撰稿人:张星妍
被业界公认为全球最大的独立电影节——纽约独立电影节(New York City Independent Film Festival)2022年的展映活动日前落下帷幕。来自中国哈尔滨的“95后”电影新锐安键豪的作品《多一事不如少一事》(It’s Better to Save Trouble)入围“最佳短片奖”,成为了本次影展中闪耀的“华人之光”。今天,我们特别邀请到了安键豪,一起来聆听他的心路历程和影片制作的幕后故事吧。
记:首先要恭喜你的作品获得了纽约独立电影节最佳短片的提名,我们知道有很多观众都非常期待看到这部作品,能否在不剧透的情况下为大家做一个简要的介绍?
安:不剧透的介绍?(笑)这很难哦。其实,这部作品的创作灵感很大部分都是来自于现实生活。包括我个人的留学生活经历,以及过去一段时间很多发生在海外华人身上的真实故事。我相信观众会在看完影片后感受到这个故事背后的现实意义。
Figure 1 影片截图
Figure 2影片截图
记:我们知道你参与的作品曾经入围过包括圣丹斯电影节和威尼斯电影节在内的许多国际知名影展,但那些作品中你都是制片人,是什么原因让你选择亲自担任这部作品的导演?能对比一下制片人和导演的角色吗?
Figure 3在威尼斯电影节和Kingdom Come的导演Sean Dunn及另一位制片人Alex Polunin
安:我觉得一个好的制片人和导演,或者说是称职的制片人和导演都拥有一个共性––就是对电影的热爱与执着。特别是对独立电影人来说,我们必须尽可能在保证作品艺术创造性的同时控制好制作成本,在遇到各种问题的时候可能需要从一个更为宏观的视角来想出解决的方法。当然这两个角色也是有区别的,毕竟有不一样的分工,所以对待相同的问题也有可能产生不同的看法。
回到《多一事不如少一事》这部短片,其实这部片子的剧本也是我自己创作的。故事中有很多反映现实生活的情节,我们都知道过去的这两年可能很多海外华人都经历了许多故事,我在创作剧本的过程中和很多的人进行了交流,这让我很受触动,然后也萌发了自己来做导演的想法。我想从自己的视角还原那些情感,并让更多的人所体会到。
记:我们知道你作为制片人的另一部电影短片作品《冬日河》(Winter by the River)成功入围了2022年日本亚洲短片电影节(Short Shorts Film Festival & Asia 2022),能否给我们介绍一下这部作品呢?
安:这部作品是陈淑窈导演,我和胡元星共同制片的一部短片,也是我个人非常喜欢的一部作品。它和《多一事不如少一事》这种现实主义题材并不一样,讲述的是一个发生在上世纪80年代非常纯真的爱情故事。一个天真的男孩在情窦初开的年纪开始了对爱情的懵懂幻想,但是一次情爱的触碰却让他对青春和情爱有了不一样的理解。
记:日本亚洲短片电影节是最早获得奥斯卡认证的亚洲电影节之一,获奖者有资格直接申请参加奥斯卡奖的评选。你和影片的其他创作者是否有担心外国影评人和观众会很难理解《冬日河》的爱情故事呢?
安:对,参加日本亚洲短片电影节的确是非常有挑战性的一次决定。但我们几位创作者都有一个共识,就是这种青春的、纯真的爱情故事是可以直击心灵的,可以打破文化和语言壁垒的。因为每一个人都经历过情爱最原始的样子,再狂热坚韧的爱情也将随时间消褪,可那种懵懂不语的纯真却让人无数次回味。而这也是我担任这部作品制片人时希望与导演一起为大家呈现出的内容。
记:作为一名95后的新锐电影人,你觉得什么才是取得成功的关键因素?你有什么经验可以和那些承载着“电影梦”的年轻人们一起分享的?
安:不敢当,我距离成功还很远。(笑)所以要说成功的经验我可能真的没有,不过我可以分享一些算是我个人的经历和心得吧。我从小生活在一个充满文艺气息的家庭,家庭的氛围真的对我的成长有很大的影响。小的时候家人或者老师问我长大以后想做什么,我都会说“我想做一名电影人,”虽然我觉得我小的时候都不太懂拍电影具体是做什么(笑)。但是理想很丰满,现实很骨感,很多时候等待我的只是挫折和打击,从高中到大学我也在这一路上经历了很多这样的故事。这么多年来总是受挫的次数多,成功的次数少。但有一点我一直坚信,就是无论什么样的困难,只要你心中依然有梦想也肯去努力,那这些困难都只会是你前进路上的点缀而已。
我经常告诉自己,人生就是一场马拉松,只要你能坚持跑下去就一定能看到终点的曙光。但如果你在中途就放弃了,那么不仅是你之前付出的努力都白费了,你也可能永远都会陷在这段崎岖的道路上。
记:真是非常有哲理的经验分享,谢谢你今天接受我们的专访,也预祝你接下来不断创作出新的成功作品!
安:谢谢!