得达到了预期,还是挺满意的。
情感上其实也有做这样一个尝试,男女主的情感我们没有去做爱情,而是一种战友情和同事情。因为《拆案》上线后有了观众的反馈和数据,我们就在《拆案2》里让他们有了各自的情感线,这也是这个类型里一个比较新的尝试,可能有的观众抱着看偶像剧和爱情剧的心态来看就不太能理解,但也是我们做拆案系列的一个坚持吧,不想因为谈恋爱而影响了破案和主角的判断。
这个(没有在男女主之间设计感情戏)的确也是挑战,但是我相信观众是可以接受的,毕竟我们把悬疑剧主要的东西做好了。我们的主演和主创也基本都延续了前作的班底,质量上经得起考验,所以我相信喜欢《拆案》的观众也会对《拆案2》抱有很大的期待。
《拆案2》这次使用了阿莱LF专业电影级摄影机和宽荧幕镜头,画面更具电影感;拍摄方面大量运用了电子伸缩炮来增强画面的运动感和延展性,整个镜头运动更加流畅和自然,电影级的视听观感同样值得大家一睹为快!
02
胜利的秤砣会偏向执着的信念
谈及拍摄历程时,杨东亮导演绘声绘色地讲述着令他难忘的场景,往昔的岁月仿佛历历在目;在他的言语中,我们能够深切地感受到他和整个创作团队的热情与真挚,那是一种对理想追求的执着信念,更是一种令人敬佩与向往的内在力量。
杨东亮导演表示,通常在拍摄前期我就会和编剧沟通调整好剧本,做好导演功课这是我一贯坚持的创作方式,这也保证了拍摄期间不去做大的调整,给到各个部门稳定的创作心态。
印象比较深的一场戏是在拍摄第一集鬼市那场戏,为了营造出鬼市神秘的氛围,剧组四处寻找来了孔雀、狐狸、蛇、乌鸦等动物,结果当晚外景地突然下起了瓢泼大雨,人能坚持但是动物不能,为了保证拍摄的效果,制片人王辽当机立断调来了两块巨大的雨棚给将近200米的街道挡雨,场景外下大雨,场景里却滴水不漏,保证了当晚的顺利拍摄,最后的成片效果大家也非常满意。
再次和董璇老师、谷嘉诚老师合作,感觉更加的默契和开心,两位老师都是非常敬业和有经验的演员。董璇老师让我印象特别深刻的是,她真的非常有爱心,比如有一场戏是她和一群孩子在室外拍摄,璇姐细心的观察到孩子们对着阳光演戏,担心他们的眼睛被太阳灼伤,于是她主动和孩子们互换了位置,最后孩子们背对太阳,而她却顶着刺眼的阳光坚持拍摄,她的专业和善良真的是我值得学习的地方。
谷嘉诚老师在拍香皂厂抓捕凶手的那场戏时,他有一个飞身跳跃到搅拌桶边缘的镜头,桶边缘仅有6厘米左右,动作难度非常高,虽然动作组吊了威亚对他进行了保护措施,但有一次差一点就撞到了桶上,把我给吓出一身冷汗,而他并没有害怕,为了镜头的完美,他主动要求拍摄了好几次,这一点非常敬业和勇敢。
很荣幸的是,这一次韩栋老师也加入到了我们的演员阵容,他在剧中饰演卢世明的同父异母的哥哥卢世君,也是车素薇法医(董璇 饰)的未婚夫;韩栋老师儒雅与睿智的气质和董璇老师的搭配可以说是既养眼又舒服。
《拆案》系列能够取得现在的优异成绩,得益于整个团队所有人的用心付出和默契配合!如果还能有第三季,我希望我们能够突破《拆案》系列前两部的内容和风格,继续创新,讲好故事,不辜负大家对拆案系列的期待。
03
兼具商业性与艺术性
让观众在迷雾中看到灯塔
如何考量或平衡市场商业性和影视艺术性之间的关系?
这两者我觉得不矛盾,艺术性是所有影视作品中最大的范畴,商业性只是其中的一个类型属性。好的商业影片也离不开艺术的审美和创造力,比如《银翼杀手2049》和《沙丘》,很多商业大片导演也拥有极高的艺术造诣,只不过现在的影片类型化越来越明确,制片公司也会在早期剧本阶段就已经决定了剧本的内容和人物的大致走向。
所以在导演创作的层面,我会更加注重在整个制作的周期和预算下,运用恰如其分的视听语言去讲好故事,尽可能的让作品呈现出导演个人风格化的表达和更高级的影片质感。
同样的题材和类型每年都很多部片子上线,作为影视行业的创作者其实最重要的是要有创新思维,这个是所有行业和中国现在面临的一个挑战,从粗放型到集约型再到创新型,这是全行业和全国全世界都一直在努力的方向,影视行业是一扇门,我们的文化输出同样要输出创新的思维。
需要把控好哪几个方面,才能呈现出一部优质且完整的悬疑剧作品?
首先,我认为需要有一个正确的价值观和是非观,这个是做悬疑剧的根。悬疑的终点是人和人心,案件和情节等其次都是表面。皮之不存,毛将焉附,优秀的影视作品一定是让观众在迷雾中看到一个灯塔。
其次,主角人物的信念感建立、悬疑氛围感营造、案件层次丰富逻辑自洽、节奏把握张弛有度、悬疑部分音乐及音效的准确运用、反派的价值观对主角的影响和碰撞...都是创作悬疑剧中至关重要的关键要素。悬疑剧的确不是一个简单的类型,它包含了太多的创作技巧和经验,这可能也是做悬疑剧有一定门槛的原因。
通过以上杨东亮导演的表述,也就不难解释为什么《拆案》系列能够脱颖而出;他一直在用实际行动践行着自己专业且独到的创作见地,持续创造文化价值与商业价值,用艺术创作者的身份和方式,点亮观众心中的那一束光。
04
优秀的导演可不止“两把刷子”
“至于为什么是我来演,因为这个角色戏份不重,但是几乎疯人院里都有他,需要演员配合时间很长,所以就自己演了。”
在《拆案》中,杨东亮导演就曾客串过一名民国导演,虽然台词不多,但一句独特的山东方言“有猫饼”,瞬间让人捧腹大笑,过目不忘。这一次,杨东亮导演再显身手,饰演一名精神病患,眼尖的网友一眼便认出了杨东亮导演,如获意外之喜,直呼:“不愧是杨导,的确有两把刷子”!
“这个角色是个彩蛋性质的角色,因为那个单元是讲一个精神病院的故事,里面有各式各样的病人,他们的话没有人愿意去相信,我就想是不是可以在里面设计这样一个病人,他表面上看似也是有点疯癫,但是全程他只说一句话(“两个人”),而这句话就是案件的关键线索。这个也是我有心去设计的一个好玩的点,我希望影片中每个角色和每句台词都是有意义的。”
杨东亮导演还向我们透露,编号“2016”是因为这个年份对他来说很特别,他的第一个网剧作品《妖出长安》就是在2016年上映的,其中也包含了他女儿的生日2月16日。
杨东亮导演表示,其实最大的挑战来自于自己,如何把自己擅长的东西先做好,再在自己擅长的类型中突破自己。
从《妖出长安》到《拆案》系列,杨东亮导演一直在悬疑赛道上稳步深耕的同时,不断创新、突破,持续输出优质内容,用精品佳作回馈观众。
小tips:《拆案2》案件中探讨的主题会更深刻,是非曲直更发人深省。这一季还有一个特别之处,最后一个案件的主题有关家国危机的层面,主角们阻止了一场日本间谍策划的马拉松爆炸案,保卫了上海的安全。
《拆案2》对于没有看过第一部《拆案》的观众来说并没有过多门槛,直接看《拆案2》也是完全没有问题的~不过还是建议大家可以先看看1再看2,这样对主角人物的成长和人物关系会更加了解,而且48集一起看感觉肯定更过瘾!
5月17日。导演杨东亮将在影视工业网直播,为大家分享《拆案》系列的创作过程,欢迎大家观看。